1. Jak Puszkin portretuje maga, jakie epitety wyrażają stosunek autora do niego, czym różni się „Pieśń o proroczym Olegu” A.S. Puszkina od legendy kronikarskiej?
2. Przeczytaj z ich twarzy dialog pomiędzy Olegiem a magiem. Zastanów się, jak przekazać wiarę Olega w jego siłę i moc oraz dumę i godność, które brzmią w odpowiedzi maga.
3. Jakie opisy bohaterów i poszczególne słowa ballady pomagają czytelnikowi przeniknąć duchem odległej starożytności i „zobaczyć” naszych przodków?
w swej carskiej zbroi książę jedzie przez pole na wiernym koniu. Z ciemnego lasu zbliża się ku niemu natchniony mag, starzec posłuszny samemu Perunowi, posłaniec przymierzy przyszłości, który całe stulecie spędził na modlitwach i wróżeniach. I Oleg podjechał do mądrego starca. „Powiedz mi, magu, ulubieńcu bogów, co mnie w życiu spotka? I wkrótce, ku radości moich sąsiadów-wrogów, czy w Mogilnej pokryję się ziemią? Wyjaw mi całą prawdę, nie bój się mnie: Konia weźmiesz w nagrodę za każdego. „Mędrcy nie boją się potężnych władców i nie potrzebują daru książęcego; Ich proroczy język jest prawdziwy, wolny i przyjazny woli nieba. Nadchodzące lata czają się w ciemności; Ale widzę twój los na twoim jasnym czole. Pamiętajcie teraz moje słowo: Chwała Wojownikowi jest radością; Twoje imię zostanie uwielbione przez zwycięstwo; Twoja tarcza jest na bramach Konstantynopola; Zarówno fale, jak i ląd są Tobie poddane; Wróg jest zazdrosny o tak cudowny los. I zwodnicza fala błękitnego morza W godzinach fatalnej złej pogody, I proca, i strzała, i przebiegły sztylet. Lata oszczędzają zwycięzcę... Pod potężną zbroją nie znasz ran; Potężni otrzymali niewidzialnego strażnika. Twój koń nie boi się niebezpiecznej pracy; On, wyczuwając wolę pana, teraz spokojnie stoi pod strzałami wrogów, teraz pędzi przez pole bitwy. A zimno i cięcie nie są dla niego niczym... Ale przyjmiesz śmierć od swojego konia. Oleg uśmiechnął się szeroko, ale jego czoło i wzrok pociemniały od myśli. W milczeniu, opierając rękę na siodle, zsiada z konia, ponury; A wiernego przyjaciela głaszcze się i klepie po szyi pożegnalną ręką. „Żegnaj, mój towarzyszu, mój wierny sługo. Nadszedł czas, abyśmy się rozstali; Teraz odpocznij! Żadna stopa nie stanie nigdy w twoim złoconym strzemieniu. Żegnaj, pociesz się i pamiętaj o mnie. Wy, młodzieńcy, weźcie konia, Przykryjcie go kocem, kudłatym dywanem, Zabierzcie za uzdę na moją łąkę; Kąpać się; karmić wybranym ziarnem; Daj mi do picia wodę źródlaną”. I młodzieńcy natychmiast odjechali na koniu i przyprowadzili księciu innego konia. Proroczy Oleg biesiaduje ze swoją świtą przy wesołym brzęku kieliszka. A ich loki są białe jak poranny śnieg Nad chwalebnym wierzchołkiem kopca... Wspominają minione dni I bitwy, w których razem toczyli. "Gdzie jest mój przyjaciel? - powiedział Oleg - Powiedz mi, gdzie jest mój gorliwy koń? Jesteś zdrowy? Czy jego bieganie jest nadal tak proste? Czy to wciąż ta sama burzliwa, wesoła osoba?” I słucha odpowiedzi: na stromym wzgórzu już dawno zapadł w głęboki sen. Potężny Oleg pochylił głowę i pomyślał: „Co to jest wróżenie? Magu, ty kłamiesz, szalony staruszku! Pogardziłbym twoją przepowiednią! Mój koń nadal by mnie niósł. I chce zobaczyć kości konia. Tutaj z dziedzińca jedzie potężny Oleg, Z nim Igor i starzy goście, I widzą - na wzgórzu, nad brzegiem Dniepru, Leżą szlachetne kości; Deszcz je obmywa, pokrywa je kurz, a wiatr porusza nad nimi pierzastą trawę. Książę cicho nadepnął na czaszkę konia i powiedział: „Śpij, samotny