สตูดิโอ      09.12.2023

วาดภาพงานหมาป่าในคอกสุนัข Serov Valentin Aleksandrovich - ภาพประกอบนิทานโดย I.A. ครีโลวา




เนื้อเรื่องของนิทานเกี่ยวข้องกับเหตุการณ์สงครามรักชาติปี 1812 อย่างไร? สถานการณ์ที่อธิบายไว้ในนิทานจำลองเหตุการณ์สงครามรักชาติปี 1812 นโปเลียนพิชิตหลายรัฐในยุโรปได้อย่างง่ายดาย เช่นเดียวกับหมาป่าที่รับมือกับแกะที่ทำอะไรไม่ถูกได้อย่างง่ายดาย แผนการรุกครั้งต่อไปของฝรั่งเศสคือรัสเซีย แต่ชาวรัสเซียทั้งหมดลุกขึ้นต่อสู้กับกองทหารของนโปเลียน: "ในเวลากลางคืน หมาป่าตัวหนึ่งคิดจะเข้าไปในคอกแกะ กลับกลายเป็นสุนัข"


นิทานเรื่อง "The Wolf in the Kennel" ที่เขียนขึ้นในปี 1812 เป็นการตอบสนองต่อสงครามรักชาติที่ต่อต้านการรุกรานของฝรั่งเศส หมาป่าคือนโปเลียนซึ่งพ่ายแพ้ในสนามโบโรดิโน เมื่อยึดครองมอสโก เขาก็ตระหนักว่าเขาติดอยู่ และส่งข้อเสนอเพื่อสันติภาพของ Kutuzov โดยให้คำมั่นกับผู้บัญชาการรัสเซียว่าเขาต้องการสันติภาพ Kutuzov ปฏิเสธข้อเสนอของผู้พิชิตและปลดปล่อยรัสเซียจากศัตรูในการรบที่ได้รับชัยชนะ นักล่าในนิทานคือคูทูซอฟ


ตามที่ผู้ร่วมสมัย I. A. Krylov เขียนนิทานเรื่อง "The Wolf in the Kennel" ด้วยมือของเขาเองและมอบให้กับภรรยาของ M. I. Kutuzov ซึ่งส่งไปให้สามีของเธอในจดหมาย M.I. Kutuzov อ่านนิทานหลังการต่อสู้ที่ Krasny ให้เจ้าหน้าที่ที่มารวมตัวกันรอบตัวเขาและเมื่อพูดว่า "และฉันเพื่อนเป็นคนสีเทา" ถอดหมวกออกแล้วส่ายหัวโค้งคำนับ



















บทสรุป ผู้บุกรุกทุกคนที่บุกรุกดินแดนของคนอื่นโดยมองหาเหยื่อง่ายๆ มีลักษณะคล้ายกับฮีโร่ในนิทานของ Krylov (ไม่ใช่เพื่ออะไรเลยที่นักล่าไม่ได้พูดถึงหมาป่าตัวเดียว แต่เกี่ยวกับคุณสมบัติทั้งสองของผู้ล่าเหล่านี้: "ฉันรู้จักธรรมชาติของหมาป่าของคุณมาเป็นเวลานาน ... ", "กับหมาป่า... อย่าสงบศึก !”)


แหล่งข้อมูลทางอินเทอร์เน็ต

การนำเสนออื่น ๆ ในหัวข้อ "นิทานประวัติศาสตร์โดย I.A. Krylov "Wolf in the kennel""

“ ความคิดสร้างสรรค์ของ Krylov” - ขั้นตอนแรกในความคิดสร้างสรรค์ของ Krylov หมาป่าในเวลากลางคืนคิดว่าจะเข้าไปในคอกแกะก็ไปอยู่ในคอกสุนัข แต่ Krylov ตัดสินใจเป็นนักเขียน วิเคราะห์นิทาน "สี่" และ "หงส์ กั้ง และหอก" เขาศึกษาโดยไม่ชอบลูก ๆ ของเจ้าของที่ดินซึ่งเขาทำหน้าที่เป็นทหารราบ Krylov หันเหการเสียดสีของเขาต่อคนพูดเปล่า ๆ และความโง่เขลา

