Meie kirjanike parimates teostes esindatud Ukraina on tasapisi leidmas teed kogu maailma lugejate meeltesse ja südametesse. Oma valikus peame enesestmõistetavaks, et meie klassikute teoseid teavad ja armastavad Ukraina teadlased ning ukraina keele ja kirjanduse osakondade üliõpilased teistes riikides. Samuti ei maini me Ukraina päritolu kirjanikke, kes elasid ja töötasid välismaal, positsioneerimata end Ukraina kultuuri esindajatena: seesama Joseph Conrad, kes sündis Berdichevis, kuid on üle maailma tuntud briti kirjanikuna. Ukraina diasporaa kirjanikud väärivad rohkem kui eraldi artiklit. Siia püüdsime koondada kaasaegse ukraina kirjanduse esindajad: Ukrainas elavad ja töötavad autorid, kelle teoseid tõlgitakse ja avaldatakse teistes maailma riikides.
Poola uurimine Ukraina seksi kohta
Oksana Zabuzhko, Komora
Isegi kui olete üks neist, kellele Zabuzhko ei meeldi, ei saa te nõustuda, et ta on modernismi meister, Ukraina ajaloo sügav tundja ja tähelepanelik inimsuhete õppija. Mõned romaanid jõuavad meieni just siis, kui neid lugema peaksime: see on teises inimeses täieliku sukeldumise ohust, täielikust armastusest, mis nõuab naiselt lahtiütlemist iseendast, oma andest, missioonist ja ruumist, oma hingest ja saatusest. Romaan ilmus inglise, bulgaaria, hollandi, itaalia, saksa, poola, rumeenia, vene, serbia, rootsi, tšehhi keeles. Ka teised Oksana Zabuzhko teosed: “Õde, õde”, “Kalinovi Sopilka lugu”, “Hüljatud saladuste muuseum” avaldatakse tõlkes välismaal.
Perverssus
Juri Andruhhovitš, “Lileya”
Täiesti pöörane süžee ja on selge, miks see välismaistele lugejatele meeldis. Kujutage ette teaduslikku sümpoosionit Veneetsias, mille teemaks on: "Post-Carneval World: what's var?" Ukraina kirjanik Stanislav Perfetski pääseb sümpoosionile läbi Müncheni, keda veab kummaline abielupaar: Ada Citrina ja tumm doktor Janus Maria Riesenbock. Veneetsias satub prostituudile järele tormav Perfetski sektantlikule jumalateenistusele: eri rahvustest migrantide esindajad kummardavad uut jumalust, kellele tseremoonia lõpus ohverdavad suure kala. Ja siis keerleb süžee nii, et Perfetski leiab oma lõpu alles kaugel San Michele saarel, olles lõpuks avastanud ainsa preestri, kes suudab tema ülestunnistust kuulata ja temaga Ukrainast rääkida. Romaan avaldati paljudes keeltes, nagu ka autori teine kultusteos "Moscoviada".
Mesopotaamia
Sergey Zhadan, "Perekond Dozville'i klubi"
"Mesopotaamia" on üheksa lugu proosas ja kolmkümmend poeetilist täpsustust. Kõik selle raamatu tekstid räägivad samast keskkonnast, tegelased liiguvad ühest loost teise ja sealt edasi luulesse. Filosoofilised kõrvalepõiked, fantastilised kujundid, peened metafoorid ja konkreetne huumor - kõik, mis Zhadani teostes nii atraktiivne, on siin. Need on lood Babülonist, mis on ümber jutustatud neile, kes on huvitatud armastuse ja surma küsimustest. Lood kahe jõe vahel asuva linna elust, tegelaste elulood, kes võitlevad õiguse eest olla kuuldud ja mõistetud, kroonikad tänavakokkupõrgetest ja igapäevastest kirgedest. Romaan on välismaal väga populaarne.
Kultus
Lyubko Deresh, “Kalvarja”
"Kultus" on Lubomir (Ljubka) Dereshi esimene romaan. Veel 2001. aastal oli noor autor 16-aastane. Mõned inimesed määratlevad selle teose žanri fantaasiana, kuid olgu nii, et Dereshi romaan "tervitab" selliseid gootika ja fantaasia meistriid nagu Poe, Zelazny või Lovecraft. Romaan on tõlgitud ja avaldatud Serbias, Bulgaarias, Poolas, Saksamaal, Itaalias ja Prantsusmaal.
Piknik jääl/Võõra surm
Andrey Kurkov, "Folio"
Kurkov on võib-olla üks enim avaldatud ukraina kirjanikke välismaal, tema tõlked “Piknik jääl” ilmusid parimate kirjastuste poolt. Raamat ilmus inglise keeles pealkirja all Death and the Penguin ning paljudes keeltes on see versioon säilinud. Tänaseks on romaan tõlgitud viide keelde, sealhulgas inglise, saksa ja itaalia keelde. Miks süžee välislugejaid huvitas? Sest see on väga huvitav intellektuaalne detektiivilugu. Ajakirjanik Viktor Zolotarev saab suurelt ajalehelt ebatavalise ülesande: kirjutada väljapaistvate mõjukate inimeste järelehüüdeid, kuigi nad kõik on veel elus. Tasapisi mõistab ta, et temast on saanud osaline suures varjustruktuuride mängus, millest elusalt välja pääseda osutub pea võimatuks ülesandeks. Kurkovi teoseid on tõlgitud 37 keelde.
Surma tango
Juri Vinnitšuk, "Folio"
Romaan nimetati 2012. aastal BBC aasta raamatuks. Romaani tegevus toimub kahes süžees. Esimeses kohtame nelja sõpra: ukrainlase, poolaka, sakslase ja juudi, kes elavad sõjaeelses Lvivis. Nende vanemad olid UPR armee sõdurid ja surid 1921. aastal turu lähedal. Noored teevad läbi kõik oma vanuse kõikumised, kuid ei reeda kunagi oma sõprust. Teises süžees on teised tegelased ja selle tegevus ei toimu mitte ainult Lvivis, vaid ka Türgis. Mõlemad jooned ristuvad ootamatu lõpuga. Vinnitšuki teoseid avaldati Inglismaal, Argentinas, Valgevenes, Kanadas, Saksamaal, Poolas, Serbias, USA-s, Prantsusmaal, Horvaatias ja Tšehhis.
Raskused
Taras Prokhasko, "Lileya"
Raskused – kes need on? Hutsulid kutsuvad inimesi, kes erinevad teistest teadmiste ja oskuste poolest, mis võivad teistele inimestele kasu tuua või kahjustada. Romaan on pühendatud Karpaatide “alternatiivsele” ajaloole, selle tegevus toimub ajavahemikus 1913–1951. Karpaadid olid ühtaegu väga arhailine keskkond ja, nii paradoksaalselt kui see ka ei kõla, väga avatud kultuuridevahelise suhtluse tsoon. See teine müüt avatud Karpaatide kohta on selle alternatiivne ajalugu. Prokhasko teoseid on tõlgitud inglise, saksa, poola ja vene keelde.
Lagrits Darusya
Maria Matios, "Püramiid"
Maria Matiose kuulsaim romaan, mida õigustatult nimetatakse "kahekümnenda sajandi ajaloole vastavaks tragöödiaks" ja Darusya ise - "peaaegu piibellikul viisil". Tegevus toimub Bukovinas, mägikülas, kus elavad Darusja ja tema vanemad ning kuhu saabuvad NKVD ohvitserid pärast Lääne-Ukraina okupeerimist Nõukogude vägede poolt. Nüüd elab Darusya, keda tema külakaaslased hulluks peavad ja millegipärast "armsaks" kutsuvad, üksi. Väljas on 70ndad. Darusya meenutab oma noori ja armastavaid vanemaid, keda režiimi veskikivid “jahvatasid”, ning tuletab mõnikord enda ümber elavatele inimestele meelde nende tehtud patte. Kuid saabub hetk ja Darusya elu muutub. Romaan läbis 6 kordustrükki. “Lagrits Darusya” ilmus poola, vene, horvaadi, saksa, leedu, prantsuse, itaalia keeles.
Oko prіrvi/Chotiri romani
Valeri Ševtšuk, “A-BA-BA-GA-LA-MA-GA”
Valeri Ševtšuk on elav klassik. Ivan Malkovitši kirjastus andis välja raamatu, milles on kirjaniku neli kuulsaimat romaani, sealhulgas "Silma pisar". Selle romaani žanriks on ajaloolis-müstiline düstoopia. Selle tegevus toimub kauges 16. sajandil, kuid autor vihjab mõistagi NSV Liidu totalitaarsele režiimile. Ševtšuki teoseid on pikka aega avaldatud inglise, poola ja saksa keeles.