przyjacielu! Twój stary mistrz cię przeżył: Na uczcie pogrzebowej, która już niedaleko, To nie ty będziesz plamił trawę pierzastą pod toporem i zraszał mój popiół gorącą krwią! A więc to tutaj ukryta była moja zagłada! Kość groziła mi śmiercią!” Tymczasem z martwej głowy wypełzł wąż grobowy, Syczący; Jak czarna wstążka owinięta wokół nóg, I użądlony książę nagle krzyknął. Okrągłe chochle, pieniące się, syczą na żałobnym pogrzebie Olega; Książę Igor i Olga siedzą na wzgórzu; Oddział ucztuje na brzegu; Wojownicy pamiętają minione dni i bitwy, w których wspólnie toczyli. 1). Przygotuj szczegółową odpowiedź na pytania: co mag opowiedział o życiu księcia?, porównaj teksty ballady i kroniki. , jaka jest według Ciebie różnica i co mają ze sobą wspólnego? 2). Jak w ich dialogu ujawnia się relacja między „potężnym władcą” a „mądrym starcem”? Co możesz powiedzieć o każdym z nich i kto Twoim zdaniem jest atrakcyjniejszy? Po czyjej stronie stoi autor? Pomóż mi proszę
Według różnych legend został pochowany w pobliżu Starej Ładogi. Jak mówią miejscowi, na jednym ze starożytnych wzgórz znajduje się grób słynnego księcia. Dlaczego „proroczy”? Wezwano go więc za błyskotliwą umiejętność przewidywania sytuacji. Było to szczególnie widoczne, gdy rozwinąwszy żagle i postawiwszy statki na koła, dotarł, można by rzec, szybko do zamierzonego celu. Nie bez powodu ballada Puszkina „Pieśń proroczego Olega” zostaje włączona do szkolnego programu nauczania po przestudiowaniu „Opowieści o minionych latach” - pozwala to porównać dwa identyczne wydarzenia opisane przez różne źródła.
Historia stworzenia
Dlaczego Puszkin w ogóle zwraca się do tak odległych wydarzeń? Nie da się przeprowadzić analizy „Pieśni proroczego Olega” bez zagłębienia się w cele poety.
Wiersze Puszkina kochające wolność były powodem, dla którego Aleksander I wysłał poetę na wygnanie na południe dekretem Aleksandra I. Odwiedza wiele starożytnych miast, w tym Kijów. Tutaj poeta zainteresował się jednym ze starożytnych kopców. Miejscowi twierdzili, że był to grób kogoś, kto zmarł bardzo tajemniczą śmiercią.
Puszkin studiuje dzieła Karamzina, gdzie opowiada fabułę „Opowieści o minionych latach” o śmierci chwalebnego władcy.
Tak narodziła się jego „Pieśń proroczego Olega”. Rok napisania to 1822.
Nie powinniśmy zapominać, że Puszkin był prawdziwym koneserem historii. Jego prace o „sprawach minionych czasów” są bardzo liczne. W Olegu widział przede wszystkim bohatera zdolnego zjednoczyć Ruś i wzbudzić uczucia patriotyczne.
Legenda i fabuła
Każde dzieło literackie o charakterze historycznym opiera się przede wszystkim na faktach historycznych. Jednak wizja pisarza lub poety może różnić się od pierwotnego źródła: może on wnieść własną ocenę, ożywić wydarzenia, a nawet je gdzieś upiększyć.
Fabuła ballady Puszkina jest podobna do tej, która przedstawia Podczas następnej kampanii czarnoksiężnik, magik, zwraca się do Wielkiego Księcia, proroczego Olega. Przepowiada, że mistrza spotka śmierć od ukochanego konia, z którym stoczył wiele bitew.
Oleg natychmiast nakazuje zabranie wiernego przyjaciela, ale nakazuje otaczać go dobrą opieką.
Następnie widzimy Olega, już siwego. Podczas uczty wspomina swojego wiernego przyjaciela – konia. Dostaje informację, że zwierzę zdechło. Oleg postanawia odwiedzić miejsce spoczynku swojego wiernego przyjaciela i poprosić o przebaczenie. Książę dochodzi do kości konia, jest smutny i lamentowany. W tym momencie wąż wypełza z czaszki i zadaje śmiertelne ukąszenie.