“พ่อมดแห่งเมืองมรกต” - เกิดอะไรขึ้นกับสัตว์และนกในดินแดนมหัศจรรย์? เราเดินไปตามถนนที่ยากลำบาก ถนนไม่ตรง... ช่างตีเหล็กทำให้ฉันกลายเป็นเหล็ก สเตลล่า แม่มดสาวตลอดกาลแห่งดินแดนสีชมพู เอลลี่ได้พบกับพ่อแม่ของเธอ ท่ามกลางทุ่งหญ้าสเตปป์อันกว้างใหญ่ของแคนซัสมีหญิงสาวคนหนึ่งชื่อเอลลีอาศัยอยู่ สิงโตขี้ขลาด. “เทพนิยายจบลงที่นี่ ใครฟังก็ทำได้ดี!”

“ บทเรียนนิทานของ Krylov” - งานคำศัพท์: ชาดก, คุณธรรม, ข้อความชาดก บทเรียนเกี่ยวกับวรรณคดีรัสเซีย ชีวประวัติที่สร้างสรรค์ของ I.A. ครีโลวา. ประกาศหัวข้อและวัตถุประสงค์ของบทเรียน ตรวจการบ้าน คะแนนบทเรียน Ivan Andreevich แสดงให้เราเห็นโรงเลี้ยงสัตว์ทั้งหมด Epigraph สำหรับบทเรียน แบบทดสอบ "เดาชื่อนิทาน" ครีลอฟ! Krylov เกิดที่มอสโก

“ Volkov the Wizard of the Emerald City” - ในปี 1939 “ The Wizard of the Emerald City” ได้รับการตีพิมพ์ใน Detizdat อเล็กซานเดอร์ วอลคอฟ. ฮีโร่ที่คุณชื่นชอบ เกิดที่เมืองอุซต์-คาเมโนกอร์สค์ สเตลล่าเป็นแม่มดผู้แสนดีแห่งดินแดนสีชมพู เล่ม 5 “หมอกเหลือง” Gingema เป็นแม่มดผู้ชั่วร้ายแห่ง Blue Country การผจญภัยที่น่าตื่นเต้นครั้งใหม่กำลังรอคอยเหล่าฮีโร่จากเทพนิยาย “พ่อมดแห่งเมืองมรกต”

“ Pack of Wolves” - วินัยเหล็กครอบงำฝูงหมาป่า - ทุกคนเชื่อฟังผู้นำโดยไม่มีเงื่อนไข หมาป่า!!! ผู้ฝ่าฝืนจะถูกลงโทษอย่างรุนแรง สิ่งเดียวกันนี้เกิดขึ้นในจักรวรรดิโรมัน คำว่าหมาป่ากลายเป็นสัญลักษณ์ของความชั่วร้าย ความโหดร้าย และความกระหายเลือด สัตว์เลี้ยงลูกด้วยนมจำนวนมากอาศัยอยู่ตามลำพัง ในขณะที่สัตว์อื่นๆ อาศัยอยู่เป็นกลุ่ม ความยาวลำตัว: โดยเฉลี่ย 105-160 ซม.

“ Krylov's Fables ชั้นประถมศึกษาปีที่ 5” - นิทานของ Krylov สอนอะไร? เลื่อนหมายเลข. เอ.พี. สุมาโรคอฟ I. I. เขมนิตเซอร์. นิทานสอนอะไร? "หมาป่าในคอกสุนัข" อีสปเป็นนักลัทธิกรีกโบราณ (ศตวรรษที่ 6 ก่อนคริสต์ศักราช) ซึ่งถือเป็นผู้สร้างนิทาน ศิลปิน G. Kupriyanov เขาเล่นไวโอลินได้ดี เรียนรู้ทฤษฎีดนตรี และเข้าใจคณิตศาสตร์ "อีกาและสุนัขจิ้งจอก"

ในบรรดาผลงานชิ้นเอกที่ไม่ต้องสงสัยซึ่งมรดกทางรูปภาพและกราฟิกของ Valentin Aleksandrovich Serov นั้นอุดมสมบูรณ์และหลากหลายมากชุดภาพประกอบของเขาในนิทานของ I. A. Krylov ครอบครองสถานที่สำคัญและใหญ่