Ostannє bazhanya
Jevgenia Kononenko, “Anneta Antonenko saade”
Kuidas surevad terve elu valetanud kirjanikud? Nad teenisid režiimi, kirjutasid raamatuid, mida keegi ei lugenud, kuigi kirjaniku pere elas tasu eest külluses. Keegi ei lahku sellest elust enne, kui ta tõtt räägib. Isegi kui autobiograafiaga märkmik satub tema poja kätte, olles poolteist aastakümmet tarbetute mustandite hunnikus lebanud. Jevgenia Kononenko on suurepärane ilukirjanduse autor ja tõlkija. Tema teoseid on tõlgitud inglise, saksa, prantsuse, horvaadi, vene, soome, poola, valgevene ja jaapani keelde.
Ukraina kirjandus pärineb kolme vennasrahva (vene, ukraina, valgevene) ühisest allikast – vanavene kirjandusest.
Ukraina rahva arenguprotsessidega seotud kultuurielu elavnemine Ukrainas 16. sajandi lõpus - 17. sajandi esimesel poolel kajastus nn vennastekogude, koolide ja trükikodade tegevuses. Raamatutrüki rajaja Ukrainas oli Venemaa pioneertrükkal Ivan Fedorov, kes rajas 1573. aastal Lvovis Ukraina esimese trükikoja. Trükinduse tekkimine aitas kaasa ukraina rahva kultuurilise kogukonna kasvule ja tugevdas nende keelelist ühtsust. Ukraina rahva intensiivse võitluse taustal Poola aadelrahva rõhumise ja katoliikliku ekspansiooni vastu 16. sajandi lõpus – 17. sajandi alguses. Ukrainas tekkis poleemiline kirjandus. Silmapaistev polemisaator oli kuulus kirjanik Ivan Võšenski (16. sajandi teine pool – 17. sajandi algus). Vabadussõja ajal 1648-1654. ja järgnevatel aastakümnetel arenes kiiresti ladina-uniaadi domineerimise vastu suunatud kooliluule ja -draama. Koolidraama oli valdavalt religioosse ja õpetliku sisuga. Järk-järgult taandus ta kitsastest kirikuteemadest. Draamade hulgas oli teoseid ajaloolistel teemadel (“Vladimir”, “Jumala halastus vabastas Ukraina Bogdan-Zinovy Hmelnitski kaudu Ljadski talutavatest kaebustest”). Vabadussõja sündmuste kujutamisel on märgata realismi ja rahvusluse elemente. Need intensiivistuvad vahetekstides, jõuludraamades ja eriti filosoofi ja poeedi G. S. Skovoroda (1722-1794), kogude “Harkovi muinasjutud”, “Jumalike laulude aed” jt autori teostes, mis olid ajal silmapaistvad nähtused. uue ukraina kirjanduse kujunemine.
Ukraina uue kirjanduse esimene kirjutaja oli I. P. Kotljarevski (17b9-1838) - kuulsate teoste “Aeneid” ja “Natalka-Poltavka” autor, mis reprodutseerisid rahva elu ja eluviisi, tavaliste kõrgeid isamaalisi tundeid. inimesed. I. Kotljarevski progressiivseid traditsioone uue kirjanduse kujunemise ja heakskiitmise perioodil (19. sajandi I pool) jätkasid P. P. Gulak-Artemovski, G. F. Kvitko-Osnovjanenko, E. P. Grebenka jt Tõendid originaalsusest ja originaalsusest Uus Ukraina kirjandus Galiitsias sisaldas nii M. S. Šaškevitši teoseid kui ka almanahhis “Dnestri merineitsi” (1837) sisalduvaid teoseid.
Suurima Ukraina poeedi, kunstniku ja mõtleja, demokraatliku revolutsionääri T. G. Ševtšenko (1814-1861) looming kehtestas lõpuks kriitilise realismi ja natsionalismi kui peamise reaalsuse kunstilise peegeldamise meetodi ukraina kirjanduses. T. Ševtšenko “Kobzar” (1840) tähistas ukraina rahva kunstilise loovuse arengus uut ajastut. Kogu T. Ševtšenko poeetiline looming on läbi imbunud humanismist, revolutsioonilisest ideoloogiast ja poliitilisest kirest; see väljendas masside tundeid ja püüdlusi. T. Ševtšenko on revolutsioonilis-demokraatliku suuna rajaja ukraina kirjanduses.
T. Ševtšenko loomingu jõulisel mõjul alustasid 50-60ndatel oma kirjanduslikku tegevust Marco Vovchok (M. A. Vilinskaja), Ju. Fedkovitš, L. I. Glibov, A. P. Svidnitski jt. Marko Vovchoki (1834 -1907) teosed “Narodsch opovshchannia” (“Rahvalood”)”, lugu “Instituut” oli uus etapp ukraina proosa arengus realismi, demokraatliku ideoloogia ja rahvuslikkuse teel.
Realistliku proosa arengu järgmine etapp oli seltskonnajuttude “Burlatška”, “Mikola Džerja” (1876), “Perekond Kaidash” (1878) jt autori I. S. Nechuy-Levitsky (1838-1918) looming. , milles kirjanik lõi tõelisi pilte mässulistest talupoegadest.
Kapitalistlike suhete sagenenud areng pärast 1861. aasta reformi tõi kaasa sotsiaalsete vastuolude järsu süvenemise Ukraina ühiskonnas ja rahvusliku vabanemisliikumise intensiivistumiseni. Kirjandus on rikastatud uute teemade ja žanritega, peegeldades uute sotsiaal-majanduslike suhete unikaalsust. Kriitiline realism Ukraina proosas omandas kvalitatiivselt uusi jooni, tekkis sotsiaalse romaani žanr, ilmusid teosed revolutsioonilise intelligentsi ja töölisklassi elust.
Kultuuri intensiivne areng sel perioodil, ühiskondliku mõtte aktiviseerumine ja poliitilise võitluse intensiivistumine aitasid kaasa mitme olulise perioodika ilmumisele. 70-80ndatel ilmusid sellised ajakirjad ja kogumikud nagu "Sõber", "Hromadskyi Druzh" ("Avalik sõber"), "Dzvsh" ("Kell"), "Hammer", "Svt> (tähenduses "rahu"). universum). Ilmus hulk Ukraina almanahhe - “Luna” (“Kaja”), “Rada” (“Nõukogu”), “Niva”, “Steppe” jne.
Sel ajal saavutas Ukraina kirjanduse revolutsiooniline-demokraatlik suund märkimisväärse arengu, mida esindasid sellised silmapaistvad kirjanikud - revolutsioonilised demokraadid nagu Panas Mirnõi (A. Ya. Rudchenko), I. Franko, P. Grabovski - ideoloogilise ja ideoloogilise ja jätkaja. T. Ševtšenko esteetilised põhimõtted. Panas Mirny (1849-1920) alustas oma kirjanduslikku tegevust 19. sajandi 70ndate alguses. (“The Dashing Beguiled”, “The Drunkard”) ja võttis kohe silmapaistva koha Ukraina kriitilise realismi kirjanduses. Tema sotsiaalsed romaanid "Xi6a roor will, yak manger povsh?" ("Kas härjad möirgavad, kui sõim on täis?"), "Pov1ya" ("Kõndimine") kujutavad endast revolutsioonilise demokraatliku kirjanduse arengu edasist etappi. Uus nähtus revolutsioonilis-demokraatliku suuna kirjanduses oli I. Ya. Franko (1856-1916) looming - suurepärane luuletaja, prosaist, näitekirjanik, kuulus teadlane ja mõtleja, tulihingeline publitsist ja ühiskonnategelane. T. Ševtšenko “Kobzari” järel oli I. Franko luulekogu “3 tippu ja madalikku” (“Peaks and Lowlands”, 1887) 80. aastate Ukraina kirjanduse silmapaistvaim sündmus. I. Franko luuletustes ja luuletustes leiab kinnitust revolutsioonilise kunsti kõrge ideoloogia, revolutsioonilises poliitilises võitluses sündinud uue, kodanliku luule põhimõtted ning laiaulatuslike sotsiaalsete ja filosoofiliste üldistuste poeesia. I. Franko näitas esimest korda ukraina kirjanduses töölisklassi elu ja võitlust (“Borislav naerab”, 1880-1881). I. Franko mõju oli tohutu, eriti Galicias, mis tollal kuulus Austria-Ungari koosseisu; see mõjutas kirjanike M. I. Pavliku, S. M. Kovalivi, N. I. Kobrinskaja, T. G. Borduljaki, I. S. Makovey, V. S. Stefaniku loovust ja ühiskondlikku tegevust, kelle lugusid hindasin kõrgelt M. Gorki, JI. S. Martovitš, Mark Tšeremšina jt.
