Scriitori ucraineni celebri. Capodopere ale literaturii ucrainene. Scriitori și poeți ucraineni renumiți. Lista scriitorilor ucraineni moderni Cei mai buni poeți ucraineni

Ucraina, reprezentată în cele mai bune lucrări ale scriitorilor noștri, își găsește treptat drumul către mințile și inimile cititorilor din întreaga lume. În selecția noastră, considerăm de la sine înțeles că lucrările clasicilor noștri sunt cunoscute și iubite de oamenii de știință ucraineni și studenții de la departamentele de limbă și literatură ucraineană din alte țări. Nu menționăm nici scriitori de origine ucraineană care au trăit și au lucrat în străinătate fără a se poziționa ca reprezentanți ai culturii ucrainene: același Joseph Conrad, care s-a născut la Berdichev, dar este cunoscut în întreaga lume ca scriitor britanic. Scriitorii diasporei ucrainene merită mai mult decât un articol separat. Aici am încercat să adunăm reprezentanți ai literaturii ucrainene moderne: autori care trăiesc și lucrează în Ucraina, ale căror lucrări sunt traduse și publicate în alte țări ale lumii.

Anchetă poloneză asupra sexului ucrainean

Oksana Zabuzhko, Comora

Chiar dacă ești unul dintre cei cărora nu le place de Zabuzhko, nu poți să nu fii de acord că ea este un maestru al modernismului, un profund cunoscător al istoriei ucrainene și un student atent al relațiilor umane. Unele romane ne vin exact când ar trebui să le citim: acesta este despre pericolul scufundării complete în altă persoană, despre iubirea totală, care impune femeii să renunțe la ea însăși, la talent, la misiune și la spațiu, la suflet și la destin. Romanul a fost publicat în engleză, bulgară, olandeză, italiană, germană, poloneză, română, rusă, sârbă, suedeză, cehă. Alte lucrări ale Oksanei Zabuzhko: „Sora, sora”, „Povestea lui Kalinov Sopilka”, „Muzeul secretelor abandonate” sunt, de asemenea, publicate în traducere în străinătate.

Perversiune

Yuri Andruhovici, „Lileya”

Un complot complet nebun și este clar de ce le-a plăcut cititorilor străini. Imaginați-vă un simpozion științific la Veneția, a cărui temă este: „Lumea post-carnaval: ce vă rezervă?” Scriitorul ucrainean Stanislav Perfetsky ajunge la simpozion prin München, condus de un ciudat cuplu căsătorit: Ada Citrina și mut Doctor Janus Maria Riesenbock. La Veneția, Perfetsky, grăbindu-se după o prostituată, ajunge într-un serviciu de cult sectar: reprezentanții migranților de diferite naționalități se închină unei noi zeități, căreia la sfârșitul ceremoniei îi sacrifică un pește mare. Și apoi complotul se răsucește în așa fel încât Perfetsky își găsește sfârșitul doar pe îndepărtata insula San Michele, după ce a descoperit în sfârșit singurul preot care îi poate asculta mărturisirea și îi poate vorbi despre Ucraina. Romanul a fost publicat în multe limbi, la fel ca o altă lucrare de cult a autorului, „Moscoviada”.

Mesopotamia

Sergey Zhadan, „Familia Dozville Club”

„Mesopotamia” este nouă povestiri în proză și treizeci de precizări poetice. Toate textele din această carte sunt despre același mediu, personajele trec de la o poveste la alta, apoi în poezie. Digresiuni filozofice, imagini fantastice, metafore rafinate și umor specific - tot ceea ce este atât de atractiv în lucrările lui Zhadan este aici. Acestea sunt poveștile Babilonului, repovestite pentru cei interesați de chestiuni despre dragoste și moarte. Povești despre viața unui oraș situat între două râuri, biografii ale unor personaje care luptă pentru dreptul lor de a fi auziți și înțeleși, cronici ale ciocnirilor de stradă și ale pasiunilor cotidiene. Romanul este foarte popular în străinătate.

Cult

Lyubko Deresh, „Kalvarya”

„Cult” este primul roman al lui Lubomir (Lyubka) Deresh. În 2001, tânărul autor avea 16 ani. Unii oameni definesc genul acestei lucrări ca fiind fantezie, dar, fie că ar fi, romanul lui Deresh „salutează” unor maeștri ai goticului și fanteziei precum Poe, Zelazny sau Lovecraft. Romanul a fost tradus și publicat în Serbia, Bulgaria, Polonia, Germania, Italia și Franța.

Picnic pe gheață/Moartea unui străin

Andrei Kurkov, „Folio”

Kurkov este poate unul dintre cei mai publicati scriitori ucraineni din străinătate; traducerile sale din „Picnic pe gheață” au fost publicate de cele mai bune edituri. Cartea a fost publicată în limba engleză sub titlul Death and the Penguin, iar multe limbi au păstrat această versiune. Astăzi, romanul a fost tradus în cinci limbi, inclusiv engleză, germană și italiană. De ce a interesat intriga cititorii străini? Pentru că aceasta este o poveste de detectiv intelectual foarte interesantă. Jurnalistul Viktor Zolotarev primește o sarcină neobișnuită de la un ziar important: să scrie necrolog ale unor oameni influenți de seamă, deși toți sunt încă în viață. Treptat, își dă seama că a devenit un participant la un mare joc de structuri în umbră, din care se dovedește a fi o sarcină aproape imposibilă să ieși din el în viață. Lucrările lui Kurkov au fost traduse în 37 de limbi.

Tango-ul morții

Yuriy Vinnichuk, „Folio”

Romanul a fost desemnat Cartea Anului 2012 de la BBC. Romanul are loc în două povești. În primul ne întâlnim cu patru prieteni: un ucrainean, un polonez, un german și un evreu care locuiesc în Lvivul de dinainte de război. Părinții lor erau soldați ai armatei UPR și au murit în 1921 lângă Bazar. Tinerii experimentează toate vicisitudinile vârstei lor, dar nu-și trădează niciodată prietenia. A doua poveste are alte personaje, iar acțiunea sa se petrece nu numai în Lviv, ci și în Turcia. Ambele linii se intersectează într-un final neașteptat. Lucrările lui Vinnichuk au fost publicate în Anglia, Argentina, Belarus, Canada, Germania, Polonia, Serbia, SUA, Franța, Croația și Republica Cehă.

Dificultăți

Taras Prokhasko, „Lileya”

Dificultăți - cine sunt ei? Hutsuls numesc oameni care diferă de alții în cunoștințe și abilități, care pot aduce beneficii sau dăuna altor oameni. Romanul este dedicat istoriei „alternative” a Carpaților, acțiunea sa se desfășoară în perioada 1913-1951. Carpații au fost atât un mediu foarte arhaic, cât și, oricât de paradoxal ar suna, o zonă foarte deschisă de comunicare interculturală. Acest al doilea mit, despre Carpații deschisi, este istoria sa alternativă. Lucrările lui Prokhasko au fost traduse în engleză, germană, poloneză și rusă.

Lemn dulce Darusya

Maria Matios, „Piramida”

Cel mai faimos roman al Mariei Matios, numit pe bună dreptate „o tragedie adecvată istoriei secolului al XX-lea”, și Darusya însăși - „într-un mod aproape biblic”. Acțiunea are loc în Bucovina, într-un sat de munte în care locuiesc Darusya și părinții ei, și unde ofițerii NKVD vin după ocuparea Vestului Ucrainei de către trupele sovietice. Acum Darusya, pe care sătenii ei o consideră nebună și din anumite motive o numesc „dulce”, trăiește singură. Afară sunt anii 70. Darusya își amintește de părinții ei tineri și iubitori, care au fost „măcinați” de pietrele de moară ale regimului și, uneori, le amintește oamenilor care trăiesc în preajma ei de păcatele pe care le-au comis. Dar vine un moment și viața lui Darusya se schimbă. Romanul a trecut prin 6 reeditări. „Licorice Darusya” a fost lansat în poloneză, rusă, croată, germană, lituaniană, franceză, italiană.