Praca kończy się pogrzebem Olega.
Cechy gatunku
Jeśli przeprowadzimy analizę gatunkową „Pieśni proroczego Olega”, stanie się jasne, że z definicji jest to utwór poetycki oparty na jakimś wydarzeniu historycznym lub innym. Często fabuła jest fantastyczna.
Cechą ballady jest także dramatyzm przedstawionych wydarzeń i nieoczekiwane zakończenie. Puszkin ucieleśniał to wszystko w swojej twórczości. „Pieśń proroczego Olega” zawiera wiele fantastycznych rzeczy, zaczynając od starego maga, jego przepowiedni, a kończąc na śmierci księcia.
Sam poeta, czytając od razu o tym wydarzeniu, dostrzegł w nim fabułę swojego przyszłego dzieła. Pisał o tym do Aleksandra Bestużewa, zauważając „dużo poezji” w historii śmierci słynnego księcia.
Przedmioty
Zastanówmy się, co reprezentuje „Pieśń proroczego Olega” na poziomie semantycznym. Tematyka pracy nie mieści się w żadnej jednej koncepcji. Puszkin porusza różne tematy:
Pomysł
Analiza „Pieśni proroczego Olega” jest niemożliwa bez zarysu ideologicznego. Co Puszkin chce powiedzieć swoją twórczością? Przede wszystkim o z góry ustalonym tym, co stanie się z człowiekiem. Nieważne, jak bardzo będziemy się starać odepchnąć złą skałę, ona i tak nas dogoni.
Tak, Oleg był w stanie opóźnić moment śmierci, odsuwając konia od niego i nie kontaktując się z nim. Jednak śmierć wciąż dopada księcia. W ten sposób Puszkin próbuje ujawnić bardzo ważny problem filozoficzny, nad którym zastanawiały się wielkie umysły. Los i wolność: jak powiązane są te pojęcia? Czy człowiek naprawdę wybiera swój los (Oleg odsyła konia), czy też nie da się oszukać losu (śmierć księcia), jak wierzy Puszkin? „Pieśń proroczego Olega” jasno odpowiada: wszystkiego, co spotyka ludzi i jest im przeznaczone z góry, nie da się zmienić. Poeta był o tym przekonany.
Środki artystyczne i ekspresyjne
Przeanalizujmy „Pieśń proroczego Olega” na podstawie zastosowanych środków wyrazu. Puszkin nadał legendzie z „Opowieści o minionych latach” własną wizję, ożywił ją i nadał jej blask wszystkimi aspektami. Jednocześnie przekazał językowy posmak Rusi w X wieku.
Już sama nazwa jest już poetycka. „Pieśń” to metoda oddawania czci, której początki sięgają czasów starożytnych. Od razu na myśl przychodzą nam dzieła folklorystyczne, które docierały do nas na przestrzeni wieków.
Aby oddać klimat tamtej epoki, w mowie zastosowano specjalne konstrukcje składniowe, mowa poety pełna jest archaizmów („trizna”) i archaicznych zwrotów („piórkowa trawa”).
Tekst Puszkina zawiera wiele trafnych epitetów, nad którymi starannie pracował (pozostają szkice poety). Zatem pierwotny epitet „dumny” w odniesieniu do starego czarownika został zastąpiony przez „mądry”. I rzeczywiście tak jest, bo Oleg jest dumny i arogancki, a mag spokojny i majestatyczny. Wskażmy także najbardziej uderzające epitety: „chwalebna głowa kopca”, „natchniony mag”, „proroczy Oleg”. W balladzie nie brakuje także metafor: „lata kryją się w mroku”, personifikacji: „wiadra hałasują”.
Wiersz napisany jest równą i spokojną amfibrachą, charakterystyczną dla dzieł liryczno-epickich. Powoli opowiada historię smutnego losu księcia Olega.
Każdy z wierszy A. S. Puszkina, umieszczony w podręczniku dla klasy piątej, wyraża takie czy inne uczucie, które ujawnia jego stosunek do ojczyzny. W zwrotce z „Eugeniusza Oniegina” otwarcie wyraża się miłość do Moskwy, miasta bliskiego „rosyjskiemu sercu”. „Winter Morning” wyraża radość z poczucia jedności z rodzimą naturą. W wierszu „Niania” poeta zwraca się z czułością i troską do Ariny Rodionowej, która dla niego uosabia wszystko, co najlepsze, co istnieje w zwykłych ludziach. I wreszcie „Pieśń proroczego Olega” jest przejawem zainteresowania Puszkina przeszłością ojczyzny.