Revolutsiooniline poeet P. A. Grabovsky (1864-1902), kes on tuntud oma 19. sajandi 90ndatel ilmunud poeetiliste ja kriitiliste teoste poolest, peegeldas revolutsioonilise demokraatia mõtteid, tundeid ja meeleolusid 80.-90. aastatel.
Ukraina draama, mida esindavad silmapaistvate dramaturgide ja teatritegelaste nimed M. Staritski, M. Kropivnitski, I. Karpenko-Kary, jõudis kõrgele arengutasemele 80.–90. Nende näitekirjanike teosed, mida edukalt lavale ja nõukogude teatrites lavale tuuakse, kajastavad Ukraina küla elu ja igapäevaelu, klassikihistumist ja arenenud intelligentsi võitlust progressiivse kunsti eest, rahva võitlust vabaduse ja riikliku iseseisvuse eest. . Ukraina draamaajaloo silmapaistvaim koht kuulub I. Karpenko-Karomile (I. K. Tobilevitš, 1845-1907), kes lõi sotsiaalse draama klassikalisi näiteid, uut tüüpi sotsiaalset komöödiat ja tragöödiat. Tulihingeline patrioot ja humanist mõistis näitekirjanik hukka kaasaegse süsteemi, paljastades kodanliku ühiskonna sotsiaalsed vastuolud. Tema näidendid on laialt tuntud: “Martin Borulya”, “Sada tuhat”, “Savva Chaly”, “Meister”, “Edevus”, “Elumeri”.
XIX lõpu - XX sajandi alguse kirjanduse arengus. M. Kotsjubinski, Lesja Ukrainka, S. Vasiltšenko looming oli Ukraina kriitilise realismi kõrgeim aste, mis oli orgaaniliselt seotud sotsialistliku realismi tekkega.
M. M. Kotsyubinsky (1864-1913) näitas loos “Fata morgana” (1903-1910) töölisklassi juhtivat rolli kodanlik-demokraatlikus revolutsioonis maal, paljastas kodanliku süsteemi mäda ja paljastas reeturid. inimeste huvid. Lesja Ukrainka (1871–1913) ülistas töölisklassi revolutsioonilist võitlust ning paljastas populistlike ja kristlike ideaalide reaktsioonilisuse. Mitmetes kunsti- ja ajakirjanduslikes töödes paljastas poetess kodanliku filosoofia reaktsioonilise tähenduse ning kinnitas revolutsiooni ja eri maade töötajate rahvusvahelise ühtsuse ideid. Bolševike ajaleht Pravda nimetas kirjaniku surmale vastates teda tööliste sõbraks. Lesja Ukrainka olulisemad teosed on poliitiliste laulusõnade kogud (“Shseni krillidest”, 1893; “Mõtted ja unenäod” - “Mõtted ja unenäod”, 1899), dramaatilised luuletused “Davnya Kazka” (“Vana lugu”). , “Puštšas”, “Sügisjutt”, “Katakombides”, näidendid “Metsalaul”, “Kamshny Gospodar” (“Kiviisand”) - kuuluvad Ukraina klassikalise kirjanduse parimate teoste hulka.
Vene autokraatia julma rahvusliku rõhumise tingimustes tegid Ukraina kirjanikud koos kunstiteoste loomisega suurt kultuuri- ja haridustööd. Eriti aktiivne oli rahvuskultuurilises liikumises teadlane ja realist kirjanik B. Grintšenko.
Ukraina kirjandusprotsess ei olnud ideoloogiliselt homogeenne; toimus võitlus erinevate sotsiaalsete ja poliitiliste jõudude vahel. Demokraatliku suuna kirjanduskunstnike kõrval esinesid liberaalkodanliku, natsionalistlike veendumustega kirjanikud (P. Kulish, A. Konissky, V. Vinnichenko jt).
Oktoobri-eelse perioodi ukraina kirjandus arenes kõigil ajalooetappidel tihedas seoses rahva vabastusliikumisega, orgaanilises ühtsuses arenenud vene kirjandusega. Kirjanikud, kes väljendasid arenenud, revolutsioonilise kunsti huve, võitlesid ukraina kirjanduse realismi, natsionalismi ja kõrge ideoloogilise sisu eest. Seetõttu oli ukraina klassikaline kirjandus usaldusväärne alus uue, Sotsialistlikust Oktoobrirevolutsioonist sündinud nõukogude kirjanduse loomisel.
Ukraina nõukogude kirjandus
Ukraina nõukogude kirjandus on NSV Liidu rahvaste mitmerahvuselise kirjanduse lahutamatu ja lahutamatu osa. Juba oma arengu algstaadiumis tegutses ta tulihingelise võitlejana sotsialismi, vabaduse, rahu ja demokraatia ideede eest, elu revolutsioonilise ümberkujundamise eest teadusliku kommunismi alusel. Uue nõukogude kirjanduse loojad olid töölisklassi ja vaest talurahvast (V. Tšumak, V. Ellan, V. Sosjurai jt), demokraatliku intelligentsi parimad esindajad, kes alustasid oma tegevust juba enne okt. Revolutsioon (S. Vasilchenko, M. Rylsky, I. Kocherga, P. Tychina, Y. Mamontov
Esimestel revolutsioonijärgsetel aastatel olid väga populaarsed poeetide raamatud: V. Chumaki “Zapev”, V. Ellan “Haamri ja südame löögid”, P. Tychina “Ader”, V. Sosyura luuletused ja luuletused. jm. Nõukogude kirjanduse rajamise protsess toimus pingelises võitluses revolutsiooni vaenlaste ja kodanlik-natsionalistliku kontrrevolutsiooni agentidega.
Rahvamajanduse taastamise perioodil (20ndad) arenes ukraina kirjandus eriti intensiivselt. Sel ajal tegutsevad aktiivselt kirjanikud A. Golovko, I. Kulik, P. Panch, M. Rylsky, M. Kulish, M. Irchan, Yu. Yanovsky, Ivan Jle, A. Kopylenko, Ostap Višnja, I. Mikitenko ja paljud teised rääkis Noor kirjandus peegeldas rahva vabadusvõitlust ja loometööd uue elu loomisel. Nende aastate jooksul tekkis Ukrainas hulk kirjanike liite ja rühmitusi: 1922. aastal - talurahvakirjanike liit "Ader", 1923. aastal - organisatsioon "Hart", mille ümber koondusid proletaarsed kirjanikud, 1925. aastal - kirjanike liit. revolutsioonilised kirjanikud "Lääne-Ukraina"; 1926. aastal tekkis komsomolikirjanike ühing “Molodnjak”; Tegutsesid ka futuristlikud organisatsioonid (“Panfuturistide ühendus”, “Uus põlvkond”). Paljude erinevate organisatsioonide ja rühmituste olemasolu pärssis kirjanduse ideoloogilist ja kunstilist arengut ning takistas kogu riigis kirjanike jõudude mobiliseerimist sotsialistliku ehituse ülesannete täitmiseks. 1930. aastate alguses likvideeriti kõik kirjandus- ja kunstiorganisatsioonid ning loodi ühtne Nõukogude Kirjanike Liit.
Sellest ajast sai sotsialistliku ehituse teema kirjanduse juhtivaks teemaks. 1934. aastal avaldas P. Tychina luulekogu “Pidu juhib”; M. Rylsky, M. Bazhan, V. Sosjura, M. Tereštšenko, P. Usenko ja paljud teised avaldavad uusi raamatuid.Ukraina proosakirjanikud saavutavad suurt edu; G. Epiku romaanid ja lood “Esimene kevad”, I. Kirilenko “Eelpostid”, G. Kotsjuba “Uued kaldad”, Ivan Le “Mežõgorje roomlane”, A. Golovko “Ema”, Yu. teised saavad kuulsaks.Draamas saab põhiliseks revolutsioonilise mineviku ja kaasaegse sotsialistliku reaalsuse teema. Ukraina teatrites mängitakse suure eduga I. Mikitenko näidendit “Personal”, “Meie maa tüdrukud”, A. Korneitšuki jt “Eskadrilli surm” ja “Platon Krechet”.