Oko prіrvi/Chotiri romani

Valery Shevchuk, „A-BA-BA-GA-LA-MA-GA”

Valery Shevchuk este un clasic viu. Editura lui Ivan Malkovich a lansat o carte cu patru dintre cele mai faimoase romane ale autorului, inclusiv „Lcrima ochiul”. Genul acestui roman este o distopie istorico-mistică. Acțiunea sa se petrece în îndepărtatul secol al XVI-lea, dar autorul sugerează, desigur, regimul totalitar al URSS. Lucrările lui Shevchuk au fost publicate de mult în engleză, poloneză și germană.

Ostannє bazhanya

Evgenia Kononenko, „Spectacolul Annetei Antonenko”

Cum mor scriitorii care și-au mințit toată viața? Au slujit regimul, au scris cărți pe care nimeni nu le-a citit, deși familia scriitorului trăia din belșug pentru onorarii. Nimeni nu va părăsi această viață până nu va spune adevărul. Chiar dacă un caiet cu o autobiografie cade în mâinile fiului său, care a stat într-o grămadă de ciorne inutile timp de un deceniu și jumătate. Evgenia Kononenko este o autoare și traducătoare minunată de ficțiune. Lucrările ei au fost traduse în engleză, germană, franceză, croată, rusă, finlandeză, poloneză, belarusă și japoneză.

Literatura ucraineană provine dintr-o sursă comună pentru cele trei popoare frățești (rusă, ucraineană, belarusă) - literatura veche rusă.

Reînvierea vieții culturale în Ucraina la sfârșitul secolului al XVI-lea - prima jumătate a secolului al XVII-lea, asociată cu procesele de dezvoltare a poporului ucrainean, s-a reflectat în activitățile așa-numitelor frății, școli și tipografii. Fondatorul tiparului de carte în Ucraina a fost pionierul tiparist rus Ivan Fedorov, care a fondat prima tipografie din Ucraina la Lvov în 1573. Apariția tiparului a contribuit la creșterea comunității culturale a poporului ucrainean și a întărit unitatea lingvistică a acestora. În contextul luptei intense a poporului ucrainean împotriva opresiunii poporului polonez și expansiunii catolice de la sfârșitul secolului al XVI-lea - începutul secolului al XVII-lea. literatura polemică a apărut în Ucraina. Un polemist remarcabil a fost celebrul scriitor Ivan Vyshensky (a doua jumătate a secolului al XVI-lea - începutul secolului al XVII-lea). În timpul războiului de eliberare din 1648-1654. iar în deceniile următoare, poezia și drama școlară, îndreptate împotriva dominației latino-uniate, s-au dezvoltat rapid. Drama școlară avea conținut preponderent religios și instructiv. Treptat, ea s-a retras de la temele înguste ale bisericii. Printre drame au fost lucrări pe subiecte istorice („Vladimir”, „Milostivirea lui Dumnezeu a eliberat Ucraina de nemulțumirile suportabile ale lui Lyadsky prin Bogdan-Zinovy Hmelnitsky”). În descrierea evenimentelor războiului de eliberare se observă elemente de realism și naționalism. Ele sunt intensificate în interludii, piese de naștere și mai ales în operele filosofului și poetului G. S. Skovoroda (1722-1794), autor al colecțiilor „Fabule Harkov”, „Grădina Cântărilor Divine” și altele, care au fost fenomene marcante în timpul formarea noii literaturi ucrainene.

Primul scriitor al noii literaturi ucrainene a fost I. P. Kotlyarevsky (17b9-1838) - autorul celebrelor lucrări „Eneida” și „Natalka-Poltavka”, care a reprodus viața și modul de viață al oamenilor, înaltele sentimente patriotice ale obișnuitului oameni. Tradițiile progresive ale lui I. Kotlyarevsky în perioada de formare și aprobare a noii literaturi (prima jumătate a secolului al XIX-lea) au fost continuate de P. P. Gulak-Artemovsky, G. F. Kvitko-Osnovyanenko, E. P. Grebenka și alții Dovezi ale originalității și originalității Nou Literatura ucraineană din Galiția a inclus lucrările lui M. S. Shashkevich, precum și lucrări incluse în almanahul „Sirena Nistrului” (1837).

Opera celui mai mare poet, artist și gânditor ucrainean, revoluționarul democratic T. G. Shevchenko (1814-1861) a stabilit în cele din urmă realismul critic și naționalismul ca principală metodă de reflectare artistică a realității în literatura ucraineană. „Kobzar” (1840) de T. Shevchenko a marcat o nouă eră în dezvoltarea creativității artistice a poporului ucrainean. Toată opera poetică a lui T. Shevchenko este pătrunsă de umanism, ideologie revoluționară și pasiune politică; exprima sentimentele și aspirațiile maselor. T. Șevcenko este fondatorul curentului revoluționar-democrat în literatura ucraineană.

Sub influența puternică a operei lui T. Shevchenko, în anii 50-60, și-au început activitățile literare Marco Vovchok (M. A. Vilinskaya), Yu. Fedkovich, L. I. Glibov, A. P. Svidnitsky și alții. Lucrările lui Marko Vovchok (1834 -1907) „Narodsch opovshchannia” („Poveștile oamenilor”), povestea „Institutul” a fost o nouă etapă în dezvoltarea prozei ucrainene pe calea realismului, ideologiei democratice și naționalității.

Următoarea etapă în dezvoltarea prozei realiste a fost opera lui I. S. Nechuy-Levitsky (1838-1918), autorul poveștilor sociale „Burlachka”, „Mikola Dzherya” (1876), „Familia Kaidash” (1878) și alții. , în care Scriitorul a creat imagini adevărate ale țăranilor rebeli.

Dezvoltarea sporită a relațiilor capitaliste după reforma din 1861 a dus la o agravare bruscă a contradicțiilor sociale în societatea ucraineană și la intensificarea mișcării de eliberare națională. Literatura este îmbogățită cu noi teme și genuri, reflectând unicitatea noilor relații socio-economice. Realismul critic în proza ucraineană a căpătat trăsături calitativ noi, a apărut genul romanului social și au apărut lucrări din viața inteligenței revoluționare și a clasei muncitoare.

Dezvoltarea intensivă a culturii în această perioadă, activarea gândirii sociale și intensificarea luptei politice au contribuit la apariția unui număr de periodice importante. În anii 70-80, astfel de reviste și colecții au fost publicate ca „Prieten”, „Hromadskyi Druzh” („Prietenul public”), „Dzvsh” („Clopot”), „Ciocanul”, „Svt> („Pace” în sensul său). univers). Au apărut o serie de almanahuri ucrainene - „Luna” („Ecou”), „Rada” („Consiliu”), „Niva”, „Stepă” etc.

În acest moment, direcția revoluționar-democratică în literatura ucraineană a căpătat o dezvoltare semnificativă, reprezentată de scriitori remarcabili - democrați revoluționari precum Panas Mirny (A. Ya. Rudchenko), I. Franko, P. Grabovsky - adepți și continuatori ai ideologiei și principiile estetice ale lui T. Shevchenko. Panas Mirny (1849-1920) și-a început activitatea literară la începutul anilor '70 ai secolului al XIX-lea. („The Dashing Beguiled”, „The Drunkard”) și a luat imediat un loc proeminent în literatura ucraineană a realismului critic. Romanele sale sociale „Xi6a roar will, yak manger povsh?” („Boii răcnesc când ieslele este plină?”), „Pov1ya” („Mersul”) reprezintă o etapă ulterioară în dezvoltarea literaturii democratice revoluționare. Un nou fenomen în literatura de direcție revoluționar-democratică a fost opera lui I. Ya. Franko (1856-1916) - un mare poet, prozator, dramaturg, om de știință și gânditor celebru, publicist înfocat și persoană publică. După „Kobzar” de T. Shevchenko, colecția de poezii a lui I. Franko „3 vârfuri și zone joase” („Vârfuri și zone joase”, 1887) a fost cel mai remarcabil eveniment din literatura ucraineană a anilor '80. În poeziile și poeziile lui I. Franko se afirmă înalta ideologie a artei revoluționare, principiile poeziei noi, civile născute în lupta politică revoluționară și poezia generalizărilor sociale și filosofice largi. Pentru prima dată în literatura ucraineană, I. Franko a arătat viața și lupta clasei muncitoare („Borislav râde”, 1880-1881). Influența lui I. Franko a fost enormă, mai ales în Galiția, care pe atunci făcea parte din Austro-Ungaria; a afectat creativitatea și activitățile sociale ale scriitorilor M. I. Pavlik, S. M. Kovaliv, N. I. Kobrinskaya, T. G. Bordulyak, I. S. Makovey, V. S. Stefanik, ale căror povești le-am apreciat foarte mult pe M. Gorky, JI. S. Martovich, Mark Cheremshina și alții.