ศิลปินทำงานในซีรีส์นี้เป็นเวลาสิบหกปี (ตั้งแต่ปี พ.ศ. 2438 ถึง พ.ศ. 2454) และโดยเฉพาะอย่างยิ่งในช่วงปีสุดท้ายของชีวิต

ผลงานชิ้นนี้คือผลงานที่เสร็จสมบูรณ์จำนวนมากซึ่งเป็นภาพประกอบที่ยอดเยี่ยมสำหรับนิทานของ I. A. Krylov ในขณะเดียวกันก็มีคุณค่าทางศิลปะที่เป็นอิสระอย่างมาก

ความจริงที่ว่า V. A. Serov หันไปหานิทานไม่ใช่เรื่องน่าแปลกใจเขาต้องถูกดึงดูดด้วยอารมณ์ขันอันเฉียบคมของพวกเขาอย่างแน่นอนซึ่งศิลปินให้คุณค่าอย่างมากในชีวิต นอกจากนี้ Serov ยังรักสัตว์ตั้งแต่เด็กในพฤติกรรมของพวกมันเขาพบความคล้ายคลึงกันมากมายกับพฤติกรรมของคน ศิลปินสังเกตและวาดภาพอย่างต่อเนื่อง โดยมีหลักฐานจากภาพร่างจำนวนมากในอัลบั้มตลอดหลายปีที่ผ่านมา

ในปี พ.ศ. 2438 A. I. Mamontov ตัดสินใจตีพิมพ์นิทานของ I. A. Krylov พร้อมภาพประกอบโดย V. A. Serov เขากรุณาเชิญศิลปินให้วาดภาพหลายภาพสำหรับสิ่งพิมพ์นี้ ในตอนแรก A.I. Mamontov ตั้งใจที่จะรวมนิทานทั้งหมดไว้ในสิ่งพิมพ์

มีการตัดสินใจที่จะเรียกสิ่งพิมพ์ว่า "ภาพวาดสิบสองโดย V. A. Serov ในนิทานของ I. A. Krylov" และเรียบเรียงจากสิบสองแผ่นต่อไปนี้: "รถไฟเกวียน", "อีกาและสุนัขจิ้งจอก", "มิลเลอร์", "หมาป่าและนกกระเรียน", "Trishkin" caftan", "Quartet", "ชาวนาและโจร", "อีกา", "สิงโตและหมาป่า", "ลาและมนุษย์", "ลิงและแว่นตา", "หอก"

Serov รู้สึกทึ่งกับการทำงานวาดภาพนิทานและแม้ว่าจะไม่ได้มีการตีพิมพ์ แต่ศิลปินก็สร้างภาพร่างอันงดงามจำนวนมากและภาพประกอบที่สมบูรณ์ *

ตั้งแต่แรกเริ่ม Serov ต้องเผชิญกับงานที่ยากลำบาก - ไม่เพียง แต่สร้างภาพศิลปะที่มีความชัดเจนเท่านั้น แต่ยังต้องถ่ายทอดลักษณะเฉพาะของการเล่าเรื่องในนิทานด้วย และสิ่งนี้จำเป็นต้องใช้ภาษาศิลปะพิเศษ ท้ายที่สุดแล้ว นิทานก็คือภาพร่างของความเป็นจริงที่รวดเร็วและมีชีวิตชีวา ซึ่งมักจะมีความหมายที่ศีลธรรม นักเขียนแนว fabulist สังเกตเห็นสิ่งแปลกประหลาดในชีวิตประจำวัน ข้อผิดพลาด ด้านตลกของชีวิต ความชั่วร้ายของมนุษย์ และข้อบกพร่องในชีวิต และเทลงในรูปแบบนิทาน ทำให้คมขึ้นในแบบของเขาเองและพูดเกินจริง

Krylov เยาะเย้ยคุณสมบัติเชิงลบของมนุษย์โดยโอนให้เป็นสัตว์ ขณะเดียวกันก็จงใจใช้สีเกินจริงเพื่อทำให้มนุษย์เกิดความภาคภูมิใจอย่างเจ็บปวดมากขึ้น เพื่อเน้นย้ำและเสริมสร้างความหมายอันเสริมสร้างซึ่งเกิดขึ้นจากสถานการณ์นี้หรือสถานการณ์นั้น

ไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่ Krylov เลือกนิทานเป็นอาวุธของเขาในการต่อสู้กับความชั่วร้ายของมนุษย์ ความเรียบง่ายที่ชาญฉลาดของเนื้อหาและการเล่าเรื่องที่ตลกขบขันสามารถเข้าถึงได้สำหรับผู้อ่านทุกคนและหลอมรวมได้ง่าย ภาษาของนิทานใกล้เคียงกับภาษาพื้นบ้านของสุภาษิตและคำพูดเป็นที่จดจำได้ดี

Serov ไม่เหมือนใครเข้าใจลักษณะเฉพาะของการเล่าเรื่องนิทาน จากการค้นหาอย่างต่อเนื่องและไม่เหน็ดเหนื่อยเป็นเวลาหลายปี เขาพบว่ารูปแบบเรื่องราวที่เรียบง่ายและเหมาะสม เต็มไปด้วยอารมณ์ขันและสอดคล้องกับภาษาของนิทาน

เป็นไปไม่ได้ในทันทีที่ศิลปินจะบรรลุความสมบูรณ์ทางศิลปะของรูปแบบและความสามารถเชิงความหมายที่จำเป็นสำหรับภาพประกอบนิทาน เริ่มต้นในปี พ.ศ. 2439 เขาพยายามอย่างดื้อรั้นเพื่อค้นหา "ภาษาในนิทาน" ที่มองเห็นได้ แต่ในที่สุดก็พบมันในภาพประกอบต่อมาเท่านั้น

ศิลปินเลือกสิ่งสำคัญในนิทานอย่างระมัดระวังและถ่ายทอดด้วยวิธีทางศิลปะเพียงเล็กน้อย ดังนั้นเขาจึงค่อย ๆ ละทิ้งน้ำเสียง chiaroscuro และรายละเอียดที่พบในแผ่นงานเริ่มต้นเช่น "The Wolf and the Shepherds", "Three Men", "Little Crow" โดยสิ้นเชิง ต่อมาเขาทำงานด้วยดินสอเท่านั้นโดยเน้นและทำให้รายละเอียดที่เขาสนใจคมชัดขึ้นเผยให้เห็นในการวาดภาพถึงคุณสมบัติที่โดดเด่นที่สุดของภาพนิทานทั่วไป

อย่างไรก็ตามในช่วงแรกๆ ศิลปินยังค่อนข้างมีรายละเอียดอยู่มาก สำหรับตอนนี้ เขาปฏิเสธเฉพาะเทคนิคการวาดภาพในกราฟิกเท่านั้น สิ่งนี้เห็นได้ชัดเจนในแนวทางของนิทานเรื่อง "Three Men" ซึ่งเป็นภาพวาดที่มีลักษณะเป็นประเภท ฉากประเภททั่วไป (เป็นภาพชายสามคนกำลังรับประทานอาหารเย็นในกระท่อมของหมู่บ้าน) ก็มีรายละเอียดเฉพาะเจาะจงเช่นกัน สิ่งสำคัญไม่ได้เน้นเพียงพอการประชดแทบจะไม่สังเกตเห็นได้ชัดเจน เช่นเดียวกันอาจกล่าวได้เกี่ยวกับการวาดภาพ "อีกาน้อย" มันยังยุ่งยาก ซับซ้อน และไม่รัดกุมเพียงพอ

ผลงานดังกล่าวถ่ายทอดเฉพาะเนื้อหาของนิทานเท่านั้น Serov ต้องการให้แน่ใจว่าภาพประกอบยังมีความหมายที่แปลกประหลาดอย่างเป็นอิสระ และด้วยเหตุนี้จึงจำเป็นต้องวาดให้ง่ายขึ้น กระชับยิ่งขึ้น และในขณะเดียวกันก็คมชัดยิ่งขึ้น นั่นคือสาเหตุที่องค์ประกอบที่คิดแต่แรกเริ่มส่วนใหญ่ถูกวาดขึ้นใหม่หลายครั้ง ทำให้มีความเรียบง่ายและคมชัดยิ่งขึ้น