Suure Isamaasõja ajal (1941–1945) astus kolmandik kogu Ukraina kirjutajaorganisatsioonist Nõukogude armee ja partisanide üksuste ridadesse. Ajakirjandus on muutumas eriti oluliseks žanriks. Kirjanikud esinevad armee ajakirjanduses artiklitega, avaldavad brošüüre ja artiklikogumikke, milles paljastavad vaenlase ja aitavad kasvatada fašistlike sissetungijate vastu võitlema tõusnud nõukogude inimeste kõrget moraali. M. Rylsky ("Žaga"), P. Tychyna ("Sõbra matused"), A. Dovženko ("Ukraina tules") esitavad kunstiteoseid, mis kujutavad rahva kangelaslikkust ja julgust, ülistavad patriotismi ja Nõukogude sõdurite kõrged ideaalid M. Bazhan ("Daniil Galitski"), A. Kornejtšuk ("Front"), J. Janovski ("Jumalate maa"), S. Skljarenko ("Ukraina kutse"), A. Malõško (“Pojad”) jt.Ukraina kirjandus oli partei ja rahva ustav abiline, usaldusväärne relv võitluses sissetungijate vastu.
Pärast Suure Isamaasõja võidukat lõppu pöördusid kirjanikud pikka aega meie rahva kangelaslikkuse ja patriotismi, sõjalise vapruse ja julguse teema poole. 40ndatel olid märkimisväärsemad teosed nendel teemadel A. Gontšari "Lipukandjad", V. Kozachenko "Immatrikulatsioonitunnistus", V. Kucheri "Tšernomortsy", L. Dmiterko "Kindral Vatutin", "Prometheus". autor A. Malyshko, teosed J. Galan, A. Shiyan, J. Basch, L. Smelyansky, A. Levada, J. Zbanatsky, J. Dold-Mikhailik ja paljud teised.
Sotsialistliku töö, rahvaste sõpruse, rahuvõitluse ja rahvusvahelise ühtsuse teemad said Ukraina kirjanduses juhtivaks kõigil sõjajärgsetel aastatel. Ukraina rahva kunstiloomingu varakamber on täienenud selliste silmapaistvate teostega nagu M. Stelmakhi romaanid “Suured sugulased”, “Inimese veri pole vesi”, “Leib ja sool”, “Tõde ja vale”; A. Gonchar “Tavria”, “Perekop”, “Inimene ja relv”, “Tronka”; N. Rybak “Perejaslavskaja Rada”; P. Punch “Ukraina pulbitses”; Y. Yanovsky “Rahu”; G. Tyutyunnik “Whirlpool” (“Vir”) jt; M. Rylsky luulekogud: "Sillad", "Vennaskond", "Roosid ja viinamarjad", "Golosejevskaja sügis"; M. Bazhan “Inglise muljed”; V. Sosyury “Tööpere õnn”; A. Malõško “Sealpool sinist merd”, “Vendade raamat”, “Prohvetlik hääl”; A. Kornejtšuki näidendid “Dnepri kohal”; A. Levada jt.
Tähtsateks sündmusteks kirjanduselus olid Ukraina kirjanike teine (1948) ja kolmas (1954) kongress. Ukraina kirjanduse arengus mängisid tohutut rolli NLKP XX ja XXII kongressi otsused, mis avasid uued horisondid ukraina kirjanduse ideoloogiliseks ja kunstiliseks kasvuks ning selle tugevdamiseks sotsialistliku realismi positsioonidel. Ukraina nõukogude kirjanduse arengutee annab tunnistust sellest, et ainult sotsialistliku realismi alusel sai ukraina rahva kunstiline loovus kiiresti areneda. Ukraina nõukogude kirjandus oli oma arengu kõigil etappidel truu kommunistliku partei ideedele, rahvaste sõpruse põhimõtetele, rahu, demokraatia, sotsialismi ja vabaduse ideaalidele. See on alati olnud nõukogude ühiskonna võimas ideoloogiline relv võitluses kommunismi võidu eest meie riigis.
Krimmi annekteerimise ja riigi idaosas puhkenud sõja tõttu sai maailm lõpuks teada, et Ukraina ei kuulu Venemaa koosseisu. Kuid meie riigi samastamist ainult sõjaga (või borši või ilusate tüdrukutega) ei saa nimetada positiivseks. Ukrainas on rikkalik kultuur ja välismaal tunnustatud andekad kirjanikud.
Räägib Ukraina kirjanikest, kelle raamatuid tõlgitakse ja avaldatakse välismaal.
Vassili Škljar
Vassili Škljari nimi on Ukrainas ja välismaal hästi tuntud ning tema teosed saavad bestselleriteks. Ta on hästi kursis Ukraina ajalooga ja tema romaanide kangelasteks on sageli mässulised, kes võitlevad Ukraina iseseisvuse eest.
2013. aastal avaldas Londoni kirjastus Aventura E books, kes varem slaavi kirjandust ei avaldanud, ingliskeelse tõlke Vassili Škljari populaarsest romaanist “Black Raven”. Ukraina bestseller räägib Ukraina mässuliste võitlusest Nõukogude võimu vastu Kholodnõi Jaris 1920. aastatel.
Kirjaniku sama romaan on tõlgitud slovaki ja portugali keelde ning see ilmus portugali keeles Brasiilias. Shklyari fännid loevad ka rootsi ja armeenia keeles sama kuulsat romaani "Võti".
Maria Matios
Maria Matiose teosed on korduvalt saanud “Aasta õhuväe raamatuks” ja toonud kirjanikule muid auhindu. Paljude romaanide ja luulekogude autor on üks enimmüüdud kirjanikke Ukrainas.
Tema tööd on maailmas laialdaselt esindatud. Näiteks ilmus populaarne romaan “Lagrits Darusja” Nõukogude vägede poolt Lääne-Ukraina okupeerimise tõttu moonutatud inimeste saatusest 7 keeles. Seda loetakse poola, vene, horvaadi, saksa, leedu, prantsuse ja itaalia keeles. Ja peagi ilmub see inglise ja serbia keeles.
Peresaaga “Maizhe nikoli ne navpaki” ilmus Ühendkuningriigis inglise keeles 2012. aastal. Ja 2 aastat enne seda avaldas romaani ingliskeelne versioon teisest kirjastusest Austraalias. Austraalia kirjastus andis välja lood "Moskalitsa" ja "Mama Maritsa", aga ka novelli "Apokalüpsis". Muide, see romaan on tõlgitud heebrea, saksa, prantsuse, vene, aserbaidžaani ja armeenia keelde.
Romaan "Jumalaema Tšerevitški" ilmus vene ja saksa keeles. Ja kollektsiooni “Nation” võib leida ka Poolast.
Jevgenia Kononenko
Kirjanik ja tõlkija Evgenia Kononenko kirjutab lihtsalt ja realistlikult sellest, mis on kõigile tuttav. Seetõttu köidab tema lühike ja suur proosa lugejaid üle maailma.
Kononenko on luuletuste, novellide ja esseede, romaanide ja romaanide, lasteraamatute, kirjanduslike tõlgete ja muu taolise autor. Jevgenia Kononenko lühiproosat leiab inglise, saksa, prantsuse, horvaadi, soome, tšehhi, vene, poola, valgevene ja jaapani keeles.
Peaaegu kõik kaasaegse ukraina kirjanduse antoloogiad, mis on tõlgitud ja avaldatud välismaal, sisaldavad Jevgenia Kononenko teoseid. Mõned neist said koguni samanimelised nimed, mis nendes sisalduvad kirjaniku teosed.
Andrei Kurkov
Selle üle, kas vene keelt kõnelev inimene saab olla ukraina kirjanik, võib lõputult vaielda. Sarnane arutelu saab alguse siis, kui jutt läheb Andrei Kurkovile.
Ta on kirjutanud rohkem kui 20 raamatut, sealhulgas täiskasvanutele mõeldud romaane ja muinasjutte lastele. Kõik need on kirjutatud vene keeles, välja arvatud üks lastele mõeldud "Väike lõvikutsikas ja Lvivi hiir". Kurkov ise peab end aga ukraina kirjanikuks, mida kinnitavad nii tema poliitiline positsioon kui ka tema enda looming.