Poetul revoluționar P. A. Grabovsky (1864-1902), cunoscut pentru lucrările sale poetice și critice originale publicate în anii 90 ai secolului al XIX-lea, a reflectat gândurile, sentimentele și stările de spirit ale democrației revoluționare din anii 80-90.

Drama ucraineană, reprezentată de numele unor dramaturgi și personaje de teatru remarcabile M. Starytsky, M. Kropivnitsky, I. Karpenko-Kary, a atins un nivel înalt de dezvoltare în anii 80-90. Lucrările acestor dramaturgi, care sunt montate cu succes pe scenă și în teatrele sovietice, reflectă viața și viața de zi cu zi a satului ucrainean, stratificarea de clasă și lupta intelectualității avansate pentru arta progresistă, lupta poporului pentru libertate și independență națională. . Cel mai important loc din istoria dramei ucrainene îi aparține lui I. Karpenko-Karom (I.K. Tobilevich, 1845-1907), care a creat exemple clasice de dramă socială, un nou tip de comedie socială și tragedie. Patriot înflăcărat și umanist, dramaturgul a denunțat sistemul contemporan, dezvăluind contradicțiile sociale ale societății burgheze. Piesele sale sunt cunoscute pe scară largă: „Martin Borulya”, „O sută de mii”, „Savva Chaly”, „Maestrul”, „Vanity”, „Marea vieții”.

În dezvoltarea literaturii de la sfârșitul secolului XIX - începutul secolului XX. opera lui M. Kotsyubynsky, Lesya Ukrainka, S. Vasilchenko a fost cea mai înaltă etapă a realismului critic ucrainean, legată organic de apariția realismului socialist.

M. M. Kotsyubinsky (1864-1913) în povestea „Fata morgana” (1903-1910) a arătat rolul principal al clasei muncitoare în revoluția burghezo-democratică din mediul rural, a dezvăluit putrezirea sistemului burghez și a expus trădătorii interesele poporului. Lesya Ukrainka (1871 - 1913) a glorificat lupta revoluționară a clasei muncitoare și a dezvăluit natura reacționară a idealurilor populiste și creștine. Într-o serie de lucrări artistice și jurnalistice, poetesa a dezvăluit sensul reacționar al filosofiei burgheze și a afirmat ideile de revoluție și unitatea internațională a muncitorilor din diferite țări. Ziarul bolșevic Pravda, ca răspuns la moartea scriitorului, a numit-o prietenă a muncitorilor. Cele mai semnificative lucrări ale lui Lesya Ukrainka sunt colecții de versuri politice („Despre krilii din Shsen”, 1893; „Gânduri și vise” - „Gânduri și vise”, 1899), poezii dramatice „Davnya Kazka” („Povestea veche”). , „În Pușcha”, „Povestea de toamnă”, „În catacombe”, joacă „Cântecul pădurii”, „Kamshny Gospodar” („Stăpânul de piatră”) - sunt printre cele mai bune lucrări ale literaturii clasice ucrainene.

În condițiile opresiunii naționale crude a autocrației ruse, împreună cu crearea de opere de artă, scriitorii ucraineni au desfășurat o mare muncă culturală și educațională. Omul de știință și scriitorul realist B. Grinchenko a fost deosebit de activ în mișcarea culturală națională.

Procesul literar din Ucraina nu a fost omogen din punct de vedere ideologic; a existat o luptă între diferite forţe sociale şi politice. Alături de artiștii literari ai tendinței democratice au vorbit scriitori de convingeri liberal-burgheze, naționaliste (P. Kulish, A. Konissky, V. Vinnichenko etc.).

În toate etapele istorice, literatura ucraineană din perioada pre-octombrie s-a dezvoltat în strânsă legătură cu mișcarea de eliberare a poporului, în unitate organică cu literatura rusă avansată. Scriitorii care și-au exprimat interesele artei avansate, revoluționare, au luptat pentru realism, naționalism și conținut ideologic ridicat al literaturii ucrainene. Prin urmare, literatura clasică ucraineană a fost o bază de încredere pentru crearea unei noi literaturi sovietice, născută din Revoluția Socialistă din octombrie.

Literatura sovietică ucraineană

Literatura sovietică ucraineană este o parte integrantă și integrantă a literaturii multinaționale a popoarelor URSS. Chiar și în primele etape ale dezvoltării sale, a acționat ca un luptător înfocat pentru ideile de socialism, libertate, pace și democrație, pentru transformarea revoluționară a vieții pe baza comunismului științific. Creatorii noii literaturi sovietice au fost oameni din clasa muncitoare și țărănimea săracă (V. Chumak, V. Ellan, V. Sosyurai etc.), cei mai buni reprezentanți ai intelectualității democratice, care și-au început activitățile încă înainte de octombrie. Revoluție (S. Vasilchenko, M. Rylsky, I. Kocherga, P. Tychina, Y. Mamontov

În primii ani postrevoluționari, cărțile poeților erau foarte populare: „Zapev” de V. Chumak, „Lovituri de ciocan și inimă” de V. Ellan, „Plugul” de P. Tychina, poezii și poezii de V. Sosyura , etc. Procesul de constituire a literaturii sovietice s-a desfășurat într-o luptă tensionată împotriva dușmanilor revoluției și a agenților contrarevoluției burghezo-naționaliste.

În perioada de restabilire a economiei naționale (anii 20), literatura ucraineană s-a dezvoltat deosebit de intens. În acest moment, scriitorii A. Golovko, I. Kulik, P. Panch, M. Rylsky, M. Kulish, M. Irchan, Yu. Yanovsky, Ivan Jle, A. Kopylenko, Ostap Vishnya, I. Mikitenko și mulți alții activ a vorbit Literatura tânără a reflectat lupta de eliberare a oamenilor și munca lor creativă în crearea unei noi vieți. În acești ani, în Ucraina au apărut o serie de uniuni și grupuri de scriitori: în 1922 - uniunea scriitorilor țărănești „Plough”, în 1923 - organizația „Hart”, în jurul căreia s-au grupat scriitorii proletari, în 1925 - uniunea scriitori revoluționari „Ucraina de Vest”; în 1926, a apărut asociația scriitorilor din Komsomol „Molodnyak”; Au existat și organizații futuriste („Asociația Pan-Futuristilor”, „Noua Generație”). Existența multor organizații și grupuri diferite a împiedicat dezvoltarea ideologică și artistică a literaturii și a împiedicat mobilizarea forțelor scriitorilor în toată țara pentru îndeplinirea sarcinilor de construcție socialistă. La începutul anilor 1930, toate organizațiile literare și artistice au fost lichidate și a fost creată o singură Uniune a Scriitorilor Sovietici.

Din acel moment, tema construcției socialiste a devenit tema principală a literaturii. În 1934, P. Tychina a publicat o colecție de poezii, „The Party Leads”; M. Rylsky, M. Bazhan, V. Sosyura, M. Tereshchenko, P. Usenko și mulți alții publică noi cărți.Prozatorii ucraineni obțin un mare succes; Romanele și poveștile lui G. Epik „Prima primăvară”, I. Kirilenko „Avanposturi”, G. Kotsyuba „Noi țărmuri”, Ivan Le „Roman din Mezhygorye”, A. Golovko „Mama”, Yu. Yanovsky „Călăreți” și altele devin celebre.Tema trecutului revoluționar și a realității socialiste moderne devine principala în dramaturgie. Piesele „Personal”, „Fetele țării noastre” de I. Mikitenko, „Moartea escadronului” și „Platon Krechet” de A. Korneichuk și altele sunt reprezentate cu mare succes în teatrele ucrainene.