ดังนั้นเมื่อมีการปรับปรุงใหม่อย่างค่อยเป็นค่อยไปองค์ประกอบของ Quartet จึงเปลี่ยนไปอย่างสิ้นเชิง ในองค์ประกอบใหม่ Serov จัดเรียงสัตว์ในลำดับย้อนกลับ - จากขวาไปซ้ายและองค์ประกอบนี้ดูเหมือนเขาจะประสบความสำเร็จมากขึ้น นอกจากนี้ศิลปินยังเปลี่ยนรูปลักษณ์ของสัตว์แต่ละตัว ปรับท่าทาง การเคลื่อนไหว การแสดงตลกใหม่ ทำให้เขาเป็นคนตลกมากขึ้น ผลลัพธ์ไม่ได้เป็นเพียงฉากประเภทเท่านั้น แต่ยังมีภาพนิทานปรากฏให้เห็น ซึ่งความหมายที่เสริมสร้างเริ่มปรากฏชัดเจนที่สุด Serov เน้นย้ำในภาพวาดถึงสิ่งที่มีลักษณะเฉพาะมากที่สุด - โดยทั่วไปแล้วลักษณะเฉพาะของสัตว์ตัวใดตัวหนึ่ง นี่เป็นคุณสมบัติใหม่ของวิธีการของ Serov และพวกเขาได้กำหนดการค้นหาเพิ่มเติมของเขา

ในขณะที่ทำงานเกี่ยวกับนิทาน Serov ใช้อัลบั้มมากมายของเขาอย่างต่อเนื่องซึ่งมีภาพร่างของสัตว์ที่เขาต้องการอยู่แล้ว เขารักและรู้จักสัตว์ต่างๆ เป็นอย่างดี ดังนั้นจึงสามารถให้ลักษณะนิสัยที่ถูกต้องแก่พวกมันได้ ไม่ว่าเขาจะพรรณนาถึงหมาป่า (แผ่น "Wolf and Crane") หรือสุนัขจิ้งจอกใกล้เถาวัลย์ (แผ่น "Fox and Grapes") - ไม่ว่าในกรณีใดจะสังเกตได้ว่าศิลปินได้ศึกษาลักษณะของสัตว์แต่ละตัวอย่างรอบคอบและเป็นเวลานาน . นั่นคือเหตุผลที่เขาอธิบายสัตว์เหล่านี้อย่างถูกต้องในแผ่น "ทะเลแห่งสัตว์ร้าย" - สิงโตที่โดดเด่นเหนือสัตว์อื่น ๆ ด้วยท่าทางที่สง่างามและภาคภูมิใจสุนัขจิ้งจอกหลบหน้าสิงโตหมาป่ายิ้มแย้มแจ่มใสและไม่เป็นอันตราย วัวใจง่ายซึ่งสัตว์ตั้งใจจะบูชายัญ "เพื่อบาปของตน"

อีกแผ่นหนึ่ง ("สิงโตและหมาป่า") บรรยายถึงราชาแห่งสัตว์ร้ายที่โกรธแค้นและทรงพลัง กำลังมองดูหมาป่าทอผ้าอย่างหดหู่ใจอย่างน่ากลัว ซึ่งกล้าที่จะแย่งชิงชิ้นเหยื่อของเขา สิงโตและหมาป่ามีลักษณะที่ขาดแคลนมากแทบจะเป็นเส้นเดียว ท่าทางของพวกเขาแสดงออก

แผ่นงาน "Fox and Grapes" นั้นน่าเชื่อถือและน่าสนใจไม่น้อยในแบบของตัวเอง สุนัขจิ้งจอกตัวน้อยเจ้าเล่ห์ โน้มตัวอย่างตระการตา ลูบไล้ไปทางเถาวัลย์อย่างเงียบๆ คนโกงมองดูพวงองุ่นที่แขวนอยู่อย่างคาดหวัง อนิจจา มันสูงเกินไป

ศิลปินไม่ประสบความสำเร็จในการวาดภาพสัตว์เหล่านี้ทั้งหมดในทันที เขาใช้กระดาษโปร่งใสบางๆ ถ่ายโอนภาพวาดที่เขาพบจากแผ่นงานหนึ่งไปยังอีกแผ่นหนึ่งอย่างไม่สิ้นสุด โดยเหลือเพียงรายละเอียดที่ประสบความสำเร็จมากที่สุดในความเห็นของเขาไว้ในแผ่นงานใหม่ เขาปรับปรุงรายละเอียดเหล่านี้ ลดความซับซ้อนและทำให้องค์ประกอบก่อนหน้าเป็นภาพรวม ปรับปรุงเส้น และเน้นระดับเสียง