Andrei Kurkovi raamatuid on tõlgitud 36 keelde. Enamik tõlkeid on saksa keeles. Need viidi läbi Austria, Saksamaa, Šveitsi jaoks. Suur hulk teoseid on tõlgitud prantsuse, inglise ja ukraina keelde.
2011. aastal sai tema romaanist “Piknik jääl” esimene tai keelde tõlgitud ukraina raamat. Kokku on see romaan tõlgitud 32 keelde.
Ja 2015. aastal ilmus tema "Maidani päevik" jaapani keeles. Revolutsiooni sündmuste käik Andrei Kurkovi voorusi, mõtisklusi ja emotsioone 2013.-2014. aasta talve sotsiaalpoliitilistes nihketes on tõlgitud ka eesti, saksa, prantsuse ja inglise keelde.
Oksana Zabuzhko
Populaarne ukraina kirjanik ja intellektuaal on üks neist, kellega seostatakse kaasaegse ukraina kirjanduse esilekerkimist rahvusvahelisel areenil. Oksana Zabuzhko teoseid imetletakse nende psühholoogia, sügavuse, kriitilisuse ja mõningaid ilukirjanduslikke romaane nende šokeerivuse pärast.
Oksana Zabuzhko looming on mitmekülgne: ta on nii Ukraina ajaloo ekspert kui ka feministliku proosa meister. Pole üllatav, et tema raamatud pakuvad huvi ka välismaistele lugejatele.
Kirjaniku teoseid on tõlgitud enam kui 20 keelde. Need ilmusid eraldi raamatutena Austrias, Bulgaarias, Itaalias, Iraanis, Hollandis, Saksamaal, Poolas, Venemaal, Rumeenias, Serbias, USA-s, Ungaris, Prantsusmaal, Horvaatias, Tšehhis, Rootsis. Teatrijuhid Euroopas ja USA-s lavastavad Zabuzhko teoste põhjal etendusi.
Sergei Zhadan
Populaarsete romaanide “Vorošilovgrad”, “Mesopotaamia”, “Depeche Mode” ja paljude Ukraina luulekogude autor pole välismaal vähem tuntud. Tema looming on siiras ja tõetruu, tema kõnes ei puudu sageli vaimukad sõnad ja iroonia.
Zhadani üks edukamaid romaane “Vorošilovgrad” ilmus lisaks Ukrainale Saksamaal, Venemaal, Ungaris, Poolas, Prantsusmaal, Valgevenes, Itaalias, Lätis ja USA-s. Poola ja saksa keeles ilmusid ka “Mesopotaamia”, “Demokraatliku noorte hümn”, “Suitsiidiprotsent klounide seas” jms.
Loe ka: Sergei Žadan: Paljud inimesed unustavad, et Donetskis ja Luganskis olid oma Maidanid
Üldiselt on Sergei Zhadani tekste tõlgitud ka inglise, rootsi, itaalia, ungari, serbia, horvaadi, tšehhi, leedu, valgevene, vene ja armeenia keelde.
Irene Rozdobudko
Üks populaarsemaid kaasaegseid kirjanikke, ajakirjanik ja stsenarist Irene Rozdobudko on ligi 30 ilukirjandusteose autor. Ta on Ukrainas enim avaldatud kirjaniku 10 hulgas. Ta võitis kolm korda maineka kirjandusvõistluse "Sõna kroonimine" ja tema romaane filmitakse sageli.
Tema stsenaariumi järgi filmiti telesarjad ja filmid "Nupp", "Sügislilled", "Saladuslik saar" ja "Lõks". Huvitaval kombel aitas Irene Rozdobudkol kaasa ka Oles Sanini (kes konkureeris 2015. aastal, kuigi ebaõnnestunult Oscari auhinnale) stsenaariumi kirjutamisel.
Maria Matiose raamatu tõlkinud Hollandi-Inglise kirjastus Glagoslav andis seejärel 2012. aastal inglise keeles välja Irene Rozdobudko romaani “Nupp”.
Larisa Denisenko
Sama hollandi-inglise kirjastus sai õigused ka Larisa Denisenko romaanile Sarabande of Sarah’s Gang. Romaan on ilmekas näide massikirjandusest.
Kerge ja pingevaba teos räägib inimestest, kes teatud etapis on sunnitud koos elama. Seetõttu sisaldab raamat armastust, avameelseid vestlusi ja argiseid olukordi, mis panevad sind elule teistmoodi vaatama.
Ljubko Dereš
Ukraina kirjanduslik imelaps Ljubko Dereš debüteeris romaaniga “Kultus”, kui ta oli 17-aastane. Muide, see konkreetne romaan ilmus lisaks Ukrainale ka Serbias, Bulgaarias, Poolas, Saksamaal, Itaalias ja Prantsusmaal.
Kirjanik ise määratleb romaani kui fantaasiat. "Cult" on aga gootilikum linn.
Juri Andruhhovitš
Juri Andruhhovitši nime seostatakse esimeste kaasaegse ukraina kirjanduse huvipakkuvate faktidega läänes. Üks luulerühmituse Bu-Ba-Bu Andrukhovich asutajatest on romaanide, novellide, luulekogude ja esseede autor.
Lääne kriitikud peavad Andruhhovitši postmodernismi üheks silmapaistvamaks esindajaks. Tema teoseid on tõlgitud paljudesse Euroopa keeltesse, eriti pöörane romaan “Perversioon” ilmus Saksamaal ja Poolas.
Andruchovici romaane, novelle ja esseesid on tõlgitud poola, inglise, saksa, prantsuse, vene, ungari, soome, rootsi, hispaania, tšehhi, slovaki, horvaadi, serbia ja esperanto keelde. Neid müüakse eraldi raamatutena Poolas, Saksamaal, Kanadas, Ungaris, Soomes ja Horvaatias.
Juri Vinnitšuk
Juri Vinnitšukit nimetatakse musta huumori isaks ja petturiks, kuna ta kaldub oma romaanide jaoks salapäraseid lugusid välja mõtlema. Oma proosas segab Galicia kirjanik tavaliselt seiklus-, armastus-, ajaloo- ja kaasaegsete romaanide elemente.
Tema teoseid avaldati Inglismaal, Argentinas, Valgevenes, Kanadas, Saksamaal, Poolas, Serbias, USA-s, Prantsusmaal, Horvaatias ja Tšehhis. Eelkõige sai 2012. aastal ilmunud "Surma tango" üheks populaarseimaks romaaniks.
Taras Prokhasko
Taras Prokhasko kirjutab eelkõige täiskasvanutele, kuid tema koostöös Maryana Prokhaskoga valminud lasteraamat "Kes teeb lund" on pälvinud lugejate huvi välismaal. Paar aastat tagasi ilmus see korea keeles.
"Kes teeb lund" on õpetlik lugu pisikestest beebidest, sõprusest ja vastastikusest abist, hoolimisest ja kodususest ning ka sellest, kes tegelikult lund teeb.
Tema teoseid on tõlgitud poola, saksa, inglise ja vene keelde. Üks populaarsemaid on romaan “Raske”. See paljastab veel ühe 20. sajandi esimese poole Karpaatide mütoloogia. Prohaskos pole Karpaadid mitte ainult autentne territoorium, vaid ka teistele kultuuridele avatud ala.
Irena Karpa
Ebameeldiv Irena Karpa on läänemaailmale tuntud mitte ainult oma loomingulisuse poolest. Alates 2015. aasta oktoobrist on ta Ukraina Prantsusmaa saatkonna esimene kultuuriasjade sekretär.
Lugejad tajuvad Irena Karpa loomingut mitmeti. Sellest annavad tunnistust erinevad hinnangud ja auhinnad: näiteks raamat “Hea ja kuri” sai nii kirjandusliku antiauhinna kui ka koha Ukraina aasta parimate raamatute esikümnes.
Küll aga avaldatakse Karpa teoseid välismaal. Romaanid “Freud nutaks” ja “50 minutit rohtu” tõlgiti poola keelde ning “Pärlporno” ilmus tšehhi, vene ja bulgaaria keeles.
Valeri Ševtšuk
Valeri Ševtšuk on ukraina kirjanduse elav klassik. Psühholoogilise proosa meister, ta on kuuekümnendate aastate esindaja.