În timpul Marelui Război Patriotic (1941-1945), o treime din întreaga organizație a scriiturii din Ucraina s-a alăturat rândurilor armatei sovietice și ale detașamentelor de partizani. Jurnalismul devine un gen deosebit de important. Scriitorii apar în presa armatei cu articole, publică broșuri și culegeri de articole în care demasc inamicul și ajută la cultivarea moralului ridicat al poporului sovietic care s-a ridicat să lupte cu invadatorii fasciști. M. Rylsky („Zhaga”), P. Tychyna („Înmormântarea unui prieten”), A. Dovzhenko („Ucraina în flăcări”) interpretează opere de artă care înfățișează eroismul și curajul poporului, glorifica patriotismul și idealurile înalte ale soldaților sovietici.M. Bazhan („Daniil Galitsky”), A. Korneychuk („Front”), Y. Yanovsky („Țara zeilor”), S. Sklyarenko („Chemarea Ucrainei”), A. Malyshko („Fii”) și alții. Literatura ucraineană a fost un asistent fidel al partidului și al poporului, o armă de încredere în lupta împotriva invadatorilor.

După încheierea victorioasă a Marelui Război Patriotic, scriitorii s-au îndreptat multă vreme spre tema eroismului și patriotismului, vitejii militare și curajul poporului nostru. Cele mai semnificative lucrări pe aceste teme în anii 40 au fost „Purtătorii de steaguri” de A. Gonchar, „Certificatul de înmatriculare” de V. Kozachenko, „Cernomortsy” de V. Kucher, „Generalul Vatutin” de L. Dmiterko, „Prometeu” de A. Malyshko, lucrări J. Galan, A. Shiyan, J. Basch, L. Smelyansky, A. Levada, J. Zbanatsky, J. Dold-Mikhailik și mulți alții.

Temele muncii socialiste, prietenia popoarelor, lupta pentru pace și unitatea internațională au devenit lider în literatura ucraineană în toți anii de după război. Tezaurul creativității artistice a poporului ucrainean a fost îmbogățit cu lucrări remarcabile precum romanele lui M. Stelmakh „Rude mari”, „Sângele uman nu este apă”, „Pâine și sare”, „Adevăr și minciună”; A. Gonchar „Tavria”, „Perekop”, „Omul și armă”, „Tronka”; N. Rybak „Pereyaslavskaya Rada”; P. Punch „Ucraina fierbea”; Y. Yanovsky „Pace”; G. Tyutyunnik „Whirlpool” („Vir”) și alții; culegeri de poezii de M. Rylsky: „Poduri”, „Frăție”, „Trandafiri și struguri”, „Toamna Goloseevskaya”; M. Bazhan „impresii engleze”; V. Sosyury „Fericirea familiei muncitoare”; A. Malyshko „Dincolo de Marea Albastră”, „Cartea fraților”, „Vocea profetică”; piese de teatru de A. Korneychuk „Deasupra Niprului”; A. Levada et al.

Evenimente importante din viața literară au fost al doilea (1948) și al treilea (1954) congres al scriitorilor ucraineni. Deciziile celor XX și XXII Congrese ale PCUS au jucat un rol uriaș în dezvoltarea literaturii ucrainene, care au deschis noi orizonturi pentru creșterea ideologică și artistică a literaturii ucrainene și întărirea acesteia în pozițiile realismului socialist. Calea de dezvoltare a literaturii sovietice ucrainene mărturisește că numai pe baza realismului socialist s-ar putea dezvolta rapid creativitatea artistică a poporului ucrainean. Literatura sovietică ucraineană în toate etapele dezvoltării sale a fost fidelă ideilor Partidului Comunist, principiilor prieteniei popoarelor, idealurilor de pace, democrație, socialism și libertate. A fost întotdeauna o armă ideologică puternică a societății sovietice în lupta pentru victoria comunismului în țara noastră.

Datorită anexării Crimeei și războiului din estul țării, lumea a aflat în sfârșit că Ucraina nu face parte din Rusia. Totuși, identificarea țării noastre doar cu război (sau borș sau fete frumoase) nu poate fi numită pozitivă. Ucraina are o cultură bogată și scriitori talentați recunoscuți în străinătate.

Povestește despre scriitorii ucraineni ale căror cărți sunt traduse și publicate în străinătate.

Vasily Shklyar

Numele lui Vasily Shklyar este bine cunoscut în Ucraina și în străinătate, iar lucrările sale devin bestselleruri. Este bine versat în istoria Ucrainei, iar eroii romanelor sale sunt adesea rebeli care luptă pentru independența Ucrainei.

În 2013, editura londoneze Aventura E Books, care nu a publicat anterior literatură slavă, a publicat o traducere în limba engleză a romanului popular „Black Raven” de Vasily Shklyar. Bestsellerul ucrainean spune povestea luptei rebelilor ucraineni împotriva puterii sovietice la Kholodny Yar în anii 1920.

Același roman al scriitorului a fost tradus în slovacă și portugheză și a fost publicat în portugheză în Brazilia. Fanii lui Shklyar au citit și romanul la fel de faimos „Cheia” în suedeză și armeană.

Maria Matios

Lucrările Mariei Matios au devenit în mod repetat „Cartea Anului Forțelor Aeriene” și i-au adus scriitorului și alte premii. Autorul multor romane și culegeri de poezie este unul dintre cei mai bine vânduți scriitori din Ucraina.

Lucrările ei sunt larg reprezentate în lume. De exemplu, popularul roman „Lemnul dulce Darusya” despre soarta oamenilor desfigurați de ocuparea Ucrainei de Vest de către trupele sovietice, a fost publicat în 7 limbi. Se citește în poloneză, rusă, croată, germană, lituaniană, franceză și italiană. Și în curând va fi lansat în engleză și sârbă.

Saga de familie „Maizhe nikoli ne navpaki” a fost publicată în engleză în Marea Britanie în 2012. Și cu 2 ani înainte, versiunea în limba engleză a romanului a fost publicată de un alt editor din Australia. Editura australiană a publicat povestirile „Moskalitsa” și „Mama Maritsa”, precum și nuvela „Apocalipsa”. Apropo, această novelă a fost tradusă în ebraică, germană, franceză, rusă, azeră și armeană.

Romanul „Cerevici al Maicii Domnului” a fost publicat în rusă și germană. Și colecția „Nation” poate fi găsită și în Polonia.

Evgenia Kononenko

Scriitoarea și traducătoarea Evgenia Kononenko scrie simplu și realist despre ceea ce este familiar tuturor. Prin urmare, proza ei scurtă și mare captivează cititorii din întreaga lume.

Kononenko este autor de poezii, povestiri și eseuri, romane și romane, cărți pentru copii, traduceri literare și altele asemenea. Proza scurtă a Evgeniei Kononenko poate fi găsită în engleză, germană, franceză, croată, finlandeză, cehă, rusă, poloneză, belarusă și japoneză.

Aproape toate antologiile de literatură ucraineană modernă, traduse și publicate în străinătate, conțin lucrări de Evgenia Kononenko. Unii dintre ei au primit chiar nume cu același nume ca și lucrările scriitorului incluse în ele.

Andrei Kurkov

Se poate certa la nesfârșit dacă o persoană vorbitoare de rusă poate fi un scriitor ucrainean. O discuție similară începe atunci când conversația se îndreaptă către Andrei Kurkov.

Este autorul a peste 20 de cărți, inclusiv romane pentru adulți și basme pentru copii. Toate sunt scrise în rusă, cu excepția unuia pentru copii, „Puiul de leu și șoarecele din Lviv”. Cu toate acestea, Kurkov însuși se consideră un scriitor ucrainean, ceea ce este confirmat atât de poziția sa politică, cât și de propria sa creativitate.