แม้ว่าภาพวาดแต่ละภาพจะต้องละเอียดรอบคอบ แต่ลายเส้นและเส้นของภาพวาดไม่เคยให้ความรู้สึกแห้งเลย ศิลปินรู้อยู่เสมอว่าจะซ่อนการทำงานหนักของเขาไว้เบื้องหลังความง่ายและอิสระในการวาดภาพได้อย่างไร

นี่คือวิธีที่ Serov ทำงานในนิทานเรื่อง "The Wolf and the Crane" (เริ่มต้นด้วยการแรเงาสีน้ำและการวาดปากกาและจบลงด้วยการวาดดินสอสั้น ๆ ), "The Lion and the Wolf" (จากสีน้ำโทนสีแรกเริ่มจนถึงสุดท้าย เวอร์ชันดินสอเวอร์ชันที่เรียบง่ายที่สุด), “ Trishkin Kaftan” ( จากภาพร่างขนาดเต็มไปจนถึงภาพที่เกินจริงอย่างยิ่ง)

นิทานเรื่อง "อีกา" (แผ่น "อีกาในขนนกยูง") ได้รับการแก้ไขอย่างละเอียดเช่นเดียวกัน ศิลปินจัดการกับธีมนี้อย่างจำกัด โดยวาดภาพอีกาสวมชุดขนนกยูง เดินอย่างตลกขบขัน เชิดหน้าขึ้น และนกยูงมองดูเธออย่างเย่อหยิ่งและไม่เป็นมิตร ราวกับว่าเธอเป็นนักต้มตุ๋นในสังคมของพวกเขา ที่นี่มีลักษณะของทั้งกาและนกยูงอย่างหาที่เปรียบมิได้

แผ่นงาน "Monkey and Glasses" ประสบความสำเร็จมากยิ่งขึ้น ดูเหมือนว่าปัญหาจะไม่สามารถแก้ไขได้อย่างเฉียบแหลมและประหยัดมากขึ้น ลิงที่ "ทิ้ง" แว่นตาของเขาด้วยวิธีที่ไม่เหมือนใคร เป็นเพียงร่างเดียวที่ปรากฎบนแผ่นกระดาษ

ภาพวาดของ V. A. Serov สำหรับนิทานของ I. A. Krylov เป็นผลงานที่โดดเด่นอย่างแท้จริงซึ่งขึ้นอยู่กับความสามารถทางวรรณกรรมของ Krylov the fabulist ได้รับความหมายที่เป็นอิสระอย่างลึกซึ้ง พวกเขามีคุณค่าในตัวเอง ในรูปแบบภาพ ศิลปินเปิดเผยในสิ่งที่ผู้เขียนต้องการพูดด้วยคำพูด Serov ยังถ่ายทอดอารมณ์ขันพื้นบ้านอย่างลึกซึ้งของนิทานของ Krylov ซึ่งประกอบด้วยความคมชัดและความแม่นยำของการมองเห็นชีวิตและลักษณะเฉพาะของภาษาของ Krylov ซึ่งใกล้เคียงกับคำพูดพูด - ทุกสิ่งที่ทำให้นิทานของ Krylov เป็นผลงานวรรณกรรมพื้นบ้านอย่างแท้จริง

V. Takhtareva

* ในไปรษณียบัตรฉบับนี้ มีการทำซ้ำแผ่นงานเหล่านี้เพียงบางแผ่นเท่านั้น รวมถึงแผ่นที่ไม่ได้มีไว้สำหรับรุ่น Mamontov ภาพวาดเหล่านี้จัดทำในช่วงเวลาที่ต่างกัน ตั้งแต่ปี พ.ศ. 2438 ถึง พ.ศ. 2454

สุนัขจิ้งจอกและองุ่น กระดาษ ดินสอกราไฟท์ 22.2x35.5 ซม. หอศิลป์ State Tretyakov