Tema loomingu hulka kuuluvad nii ajaloolised romaanid, proosat tänapäeva elust kui ka kirjandusteosed. Paljud tema teosed on tõlgitud inglise keelde. Üks kuulsamaid neist on romaan "Kuristise silm". See on ajaloolis-müstiline düstoopia, mille sündmused arenevad 16. sajandil. Aga totalitaarses režiimis, mida autor kirjeldab, on NSV Liitu lihtne tuvastada.
Andrei Ljubka
Ljubka on üks edukamaid Ukraina romaanikirjanikke ja luuletajaid. 29-aastane Läti päritolu mees kirjutab ukraina keeles luulet, esseesid, jutte ja romaane.
Mõned tema luuletused on tõlgitud inglise, saksa, serbia, portugali, vene, valgevene, tšehhi ja poola keelde. Lisaks ilmus tema jutukogu "Tapja. Lugude kogu" eraldi tõlgetena Poola kirjastuselt Biuro literackie ja luulekogu Austria kirjastuselt BAES.
Lisaks sellele, et Tychyna oli hea luuletaja, oli ta ka suurepärane muusik. Need kaks annet olid tema loomingus tihedalt põimunud, sest luuletustes püüdis ta sõnadest muusikat luua. Teda peetakse ainsaks tõeliseks sümbolismi esteetika järgijaks Ukrainas, kuid kirjanduskriitik Sergei Efremov märkas, et Tychyna ei sobi ühegi kirjandusliku liikumisega, sest ta on üks neist poeetidest, kes neid ise loob.
Kui aga Ukraina ametlikult NSV Liiduga ühineb, saab Tychinast tõeline nõukogude kirjanik, "uue päeva laulja" ning ta hakkab koostama kiitvaid lugusid uuele valitsusele ja ridu nagu "Traktor põllul dir-dir-dir. Oleme rahu poolt. Oleme rahu poolt." Ta jättis palju töid kommunistlikule parteile, kuid järglastele - võib-olla ainult kolm esimest kogu: “”, “”, “Kosmilises orkestris”. Kuid isegi kui ta poleks pärast esimest neist kirjutanud ühtegi rida, oleks Tychyna ikkagi võetud Ukraina parimate luuletajate hulka.
Luuletaja, teadlane, tõlkija, Ukraina neoklassika juht Nikolai Zerov on oma loomingus alati juhindunud maailmaklassika sajanditepikkustest vaimsetest väärtustest ja traditsioonidest - antiikajast kuni 19. sajandini. Tema luuletused pole aga klassikaliste tekstide pärand, vaid minevikukultuuri kaasajastamine.
Zerov püüdis taasluua harmooniat indiviidi ja ümbritseva maailma, tunnete ja meele, inimese ja looduse vahel. Ja isegi kõlaliselt eristuvad tema luuletused korrastatud, lihvitud vormi poolest, sest ta kasutas ainult selgeid klassikalisi poeetilisi meetreid.
Zerov ei olnud autoriteet mitte ainult oma klassikaaslastele, vaid ka paljudele teistele kirjanikele, sealhulgas prosaistidele. Tema oli esimene ja pärast teda kõik teised, kes kuulutasid, et tasub hävitada Nõukogude Ukraina raamaturiiuleid täitnud ürgne “liknepilik” lugemisvara massidele ja suunata meie kirjandus Euroopa arenguteele.
Iidse Poola aadlisuguvõsa pärija Maxim Rylsky sai üheks kuulsamaks Ukraina luuletajaks. Saatuslikul 1937. aastal muutis ta neoklassitsismi apoliitilise kursi nõukogude tööliste ja talupoegade vapruse skandeerimisele, tänu millele jäi ta “grupist” ainsana ellu. Olles aga saanud propagandistiks, ei lakanud ta poeedist. Erinevalt samast Tychynast jätkas ta peente lüüriliste teoste kirjutamist, mis olid pühendatud tavalisele igapäevaelule.
Luuletaja tõeline loominguline elavnemine toimus aga 50ndatel, kui algas Hruštšovi sula. Luulekogud luuletaja viimasest eluperioodist - “”, “”, “”, “” - täidavad tema elulugu piisavalt. Nad sünteesivad eelmiste raamatute parimat. Rylskyt mäletati peamiselt kui luuletajat, kelleks ta oma allakäigupäevadel sai – targa lihtsuse pooldaja ja sügisesse armunud melanhoolne unistaja.
Rahvapärased poeetilised kujundid, mis kogu oma mitmekesisuses kubisesid romantismiajastu ukraina luules, said 20. sajandil uue arengu Vladimir Svidzinski loomingus. See luuletaja pöördub kristluse-eelsete slaavi uskumuste, arhailiste legendide ja müütide poole. Tema luuletuste struktuuris võib leida maagiliste rituaalide ja loitsude elemente ning nende sõnavara on täis arhaisme ja dialektisme. Svidzinsky loodud sakraalses maailmas saab inimene vahetult suhelda päikese, maa, lille, puu jne. Selle tulemusena lahustub tema lüüriline kangelane sellises dialoogis emakese loodusega täielikult.
Svidzinsky luuletused on keerulised ja arusaamatud, neid ei tohiks ette lugeda, vaid analüüsida, otsides igast reast iidseid arhetüüpe ja varjatud tähendusi.
Antonich sündis Lemkivi piirkonnas, kus kohalik murre on ukraina kirjakeelest nii erinev, et viimast seal peaaegu ei mõisteta. Ja kuigi poeet õppis keele kiiresti selgeks, ei valdanud ta ikkagi kõiki selle võimeid. Pärast ebaõnnestunud vormilisi katseid rütmi ja alliteratsiooniga esimeses kogumikus mõistis ta, et on peamiselt piltide, mitte värsimeloodia looja.
Antonich pöördub paganlike motiivide poole, mis on orgaaniliselt põimunud kristliku sümboolikaga. Selle maailmavaade aga väike laps päikesepaistega kishenis", nagu ta end nimetas, on Walt Whitmani panteismile lähemal. Ta näeb välja nagu laps, kes alles hakkab maailma avastama, nii et maastikud pole talle veel tuttavaks saanud ning sõnad pole kaotanud oma uudsust ja ilu.
Olžõtš pidas luulet oma tõeliseks kutsumuseks, kuid oli sunnitud töötama arheoloogina, et oma perele raha teenida. Tema elukutse määras teatud mõttes tema töö. Luues luuletsükleid “Tuulekivi”, “Kivi”, “Pronks”, “Raud”, toob ta ukraina luulesse uusi kujundeid Sküütiast, Sarmaatiast, Kiievi Venemaast jm. Ta ülistab kauget minevikku, mis on peidetud materiaalse kultuuri rusudesse – ehetes, majapidamisriistades, relvades, kaljumaalides ja keraamika mustrites.
Olžitš oli Ukraina Rahvuslaste Organisatsiooni (OUN) liige, mis määras ka tema töö vektori. Temast sai südamlike ridade autor, mis apelleerisid lugejate isamaalistele tunnetele ja kutsusid üles võitlema Ukraina iseseisvuse eest.
Elena Teliga on kodanikuaktivist, OUNi liige, kuulus poetess, kes kirjutas vaid 47 luuletust, kuid see väike loominguline pärand on taganud talle auväärse koha meie parimate luuletajate seas. Oma luuletustes lõi ta Ukraina revolutsioonilise naise kuvandi. Juba oma esimestes töödes teatas ta:
Ma tahan stressivaba välimust
Vaata sügavat pimedust -
Bliskavoki fanaatilised silmad,
Ja mitte kuu aega vaikset rahu
Tema luuletused on kõrge ideoloogilise pingega luule, milles on otsene või varjatud üleskutse võidelda Ukraina eest, kutse sukelduda sureliku riski rätikusse.
Ta uskus, et luule pole lihtsalt väljamõeldis, vaid inimeste hinge mõjutamise relv, seetõttu paneb iga rida selle kirjutajale tohutu vastutuse. "Kui meie, poeedid," ütles Teliga, "kirjutame julgusest, kindlusest, õilsusest ja nende teostega sütitame ja sütitame teiste ohtu, siis kuidas me ei saaks seda ise teha?" Ta ei kõhklenud kunagi välja kuulutatud põhimõtetest, nii et kui tuli aeg oma eluga riskida, tegi ta seda kõhklemata. 1941. aastal lahkus Teliga Poolast ja tuli ebaseaduslikult Ukrainasse, kus ta aasta hiljem kadunuks jäi. Gestapo kongis joonistas ta kolmharu ja kirjutas: "Elena Teliga istus siin ja läheb siit maha, et teda maha lasta."