Cărțile lui Andrei Kurkov au fost traduse în 36 de limbi. Majoritatea traducerilor sunt în germană. Au fost efectuate pentru Austria, Germania, Elveția. Un număr mare de lucrări au fost traduse în franceză, engleză și ucraineană.

În 2011, romanul său „Picnic pe gheață” a devenit prima carte ucraineană tradusă în thailandeză. În total, acest roman a fost tradus în 32 de limbi.

Și în 2015, „Jurnalul lui Maidan” a fost publicat în japoneză. Cursul evenimentelor Revoluției Virtuțile, reflecțiile și emoțiile lui Andrei Kurkov în timpul schimbărilor socio-politice din iarna 2013-2014 au fost traduse și în estonă, germană, franceză și engleză.

Oksana Zabuzhko

Popularul scriitor și intelectual ucrainean este unul dintre cei cu care este asociată apariția literaturii ucrainene moderne pe arena internațională. Lucrările lui Oksana Zabuzhko sunt admirate pentru psihologia, profunzimea, criticitatea lor, iar unele romane de ficțiune pentru șocantele lor.

Lucrarea Oksanei Zabuzhko este diversă: este atât expertă în istoria Ucrainei, cât și maestru în proza feministă. Nu este de mirare că cărțile ei sunt interesante și pentru cititorii străini.

Lucrările scriitorului au fost traduse în peste 20 de limbi. Au fost publicate ca cărți separate în Austria, Bulgaria, Italia, Iran, Țările de Jos, Germania, Polonia, Rusia, România, Serbia, SUA, Ungaria, Franța, Croația, Cehia, Suedia. Regizori de teatru din Europa și SUA spectacole pe scenă bazate pe lucrările lui Zabuzhko.

Serghei Zhadan

Autorul romanelor populare „Voroshilovgrad”, „Mesopotamia”, „Depeche Mode” și multe colecții de poezie din Ucraina este nu mai puțin cunoscut în străinătate. Opera sa este sinceră și veridică, discursul său nu este adesea lipsit de cuvinte pline de spirit și de ironie.

Unul dintre cele mai de succes romane ale lui Zhadan, „Voroshilovgrad”, a fost publicat, pe lângă Ucraina, în Germania, Rusia, Ungaria, Polonia, Franța, Belarus, Italia, Letonia și SUA. „Mesopotamia”, „Imnul tineretului democratic”, „Procentul de sinucidere printre clovni” și altele asemenea au fost publicate și în poloneză și germană.

Citeste si: Sergey Zhadan: Mulți oameni uită că Donețk și Lugansk au avut propriile lor Maidanuri

În general, textele lui Serghei Zhadan au fost traduse și în engleză, suedeză, italiană, maghiară, sârbă, croată, cehă, lituaniană, belarusă, rusă și armeană.

Irene Rozdobudko

Unul dintre cei mai populari scriitori moderni, jurnalistă și scenaristă Irene Rozdobudko este autoarea a aproape 30 de lucrări de ficțiune. Ea este printre primii 10 scriitori care sunt cele mai publicate în Ucraina. A câștigat de trei ori prestigiosul concurs literar „Încoronarea cuvântului”, iar romanele ei sunt des filmate.

Pe baza scenariilor ei au fost filmate serialele și filmele „Button”, „Autumn Flowers”, „Mysterious Island” și „Trap”. Interesant este că Irene Rozdobudko a contribuit și la scrierea scenariului pentru The Guide de Oles Sanin (care a concurat, deși fără succes, pentru un Oscar în 2015).

Editura olandeză-engleză Glagoslav, care a tradus cartea Mariei Matios, apoi, în 2012, a publicat romanul lui Irene Rozdobudko „The Button” în limba engleză.

Larisa Denisenko

Aceeași editură olandeză-engleză a primit și drepturile asupra romanului Sarabande of Sarah’s Gang al Larisei Denisenko. Romanul este un exemplu izbitor de literatură de masă.

Lucrarea ușoară și relaxată spune povestea unor oameni care, la o anumită etapă, sunt nevoiți să trăiască împreună. Prin urmare, cartea conține dragoste, conversații sincere și situații de zi cu zi care te pot face să privești viața altfel.

Lyubko Deresh

Minunea literară ucraineană Lyubko Deresh și-a făcut debutul cu romanul „Cult” când avea 17 ani. Apropo, acest roman special a fost publicat, pe lângă Ucraina, în Serbia, Bulgaria, Polonia, Germania, Italia și Franța.

Însuși scriitorul definește romanul ca fiind fantezie. Cu toate acestea, „Cult” este un oraș mai gotic.

Yuri Andruhovici

Numele lui Iuri Andruhovici este asociat cu primele fapte de interes în literatura ucraineană modernă din Occident. Unul dintre fondatorii grupului de poezie Bu-Ba-Bu Andruhovici este autor de romane, povestiri, culegeri de poezie și eseuri.

Criticii occidentali îl identifică pe Andruhovici drept unul dintre cei mai importanți reprezentanți ai postmodernismului. Lucrările sale au fost traduse în multe limbi europene, în special romanul oarecum nebunesc „Perversion” a fost publicat în Germania și Polonia.

Romanele, povestirile și eseurile lui Andruchovic au fost traduse în poloneză, engleză, germană, franceză, rusă, maghiară, finlandeză, suedeză, spaniolă, cehă, slovacă, croată, sârbă și esperanto. Sunt vândute ca cărți separate în Polonia, Germania, Canada, Ungaria, Finlanda și Croația.

Yuri Vinnichuk

Yuri Vinnichuk este numit tatăl umorului negru și un păcălitor din cauza tendinței sale de a inventa povești misterioase pentru romanele sale. În proza sa, scriitorul din Galicia amestecă de obicei elemente de aventură, dragoste, romane istorice și moderne.

Lucrările sale au fost publicate în Anglia, Argentina, Belarus, Canada, Germania, Polonia, Serbia, SUA, Franța, Croația și Republica Cehă. În special, Tango of Death, publicat în 2012, a devenit unul dintre cele mai populare romane.

Taras Prokhasko

Taras Prokhasko scrie în primul rând pentru adulți, dar cartea sa pentru copii „Cine va face zăpada”, creată în colaborare cu Maryana Prokhasko, a atras interesul cititorilor din străinătate. Acum câțiva ani a apărut în coreeană.

„Cine face zăpada” este o poveste instructivă despre bebeluși mici, prietenie și asistență reciprocă, îngrijire și locuință, precum și despre cine face cu adevărat zăpada.

Lucrările sale au fost traduse în poloneză, germană, engleză și rusă. Unul dintre cele mai populare este romanul „Dificul”. Dezvăluie o altă mitologie a Carpaților în prima jumătate a secolului XX. În Prohasko, Carpații sunt nu doar un teritoriu autentic, ci și o zonă deschisă altor culturi.

Irena Karpa

Revoltatoarea Irena Karpa este cunoscută lumii occidentale nu numai pentru creativitatea ei. Din octombrie 2015, este primul secretar pentru afaceri culturale al Ambasadei Ucrainei în Franța.

Cititorii percep opera Irenei Karpa în mod ambiguu. Acest lucru este evidențiat de diferite evaluări și premii: de exemplu, cartea „Bine și rău” a primit atât un anti-premiu literar, cât și un loc în topul celor mai bune zece cărți ucrainene ale anului.

Cu toate acestea, lucrările lui Karpa sunt publicate în străinătate. Romanele „Freud Would Weep” și „50 de minute de iarbă” au fost traduse în poloneză, iar „Pearl Porn” a fost publicată în cehă, rusă și bulgară.

Valeri Şevciuk

Valery Shevchuk este un clasic viu al literaturii ucrainene. Maestru al prozei psihologice, este un reprezentant al anilor şaizeci.

Opera sa include romane istorice, proză despre viața modernă, precum și opere literare. Multe dintre lucrările sale au fost traduse în engleză. Unul dintre cele mai cunoscute dintre ele este romanul „Ochiul abisului”. Aceasta este o distopie istorico-mistică, ale cărei evenimente se desfășoară în secolul al XVI-lea. Dar în regimul totalitar pe care îl descrie autorul, este ușor de identificat URSS.