Wracając do „głębokich legend starożytności”, poetycko odtwarza obraz życia i zwyczajów z odległych lat, kiedy ludzie naiwnie wierzyli w przepowiednie magów (ujawnimy semantyczny związek tego słowa z baśniowym „cudem ”), kiedy mieli wielu bogów, a Perun był uważany za głównego, kiedy musieli odeprzeć ataki obcych plemion i prowadzić przeciwko nim kampanie, aby chronić swoją ojczyznę przed nowymi najazdami.
Legenda o śmierci Olega była znana Puszkinowi od młodości. Prawdopodobnie jego dramatyczny charakter mógł pobudzić wyobraźnię poety. Znamienne jest, że swoją „Pieśń...” stworzył w 1822 roku na zesłaniu na południu, mając bezpośredni kontakt z rejonem, w którym toczy się akcja jego poetyckiej ballady. Trzy lata później (w 1825 r.) poeta wyraził swój stosunek do legendy w liście do Bestużewa: „Towarzyska miłość starego księcia do konia i troska o jego los jest cechą wzruszającej niewinności, a samo wydarzenie w swej istocie prostota, ma wiele poezji” Jednak przerabiając legendę, Puszkin wyróżnił nie tylko ten motyw, obok Olega pojawił się „natchniony mag”, którego wizerunek ma szczególne znaczenie.
Fabuła wiersza jest dla uczniów fascynująca: można zauważyć, jak bardzo podoba im się tajemnica przepowiedni, z przyjemnością i smutkiem słuchają słów pożegnania Olega z koniem, z jakim napięciem czekają na rozwiązanie, wyobrażając sobie w myślach spod czaszki wypełzający „wąż trumienny”. Wszystko to jednak dzieje się tylko wtedy, gdy nauczyciel czytając wiersz, stara się oddać dramaturgię przepowiedni maga i śmierci Olega. Dlatego też dbanie o wyrazistość czytania jest bardzo ważne podczas przygotowań do lekcji. Dobra lektura nauczyciela gwarantuje, że uczniowie zainteresują się wierszem, będą chcieli wszystko zrozumieć i wyobrazić sobie.
Konieczne jest skonstruowanie analizy w taki sposób, aby aktywując wyobraźnię i empatię dzieci, doprowadziło je do wykonalnego, ale dość poważnego zrozumienia „Pieśni proroczego Olega”. Ważne jest, aby od pierwszej chwili lekcji nie dać się ponieść historycznym podstawom dzieła, wyliczeniu personelu wojskowego. obyczajów starożytności czy szczegółowy komentarz słownikowy (w szczególności dotyczący broni: studiowanie eposów przygotowało rozumienie takich słów, jak „tarcza”, „kolczuga”, „topór” itp.).
Spróbujmy lepiej wskrzesić przed nimi nie tyle historię, co poezję tamtych odległych czasów przekazaną przez Puszkina. Nauczyciel formułuje dla siebie zadanie metodologiczne, które należy zrealizować w procesie analizy: ujawnić uczniom cechy artystycznego i poetyckiego przedstawienia wydarzeń Puszkina w porównaniu z narracją kronikową.
(1 opcja)
JAK. W 1822 roku Puszkin napisał „Pieśń proroczego Olega”, opartą na wydarzeniu historycznym. Sam Puszkin nazwał swoje dzieło „Pieśnią…”, podkreślając związek z ustną sztuką ludową i wskazując na ważną cechę dzieła - chęć gloryfikacji „czynów minionych lat, tradycji głębokiej starożytności”.
Stanowisko pisarza ujawnia się poprzez zastosowanie w pieśniach różnorodnych środków artystycznych i wyrazowych: epitetów („proroczy Oleg”, „potężna zbroja”, „na jasnym czole” itp.), metafor („nie znasz ran”, „lata
Czają się w ciemnościach” itp.), porównania („wąż grobowy… jak czarna wstążka”), personifikacje („podstępny sztylet”, „okrągłe wiadra pienią się, syczą” itp.). Aby oddać klimat epoki i stworzyć atmosferę tamtych czasów, stosuje się przestarzałe konstrukcje syntaktyczne i stylistyczne:
Nadchodzi potężny Oleg z podwórka,
Są z nim Igor i starzy goście,
I widzą - na wzgórzu, nad brzegiem Dniepru,
Szlachetne kości kłamią...