Plužnikust sai Ukraina luule kõige järjekindlam eksistentsialismi esindaja. Heites kõrvale kõik ümbritseva reaalsuse reaalsused, keskendub ta oma lüürilise kangelase siseelule, kogemustele ja mõtetele. Plužnikut ei huvita eelkõige mitte oma aja metanarratiivid, vaid globaalsed filosoofilised küsimused, nagu hea ja kurja, ilu ja inetuse, vale ja tõe dihhotoomia. Tal oli ainulaadne võime paari sõnaga palju väljendada: oma väikestes lakoonilistes luuletustes paljastab ta keerulisi filosoofilisi mõtteid.
See luuletaja külastas peaaegu kõiki Ukraina kirjandusrühmitusi ja -organisatsioone ning jättis need kõik skandaali. Ta oli ka kommunistliku partei liige, millest ta mitu korda välja heideti, ja kord saatsid parteiametnikud ta isegi tuntud vaimuhaiglasse Saburov Dachasse ravile. Tema looming ei sobinud ühegi Nõukogude Ukraina ideoloogilise parameetriga. Erinevalt oma politiseeritud ja isamaaliselt taibukatest kolleegidest jäi Sosyura alati vaid kaunite armastuslaulude autoriks. Oma pika karjääri jooksul avaldas ta mitukümmend kogumikku. Kui ta püüdis oma esimestes raamatutes lugejat šokeerida ebaharilike kujunditega nagu " pocі sõmeraugud nagu terad patellil“, siis viimases lõi ta lihtsaid ja südamlikke luuletusi, näiteks “Kui proovid, on julgem kiirem” ja “Armasta Ukrainat”.
Futuristid, need kunstirevolutsionäärid, kes kuulutasid vana surma ja täiesti uue kunsti teket, olid omamoodi illusionistid, oma aja showmehed. Nad reisisid mööda Ida-Euroopa linnu, lugesid nende luuletusi ja leidsid uusi järgijaid. Ukraina amatöörfuturiste oli palju, kuid ukraina keeles kirjutajaid oli vähe. Ja kõige andekam luuletaja nende seas oli Mihhail Semenko. Hoolimata asjaolust, et ta eitas nii ägedalt eri ajastute esteetiliste põhimõtete järjepidevust, on tema teenimine Ukraina poeetilisele traditsioonile vaieldamatu: ta moderniseeris meie laulutekste linnateemadega ja tegi julgeid eksperimente värsivormiga ning astus igaveseks ka ajalooraamatusse. kodumaist kirjandust kui ebatavaliste neologismide ja eredate šokeerivate kujundite loojat.
Naljakas video
2-aastasele meeldib visata. Vaata, mis juhtus, kui ta vanemad talle korvpallirõnga ostsid!
Viimastel kuudel pole linnauudistest kuhugi kadunud Moskva Ukraina kirjanduse raamatukogu. Selle direktori Natalja Šarinat alustati oktoobri lõpus kriminaalasja eest Ukraina natsionalisti Dmitro Kortšinski Venemaal äärmuslikeks tunnistatud raamatute väidetava levitamise eest lugejate seas. Eelmisel nädalal otsiti raamatukogu uuesti läbi. Ametlik Kiiev nimetas neid provokatsiooniks.
The Village palus Kiievi kirjanduskriitik Juri Volodarskit aidata mõista, mis on tänapäevane ukraina kirjandus. Toimetus palus tal valida välja kümme olulisemat Ukraina taasiseseisvumise järel kirjutatud raamatut nii ukraina kui ka vene keeles, et näidata ukraina kaasaegse kirjanduse väärtust ja Ukraina kirjanduse raamatukogu tähtsust Moskva jaoks.
JURI VOLODARSKI
publitsist, kriitik, Ukraina kirjandusauhinna “BBC aasta raamat” žürii liige (Kiiev)
Pidasin vajalikuks soovitada nimekirja Ukraina iseseisvusaegsetest ehk pärast 1991. aastat kirjutatud raamatutest. Need raamatud ei pruugi olla parimad, kuid tõenäoliselt on nad Ukraina kirjanduses kõige olulisemad. Lisaks püüdsin valida raamatuid, mis olid juba vene keelde tõlgitud. Sest muidu vene lugeja neid tõenäoliselt ei loe: on inimesi, kes ütlevad, et ukraina keel on mingi olematu keel, aga nad ise ei saa ukraina keelest aru ei paberil ega kõrva järgi.
Kaasaegse ukraina kirjanduse tähistamiseks kasutab kohalik kriitika terminit "suchasna ukraina kirjandus", lühendatult - suchakrlit. Kuigi see termin on veidi irooniline, kasutatakse seda Ukraina kirjanduskeskkonnas.
Olukord venekeelsete autoritega on huvitav, sest vaieldakse selle üle, kas neid võib pidada tänapäeva ukraina kirjanduse osaks. Olen ühemõttelisel arvamusel, et see pole mitte ainult võimalik, vaid ka hädavajalik. Probleem on selles, et viimased 24 aastat on venekeelsed luuletajad ja prosaistid Ukrainas üldisest kirjandusprotsessist kuidagi kõrvale tõrjutud. Kaks viimast raamatut selles nimekirjas on kirjutatud vene keeles.
Juri Andrukhovitš - “Moscoviada”
"Moskoviada", 1993
Juri Andruhhovitš on üks kaasaegse ukraina kirjanduse rajajaid. Võib isegi öelda, et see sai alguse temast. “Moscoviada” on tema teine romaan, mis on pühendatud Gorki Kirjandusinstituudis õppinud autori Moskva perioodile. See on omamoodi programmiline raamat sellest, et Ukraina ei ole Venemaa ja ukrainlane pole venelane. Peategelane reisib mööda Moskvat ringi, suhtleb erinevate inimestega, satub argiolukordadesse ja joob end tasapisi purju. See tähendab, et see on selline alkoholireis, mis meenutab Venedikt Erofejevi "Moskva - Petushki". Kuid Andruhhovitši teoses kangelane ei sure ja selle arenedes muutub tegevus üha fantasmagoorilisemaks. Ja just lõpus tehakse deklaratsioonid, et ukrainlane pole venelane. Ukraina ja Venemaa erinevuste mõistmiseks on “Moscoviada” kohustuslik lugemine.
Oksana Zabuzhko - "Ukraina seksi väliuuringud"
"Poola uurimine Ukraina seksi kohta", 1996
Oksana Zabuzhko lugu “Ukraina seksi väliuuringud” ilmus 1990. aastate keskel ja toonane kriitik Lev Danilkin nimetas autorit rahvusfeministiks. Tal oli selles mõttes täiesti õigus, et see on ka deklaratsioon ja see on omane Ukraina iseseisvuse esimeste aastate kirjandusele. See on raamat naisearmastusest ja mehest sõltumisest, millest kangelanna loo käigus üle saab, aga ka tugeva rahvusliku varjundiga. Kuigi raamatu pealkiri kõlab šokeerivalt, on raamat tegelikult üsna puhas. Muide, mitu aastat tagasi andis Zabuzhko välja suurejoonelise romaani “Hüljatud saladuste muuseum”, mida paljud nimetasid peaaegu Suchukrliti põhiraamatuks. Suur osa sellest on pühendatud Ukraina mässuliste armeele, kuigi autor ütles, et raamat ei räägi UPA-st, vaid armastusest. Neil õnnestus see vene keelde tõlkida. Nüüd on võimatu ette kujutada sellise raamatu ilmumist Venemaal.
Sergei Žadan – Vorošilovgrad
Sergei Zhadan on kaasaegse ukraina kirjanduse peategelane. Ta on nii luuletaja kui prosaist, paljude auhindade, sealhulgas BBC aasta raamatu võitja, mida võib pidada Venemaa suure raamatu ja vene Bookeri analoogiks. Romaani pealkiri “Vorošilovgrad” ei ole otseselt seotud tõelise Vorošilovgradiga, mida praegu nimetatakse Luganskiks. Romaan räägib vajadusest hoolitseda ja kaitsta omasid. Tema kangelane on rahutu noormees, kes käib linnas kontoritööd tehes ringi ja saab siis teada, et vend on kadunud ja temast on järel tankla, mis tuleb päästa sellele pretendeerivate röövlite eest. Romaani juhtmotiiviks on kaks sõna, mida seal sageli mainitakse: "vdyachnіst" ja "vіdpovіdalnіst", mida võib tõlkida kui "tänu" ja "vastutus". Zhadanit iseloomustab oskus töötada erinevates kirjandusregistrites: ta ühendab tugeva narratiivi puhtalt poeetilise lähenemisega. Ja tema hilisemates romaanides on alati mütoloogiline komponent: "Vorošilovgradis" ületab kangelane bussiga sõites Styxi jõe ja läheb surnute kuningriiki. Me ei saa päris täpselt aru, mis kangelasega toimub: on see reaalsus või väljamõeldis, reaalsus või mingi sümboolne teekond.