Andrei Lyubka

Lyubka este unul dintre cei mai de succes romancieri și poeți ucraineni. Tânărul în vârstă de 29 de ani, originar din Letonia, scrie poezii, eseuri, povestiri și romane în ucraineană.

Unele dintre poeziile sale au fost traduse în engleză, germană, sârbă, portugheză, rusă, belarusă, cehă și poloneză. În plus, colecția sa de povestiri „Killer. Collection of Stories” a fost publicată în traduceri separate de către editura poloneză Biuro literackie și o colecție de poezii a editurii austriece BAES.

Pe lângă faptul că Tychyna a fost un poet bun, a fost și un excelent muzician. Aceste două talente s-au împletit strâns în opera sa, deoarece în poeziile sale a încercat să creeze muzică din cuvinte. Este considerat a fi singurul adept adevărat al esteticii simbolismului din Ucraina, dar criticul literar Serghei Efremov a observat că Tychyna nu se încadrează în nicio mișcare literară, deoarece este unul dintre acei poeți care le creează ei înșiși.

Cu toate acestea, când Ucraina se alătură oficial URSS, Tychina devine un adevărat scriitor sovietic, un „cântăreț al noii zile” și coboară în compunerea laudelor noului guvern și versuri precum „Tractor în câmp dir-dir-dir. Suntem pentru pace. Suntem pentru pace.” A lăsat multe lucrări pentru Partidul Comunist, dar pentru posteritate - poate doar primele trei colecții: „”, „”, „În orchestra cosmică”. Dar chiar dacă după primul dintre ele nu ar fi scris nici măcar un rând, Tychyna tot ar fi fost inclusă în rândurile celor mai buni poeți ucraineni.

Poet, om de știință, traducător, lider al neoclasicilor ucraineni Nikolai Zerov, în munca sa, a fost întotdeauna ghidat de valorile și tradițiile spirituale vechi de secole ale clasicilor lumii - din antichitate până în secolul al XIX-lea. Cu toate acestea, poeziile sale nu sunt o moștenire a textelor clasice, ci o modernizare a culturii din trecut.

Zerov a căutat să recreeze armonia între individ și lumea înconjurătoare, sentimente și minte, om și natură. Și chiar și în sunet, poeziile sale se remarcă printr-o formă ordonată, lustruită, deoarece a folosit doar metrii poetici clasici clari.

Zerov a fost o autoritate nu numai pentru colegii săi neoclasiciști, ci și pentru mulți alți scriitori, inclusiv prozatori. El a fost primul, și după el pe toți ceilalți, care a proclamat că merită să distrugă materialul de lectură primitiv „Liknepian” pentru mase, care a umplut rafturile de cărți ale Ucrainei sovietice și să ne îndrepte literatura pe calea dezvoltării europene.

Moștenitorul unei vechi familii nobile poloneze, Maxim Rylsky a devenit unul dintre cei mai cunoscuți poeți ucraineni. În anul fatidic 1937, el a schimbat cursul apolitic al neoclasicismului în scandarea vitejiei muncitorilor și țăranilor sovietici, datorită cărora a fost singurul din „grup” care a supraviețuit. Totuși, devenit propagandist, nu a încetat să mai fie poet. Spre deosebire de aceeași Tychyna, el a continuat să scrie lucrări lirice subtile dedicate vieții obișnuite, de zi cu zi.

Cu toate acestea, adevărata renaștere creativă a poetului a avut loc în anii 50, când a început Dezghețarea lui Hrușciov. Colecțiile de poezie din această ultimă perioadă a vieții poetului - „”, „”, „”, „” - completează în mod adecvat biografia acestuia. Ei sintetizează tot ce este mai bun din cărțile anterioare. Rylsky a fost amintit în principal ca poetul care a devenit în zilele sale de declin - un susținător al simplității înțelepte și un visător melancolic îndrăgostit de toamnă.

Imaginile poetice populare, care în toată diversitatea lor abundă în poezia ucraineană a epocii romantice, au primit o nouă dezvoltare în secolul al XX-lea în opera lui Vladimir Svidzinsky. Acest poet se îndreaptă către credințe slave precreștine, legende și mituri arhaice. În structura poemelor sale se pot găsi elemente de ritualuri și vrăji magice, iar vocabularul lor este plin de arhaisme și dialectisme. În lumea sacră creată de Svidzinsky, o persoană poate comunica direct cu soarele, pământul, floarea, copacul etc. Drept urmare, eroul său liric se dizolvă complet într-un astfel de dialog cu Mama Natură.

Poeziile lui Svidzinsky sunt complexe și de neînțeles; nu trebuie recitate, ci analizate, căutând arhetipuri antice și semnificații ascunse în fiecare rând.

Antonich s-a născut în regiunea Lemkiv, unde dialectul local este atât de diferit de limba literară ucraineană, încât aceasta din urmă aproape că nu este înțeleasă acolo. Și, deși poetul a învățat rapid limba, tot nu și-a stăpânit toate capacitățile. După experimente formale nereușite cu ritm și aliterație în prima colecție „”, și-a dat seama că a fost în primul rând un creator de imagini și nu de melodie de versuri.

Antonich apelează la motive păgâne, care sunt împletite organic cu simbolismul creștin. Cu toate acestea, viziunea asupra lumii a acestui „ un copil mic cu soare la kishen„, așa cum își spunea el, este mai aproape de panteismul lui Walt Whitman. Arată ca un copil care abia începe să descopere lumea, așa că peisajele nu i-au devenit încă familiare, iar cuvintele nu și-au pierdut noutatea și frumusețea.

Olzhych a considerat poezia drept adevărata sa chemare, dar a fost forțat să lucreze ca arheolog pentru a câștiga bani pentru familia sa. Profesia sa i-a determinat, într-un fel, munca. Creand ciclurile poetice „Flint”, „Piatra”, „Bronz”, „Fier”, el introduce în poezia ucraineană noi imagini ale Scitiei, Sarmației, Rusiei Kievene și nu numai. El glorificează trecutul îndepărtat, ascuns în resturile culturii materiale - în bijuterii, ustensile de uz casnic, arme, picturi pe stâncă și modele pe ceramică.

Olzhich a fost membru al Organizației Naționaliștilor Ucraineni (OUN), care a determinat și vectorul activității sale. A devenit autorul unor rânduri sincere care făceau apel la sentimentele patriotice ale cititorilor și îi chemau să lupte pentru independența Ucrainei.

Elena Teliga este o activistă civică, membră a OUN, o poetesă celebră, care a scris doar 47 de poezii, dar chiar și această mică moștenire creativă i-a asigurat un loc onorabil printre cei mai buni poeți ai noștri. În poeziile sale, ea a creat imaginea unei femei revoluționare ucrainene. Deja în primele sale lucrări, ea a declarat:

Vreau un look fără stres
Privește întunericul adânc -
Ochii fanatici ai lui Bliskavok,
Și nici o lună de calm liniștit

Poeziile ei sunt o poezie de înaltă tensiune ideologică, în care există o chemare directă sau voalată la lupta pentru Ucraina, o invitație la cufundarea în șalul riscului mortal.

Ea credea că poezia nu este doar o ficțiune, ci o armă de influență asupra sufletelor oamenilor, prin urmare fiecare rând pune o responsabilitate uriașă celui care a scris-o. „Dacă noi, poeții”, a spus Teliga, „scriem despre curaj, fermitate, noblețe și cu aceste lucrări aprindem și aprindem pericolul altora, cum să nu facem asta noi înșine?” Nu s-a lăsat niciodată de la principiile pe care le-a proclamat, așa că atunci când a venit momentul să-și riște viața, a făcut-o fără ezitare. În 1941, Teliga a părăsit Polonia și a venit ilegal în Ucraina, unde un an mai târziu a fost pierdută. În celula ei de la Gestapo, ea a desenat un trident și a scris: „Elena Teliga a stat aici și pleacă de aici să fie împușcată”.

Pluzhnik a devenit cel mai consistent reprezentant al existențialismului în poezia ucraineană. Renunțând la toate realitățile din realitatea înconjurătoare, el se concentrează pe viața interioară, experiențele și gândurile eroului său liric. Pluzhnik este interesat în primul rând nu de metanarațiunile timpului său, ci de problemele filozofice globale, cum ar fi dihotomia dintre bine și rău, frumusețe și urâțenie, minciună și adevăr. Avea capacitatea unică de a exprima multe în câteva cuvinte: în poeziile sale mici, laconice, dezvăluie gânduri filozofice complexe.

Acest poet a vizitat aproape toate grupurile și organizațiile literare ucrainene și le-a lăsat pe toate cu un scandal. De asemenea, a fost membru al Partidului Comunist, din care a fost exmatriculat de mai multe ori, iar odată oficialii de partid l-au trimis chiar la Saburov Dacha, un cunoscut spital de boli psihice, pentru tratament. Opera sa nu se încadra în niciun parametri ideologici ai Ucrainei sovietice. Spre deosebire de colegii săi politizați și pricepuți la patriotism, Sosyura a rămas întotdeauna doar autorul unor versuri frumoase de dragoste. De-a lungul lungii sale cariere, a publicat câteva zeci de colecții. Dacă în primele sale cărți a căutat să șocheze cititorul cu imagini imagistice neobișnuite precum „ pocі găuri de nisip ca boabe pe patel„, apoi în acesta din urmă a creat poezii simple și sincere, de exemplu, „Când încerci, îndrăzneala este mai rapidă” și „Iubește Ucraina”.

Futuristii, acești revoluționari artistici care proclamau moartea vechiului și apariția unei arte cu totul noi, erau un fel de iluzioniști, showmen ai timpului lor. Au călătorit prin orașele Europei de Est, și-au citit poeziile și și-au găsit adepți noi. Au fost mulți futuriști amatori ucraineni, dar au fost doar câțiva care au scris în ucraineană. Și cel mai talentat poet dintre ei a fost Mihail Semenko. În ciuda faptului că a negat atât de vehement continuitatea principiilor estetice ale diferitelor epoci, serviciul său față de tradiția poetică ucraineană este de netăgăduit: a modernizat versurile noastre cu teme urbane și experimente îndrăznețe cu forma de vers și, de asemenea, a intrat pentru totdeauna în analele literatura internă ca creatoare de neologisme neobișnuite și de imagini șocante strălucitoare.

Video amuzant

Copilului de 2 ani îi place să arunce. Uite ce s-a întâmplat când părinții lui i-au cumpărat un coș de baschet!

În ultimele luni, Biblioteca de Literatură Ucraineană din Moscova nu a dispărut din știrile orașului. La sfârșitul lunii octombrie, directorul său Natalya Sharina s-a confruntat cu un dosar penal pentru că ar fi distribuit în rândul cititorilor cărți ale naționalistului ucrainean Dmitro Korchinsky, care sunt recunoscute drept extremiste în Rusia. Săptămâna trecută biblioteca a fost din nou căutată. Oficialul Kiev i-a numit o provocare.

Satul i-a cerut criticului literar de la Kiev Yuri Volodarsky să ajute să înțeleagă ce este literatura ucraineană modernă. Editorii i-au cerut să selecteze zece cele mai importante cărți scrise după ce Ucraina și-a câștigat independența, atât în ucraineană, cât și în rusă, pentru a arăta valoarea literaturii ucrainene moderne și importanța Bibliotecii de literatură ucraineană pentru Moscova.

YURIY VOLODARSKY

publicist, critic, membru al juriului premiului literar ucrainean „Cartea Anului BBC” (Kiev)

Am considerat necesar să recomand o listă de cărți din perioada independenței Ucrainei, adică scrise după 1991. Aceste cărți pot să nu fie cele mai bune, dar sunt probabil cele mai semnificative din literatura ucraineană. În plus, am încercat să aleg cărți care fuseseră deja traduse în rusă. Pentru că, altfel, cititorul rus este puțin probabil să le poată citi: există oameni care spun că limba ucraineană este un fel de limbă inexistentă, dar ei înșiși nu vor putea înțelege ucraineană nici pe hârtie, nici după ureche.

Pentru a desemna literatura ucraineană modernă, critica locală folosește termenul „literatura ucraineană suchasna”, prin abreviere - suchakrlit. Deși acest termen este puțin ironic, este folosit în comunitatea literară ucraineană.

Situația cu autorii de limbă rusă este interesantă, deoarece există o dezbatere cu privire la dacă aceștia pot fi considerați parte a literaturii ucrainene moderne. Sunt de părere fără echivoc că nu este doar posibil, ci absolut necesar. Problema este că în ultimii 24 de ani, poeții și prozatorii de limbă rusă din Ucraina au fost cumva împinși de la procesul literar general. Ultimele două cărți de pe această listă au fost scrise în limba rusă.

Yuri Andrukhovich - „Moscoviada”

„Moskoviada”, 1993

Iuri Andruhovici este unul dintre părinții fondatori ai literaturii ucrainene moderne. Ai putea spune chiar că a început cu el. „Moscoviada” este al doilea său roman, dedicat perioadei moscovite din viața autorului, care a studiat la Institutul Literar Gorki. Acesta este un fel de carte programatică despre faptul că Ucraina nu este Rusia și că un ucrainean nu este rus. Personajul principal călătorește prin Moscova, comunică cu diferiți oameni, se află în situații de zi cu zi și se îmbătă treptat. Adică, aceasta este o astfel de călătorie cu alcool, care amintește de „Moscova - Petushki” de Venedikt Erofeev. Dar în opera lui Andruhovici, eroul nu moare și, pe măsură ce se dezvoltă, acțiunea devine din ce în ce mai fantasmagoric. Și la final se fac declarații că ucraineanul nu este rus. Pentru a înțelege diferențele dintre Ucraina și Rusia, „Moscoviada” este o citire obligatorie.

Oksana Zabuzhko - „Cercetarea pe teren a sexului ucrainean”

„Ancheta poloneză asupra sexului ucrainean”, 1996

Povestea lui Oksana Zabuzhko „Cercetarea pe teren a sexului ucrainean” a fost publicată la mijlocul anilor 1990, iar apoi criticul Lev Danilkin a numit autoarea feministă națională. Avea perfectă dreptate în sensul că aceasta este și o declarație, iar acest lucru este inerent literaturii primilor ani ai independenței Ucrainei. Aceasta este o carte despre dragostea feminină și dependența față de un bărbat, pe care eroina o depășește în decursul poveștii, dar și cu nuanțe naționale pronunțate. Deși titlul cărții sună șocant, în realitate cartea este destul de castă. Apropo, în urmă cu câțiva ani, Zabuzhko a lansat un roman grandios, „Muzeul Secretelor Abandonate”, pe care mulți l-au numit aproape cartea principală a suchukrlit-ului. O mare parte este dedicată Armatei Insurgente Ucrainene, deși autorul a spus că cartea nu este despre UPA, ci despre dragoste. Au reușit să o traducă în rusă. Acum este imposibil de imaginat lansarea unei astfel de cărți în Rusia.

Serghei Zhadan - Voroșilovgrad

Serghei Zhadan este personajul principal al literaturii ucrainene moderne. Este atât poet, cât și prozator, câștigător al multor premii, inclusiv BBC Book of the Year, care poate fi considerată un analog al Russian Big Book și Russian Booker. Titlul romanului „Voroshilovgrad” nu este direct legat de adevăratul Voroshilovgrad, care se numește acum Lugansk. Romanul este despre nevoia de a avea grijă și de a-ți proteja pe ai tăi. Eroul său este un tânăr neliniştit care se întâlneşte în oraş făcând muncă de birou, iar apoi află că fratele său a dispărut şi ce a mai rămas din el este o benzinărie, care trebuie salvată de atacatorii care o revendică. Laitmotivul romanului este două cuvinte care sunt adesea menționate acolo: „vdyachnіst” și „vіdpovіdalnіst”, care pot fi traduse ca „recunoștință” și „responsabilitate”. Zhadan se caracterizează prin capacitatea de a lucra în diferite registre literare: combină o narațiune puternică cu o abordare pur poetică. Și în romanele sale ulterioare există întotdeauna o componentă mitologică: în „Voroshilovgrad”, eroul, călătorind cu autobuzul, traversează de fapt râul Styx și merge în regatul morților. Nu prea înțelegem ce se întâmplă cu eroul: este realitate sau ficțiune, realitate sau un fel de călătorie simbolică.