Taras Prokhasko – “Raske”
"Rahutu", 2002
Taras Prokhaskot peetakse üheks omanäolisemaks Ukraina autoriks, kuid ta kirjutab katastroofiliselt vähe. Ta on vaid ühe lühiromaani "Rahutu" autor. See on Ukraina maagiline realism, mis ei kasva mitte ligipääsetavatel tasastel aladel, vaid karmides äärealadel. Pavici jaoks olid need Balkanid ja Prokhasko jaoks Karpaadid. Kirjanik kujutab üdini mütoloogilist Karpaatide maailma, kus kehtivad omad seadused, mitte ainult sotsiaalsed, vaid ka maailmakorra seadused. Peategelane abiellub ühe naisega ja iga järgmine naine on tema tütar eelmisest. Intsest ei tohiks loomulikult võtta sõna-sõnalt, sellel on ka mütoloogiline iseloom. Prokhasko on ainulaadne Ukraina kirjanik. Tema romaani poleks saanud kirjutada kusagil peale Karpaatide.
Juri Izdryk – “Wozzeck”
Kui Prokhasko on Ukraina mütoloogia ja Zhadan on sotsiaalkirjandus, siis Izdryk on selline introvertne, esseelik, peaaegu süžeeta proosa, millel on tohutult palju viiteid teistele Suchukrliti tekstidele. Tekst on täis aistinguid kõigest maailmas: sellest, mida inimene näeb, mida ta loeb, sellest, mida ta loeb selle kohta, mida ta näeb, ja sellest, mida ta näeb selles, mida ta loeb. Izdryki lugemine on alati keeruline: ta ei poolda süžeed. “Wozzecki” kangelane on Izdryk ise, kes esineb erinevates rõivastes. Iseloomulik on see, et peaaegu kõik selles nimekirjas olevad kirjanikud on pärit Lääne-Ukrainast. Need on nn Stanislavi fenomeni esindajad, mille nimi on seotud Ivano-Frankivskiga, mida kuni 1961. aastani kutsuti Stanislaviks. See nähtus iseloomustab järsku lahkumist nõukogude perioodi sotsialistlikust realismist ja postmodernismi kiiret avaldumist ukraina kirjanduses.
Aleksander Irvanets – “Rivne/Rivne”
See romaan on oluline, aga ka teisejärguline. Aleksander Irvanets on Juri Andruhhovitši kolleeg grupis “BuBaBaBu” (“Burlesk, farss, puhmik”), millega Suchukrlit sai alguse 1980. aastate keskel. Romaan “Rivne/Rivne” räägib linnast, kus Irvanets elas olulise osa oma elust. See on omamoodi düstoopia, kus Moskva laiendab oma mõju suuremale osale Ukrainast ning piir Venemaa kontrolli all olevate Ukraina alade ja iseseisvuse säilitanud alade vahel jookseb läbi Rivne linna keskpaiga. Seetõttu nimetatakse osa linnast ukraina ja osa vene keeles. Ja nendes linnaosades on elu vahel suur kontrast. Ühel pool tuim “kühvel” ja teisel poolel kunstide seisukohalt täiesti jõukas, rõõmus, tähendusrikas elu. Kõigile 20. sajandi teise poole vene kirjandust hästi tundvale inimesele meenutab see süžee paratamatult Vassili Aksenovi romaani “Krimmi saar”.
Maria Matios - "Armas Darusya"
"Lagrits Darusya", 2004
Maria Matios on ka Lääne-Ukraina kirjanduse, õigemini selle maaelu diskursuse esindaja. Ta sündis Tšernivtsi piirkonnas, territooriumil, mis oli kas Austria-Ungari või Venemaa all. See liikus käest kätte ja muutus lahinguväljaks erinevatele võimudele, kes selle tallatasid ja hävitasid lihtsalt sellepärast, et nad sealt möödusid. Romaani peategelane on tüdruk, kelle pere NKVD hävitas, ta jäi üksi ja vait. See on ilmselt peamine romaan sellest, mis juhtus Lääne-Ukrainas pärast selle sattumist Nõukogude kontrolli alla.
Sofia Andrukhovich - "Felix Austria"
"Felix Austria", 2014
Sofia Andrukhovitš on Juri Andrukhovitši tütar. Tema romaan Felix Austria võitis eelmisel aastal BBC aasta raamatu tiitli. Nimi on ladinakeelne fragment fraasist, mille üks Austria-Ungari keiser kunagi ütles: „Las teised peavad sõda! Sina, õnnelik Austria, abiellu!” Tegevus toimub Stanislavis, praeguses Ivano-Frankivskis, 1900. aastal. Peategelane on Austria-Poola pere rusiini (ehk ukraina) neiu, kelle peremees on nii tema sõber kui ka kõik muu. See osutub huvitavaks sümboliks: armuke sümboliseerib Austria-Ungarit ja neiu sümboliseerib selle sees olevaid Ukraina maid. See on Ukraina kultuuris leviva müüdi lahtimõtestamine Lääne-Ukraina väidetavalt õnnelikest ja muretutest päevadest Austria-Ungari impeeriumi koosseisus. See ei ole tõsi. Kuigi elu oli parem kui nõukogude ajal, on selge ka see, et arm on illusoorne ja Andruhhovitš näitab seda ühes peres. Lõpupoole meenutab autor, et Austria-Ungari, mille õitseng tundus kõigutamatu, lakkab umbes 18 aasta pärast üldse olemast.
Vladimir Rafeenko - "Descartes'i deemon"
Vladimir Rafeenko on minu arvates Ukraina märkimisväärseim venekeelne kirjanik. Varem elas ta Donetskis ja 2014. aasta juulis kolis ta kõikidel ilmselgetel põhjustel Kiievisse. Rafeenko on Gogoli traditsiooni jätkaja. Tema romaanid on alati fantasmagooriad, kuid väga tugeva sotsiaalse komponendi ja väga omapärase keelega, mis ühendab kõrge ja madala stiili, vahetades registreid mütoloogilisest realistlikuks. Kui Rafeenko elas Donetskis, olid tema raamatud ülejäänud Ukrainas praktiliselt tundmatud. Neid avaldati Donbassi marginaalsetes väljaannetes, kuid siis võitis ta kaheks aastaks Vene preemia. Kõigepealt oli see "Moskva divertisment" ja seejärel "Descartes'i deemon". Viimane ilmus Eksmos ja Rafeenko sai tuntuks oma kodumaal. See on naeruväärne viis: Kiievis kuulsaks saamiseks peate olema Moskvas avaldatud.
Karine Arutyunova - "Ütle punane"
Karine Arutjunova alustas kirjutamist üsna hilja: oma esimese raamatu avaldas ta juba üle 40-aastaselt. Ta kirjutab lühiproosat, mida iseloomustab väga eriline autoristiil. See on nii eksklusiivne tähelepanu kõigi meelte tõenditele. Tema töödes on palju toone, värve, haistmis- ja kombamisaistinguid, alati väga subjektiivseid tõendeid maailmast. Seda proosat võib nimetada naisteproosaks, aga mitte süžee, vaid temperamendi poolest. Kui te küsiksite, millest see raamat räägib, siis ma ei oskaks vastata. See käib kõige kohta. Igapäevasituatsioone on miljon, kuid olulised pole mitte nemad ise, vaid nende taju ja oskus neid autori originaalsuses esitada. Lisaks romaanidele on ka novelle. Nende lugemine on vahel kiirem ja rõõmsam – vähemalt neile, kes otsivad elust kombatavaid, helilisi, visuaalseid ja muid väikseid naudinguid.
kaanepilt: LiveLib ; 1 – ozon.ru, 2, 3, 4, 5, 6, 7, 8 – LiveLib, 9 – labirint.ru, 10 –