Taras Prokhasko - „Dificul”

„Neliniștit”, 2002

Taras Prokhasko este considerat unul dintre cei mai originali autori ucraineni, dar scrie catastrofal de puțin. Este autorul unui singur roman scurt, Incomod. Acesta este realismul magic ucrainean, care crește nu în zone plate accesibile, ci în zone izolate accidentate. Pentru Pavic au fost Balcanii, iar pentru Prokhasko au fost Carpații. Scriitorul înfățișează o lume carpatică complet mitologică, în care se aplică propriile legi, nu numai cele sociale, ci și legile ordinii mondiale. Personajul principal se căsătorește cu o femeie, iar fiecare femeie ulterioară este fiica lui din cea anterioară. Desigur, incestul nu trebuie luat la propriu; are și un caracter mitologic. Prokhasko este un scriitor ucrainean unic. Romanul lui nu ar fi putut fi scris nicăieri decât în Carpați.

Yuri Izdryk - „Wozzeck”

Dacă Prokhasko este mitologia ucraineană, iar Zhadan este literatura socială, atunci Izdryk este o proză atât de introvertită, asemănătoare unui eseu, aproape lipsită de intrigă, cu un număr mare de referințe la alte texte de astfel de ukrlit. Textul este plin de senzații din tot ce este în lume: din ceea ce vede o persoană, ceea ce citește, din ceea ce citește despre ceea ce vede și ceea ce vede în ceea ce citește. Citirea lui Izdryk este întotdeauna dificilă: el nu favorizează complotul. Eroul din „Wozzeck” este Izdryk însuși, care apare sub diferite forme. Este caracteristic faptul că aproape toți scriitorii de pe această listă sunt din vestul Ucrainei. Aceștia sunt reprezentanți ai așa-numitului „fenomen Stanislav”, al cărui nume este asociat cu Ivano-Frankivsk, care a fost numit Stanislav până în 1961. Acest fenomen caracterizează o îndepărtare bruscă de realismul socialist al perioadei sovietice și manifestarea rapidă a postmodernismului în literatura ucraineană.

Alexander Irvanets - „Rivne/Rivne”

Acest roman este important, dar și secundar. Alexander Irvanets este un coleg cu Yuri Andrukhovich în grupul „BuBaBaBu” („Burlesc, farsă, bufonerie”), cu care suchukrlit a început la mijlocul anilor 1980. Romanul „Rivne/Rivne” este despre orașul în care Irvanets a trăit o parte semnificativă a vieții sale. Acesta este un fel de distopie în care Moscova își extinde influența peste cea mai mare parte a Ucrainei, iar granița dintre teritoriile ucrainene controlate de ruși și cele care și-au păstrat independența trece prin mijlocul orașului Rivne. Prin urmare, o parte a orașului se numește în ucraineană, iar o parte în rusă. Și există un contrast mare între viața din aceste părți ale orașului. O „scoop” plictisitoare pe de o parte și o viață complet prosperă, veselă, plină de sens din punctul de vedere al artelor în a doua jumătate. Pentru orice persoană care este bine familiarizată cu literatura rusă din a doua jumătate a secolului al XX-lea, acest complot seamănă inevitabil cu romanul lui Vasily Aksenov „Insula Crimeei”.

Maria Matios - „Dulce Darusya”

„Darusya lemn dulce”, 2004

Maria Matios este și o reprezentantă a literaturii ucrainene occidentale, sau mai degrabă a discursului ei rural. S-a născut în regiunea Cernăuți, un teritoriu care era fie sub Austro-Ungaria, fie sub Rusia. A trecut din mână în mână și a devenit un câmp de luptă pentru diferite puteri, care l-au călcat în picioare și l-au distrus pur și simplu pentru că au trecut acolo. Personajul principal al romanului este o fată a cărei familie a fost distrusă de NKVD, a rămas singură și tăcută. Acesta este probabil principalul roman despre ceea ce s-a întâmplat în vestul Ucrainei după ce a intrat sub control sovietic.

Sofia Andrukhovich - "Felix Austria"

„Felix Austria”, 2014

Sofia Andrukhovich este fiica lui Yuri Andrukhovich. Romanul ei Felix Austria a câștigat anul trecut cartea anului BBC. Numele este un fragment latin al unei fraze pe care unul dintre împărații austro-ungari a spus odată: „Lasă-i pe alții să facă război! Tu, Austria fericită, căsătorește-te!” Acțiunea are loc în Stanislav, acum Ivano-Frankivsk, în 1900. Personajul principal este o servitoare Rusyn (adică ucraineană) dintr-o familie austro-polonă, al cărei proprietar este atât prietenul ei, cât și orice altceva. Se dovedește a fi un simbol interesant: amanta simbolizează Austro-Ungaria, iar slujnica simbolizează ținuturile ucrainene din interiorul acesteia. Aceasta este o deconstrucție a mitului din cultura ucraineană despre zilele presupuse fericite și lipsite de griji ale Ucrainei de Vest ca parte a Imperiului Austro-Ungar. Nu este adevarat. Chiar dacă viața era mai bună decât sub sovietici, este, de asemenea, clar că harul este iluzoriu, iar Andruhovici arată acest lucru într-o singură familie. Spre final, autorul amintește că Austro-Ungaria, a cărei prosperitate părea de neclintit, după vreo 18 ani va înceta deloc să mai existe.

Vladimir Rafeenko - „Demonul lui Descartes”

Vladimir Rafeenko, în opinia mea, este cel mai important scriitor de limbă rusă din Ucraina. Anterior, a locuit în Donețk, iar în iulie 2014, din toate motivele evidente, s-a mutat la Kiev. Rafeenko este un continuator al tradiției lui Gogol. Romanele sale sunt întotdeauna fantasmagorii, dar cu o componentă socială foarte puternică și un limbaj foarte ciudat, care îmbină stilurile înalte și joase, trecând registrele de la mitologic la realist. Când Rafeenko locuia în Donețk, cărțile sale erau practic necunoscute în restul Ucrainei. Au fost publicate în publicații marginale Donbass, dar apoi a câștigat premiile Rusiei pentru doi ani. Mai întâi a fost „Divertimentul Moscovei”, apoi „Demonul lui Descartes”. Acesta din urmă a fost publicat în Eksmo, iar Rafeenko a devenit faimos în patria sa. Acesta este un mod ridicol: pentru a deveni faimos la Kiev, trebuie să fii publicat la Moscova.

Karine Arutyunova - „Spune roșu”

Karine Arutyunova a început să scrie destul de târziu: și-a publicat prima carte când avea peste 40 de ani. Scrie proză scurtă, care este marcată de un stil de autor cu totul special. Aceasta este o atenție atât de exclusivă pentru evidența tuturor simțurilor. În lucrările ei există multe nuanțe, culori, senzații olfactive și tactile, întotdeauna dovezi foarte subiective ale lumii. Această proză poate fi numită proză feminină, dar nu din punct de vedere al intrigilor, ci din punct de vedere al temperamentului. Dacă m-ai întreba despre ce este vorba în această carte, nu aș fi în stare să răspund. Este vorba despre tot. Există un milion de situații de zi cu zi, dar nu ele înseși sunt cele care sunt importante, ci percepția lor și capacitatea de a le prezenta în originalitatea autorului. Pe lângă romane, există și nuvele. Citirea lor este uneori mai rapidă și mai vesela - cel puțin pentru cei care caută plăceri tactile, sonore, vizuale și alte mici plăceri în viață.