W tekście jest sporo archaizmów i starosłowianizmów: „na żałobnym pogrzebie”, „pod toporem poplamisz trawę z pierza”, „a zimno i chłosta nic mu nie zrobią” itp.
Wcielając się w postacie z piosenki, A.S. Puszkin zwraca szczególną uwagę
Jakaś specyficzna cecha bohatera. Na przykład książę Oleg jest „proroczy”, ponieważ z jednej strony jego los jest znany, powiadamiany, z drugiej strony jest z góry przesądzony i rzeczywiście książę nie ma mocy go zmienić.
Mag pełni w dziele rolę mądrego starca, niezależnego od życia doczesnego, dlatego jest „poddany Perunowi… samemu, posłańcowi przymierzy przyszłości”. Koń Olega jest zarówno jego najlepszymi towarzyszami w trudnych bitwach, jak i symbolem śmierci, od której książę ma umrzeć:
Twój koń nie boi się niebezpiecznej pracy...
Potem pędzi przez pole bitwy.
A zimno i cięcie nie są dla niego niczym...
Ale otrzymasz śmierć od swojego konia.
„Pieśń o proroczym Olegu” A.S. Puszkin został napisany w amfibrachium. Wiersze amfibrachiczne wyróżniają się gładszą intonacją w porównaniu do innych liczników poetyckich, dlatego też ten rozmiar jest z reguły używany podczas narracji w gatunkach liryczno-epickich.
Odnotowane cechy artystyczne pozwalają przypisać twórczość A.S. „Pieśń proroczego Olega” Puszkina do najlepszych przykładów twórczości artystycznej.
(Opcja 2)
Kronika nie daje wyobrażenia o charakterze opisywanych osób. Kronikarz powołany jest do obiektywizmu, wymienia fakty, lecz dzieło sztuki jest subiektywne, gdyż jest to punkt widzenia autora na wydarzenie lub osobowość bohatera. Tekst może nie zawiera bezpośredniego autorskiego opisu postaci, ale sposób, w jaki autor zdecydował się stworzyć swoje dzieło, już wiele mówi uważnemu czytelnikowi.
Słownictwo Puszkina pozwala zanurzyć się w świecie opisywanej epoki: „teraz”, „zbieranie”, „mędrcy”, „pan”, „brama”, „głowa”, „wróg”, „cięcie”, „odpoczynek”, „uczta”. Historyczną autentyczność tego, co się dzieje, potwierdzają dobrze znane fakty z życia Olega (walka z „nierozsądnymi Chazarami”, „tarcza na bramach Konstantynopola”). Powaga tworzona jest za pomocą wybranego przez autora pieśni rytmu: „Jak gromadzi się teraz proroczy Oleg // Aby zemścić się na głupich Chazarach…”. Przestrzenie wojowniczego księcia i maga są skontrastowane: jeden jest zawsze na otwartej przestrzeni, drugi wychodzi do księcia z ciemnego lasu, a sam Oleg wyrusza na spotkanie swojego losu: „I Oleg podjechał do mądrego starca .”
Czwartą część tekstu zajmuje tekst przepowiedni, co sugeruje, że nawet liczba wierszy może nam powiedzieć, jakie znaczenie dla autora ma dany szczegół. W piosence występują dwie rozmawiające postacie - Oleg i magik. Proroczy Oleg zwraca się do czarownika, konia (żywego i martwego) i oddziału. Nawet myśli księcia znamy dzięki autorowi: „Co to jest wróżenie? // Magu, ty kłamiesz, szalony staruszku! // Powinienem pogardzać twoją przepowiednią!” Piosenka zawiera wiele wezwań („mag, ulubieniec bogów”, „mój towarzysz, mój wierny sługa”, „przyjaciele młodzieży”, „samotny przyjaciel”…), charakteryzujących postawę głównego bohatera wobec tego, który ma o kim mówi.
Praca jest niewielka objętościowo i bogata w wydarzenia, ale mimo to opisując grób, autor poświęcił krajobrazowi stepowemu dwie linijki: „deszcz je obmywa, pokrywa je kurz, a wiatr porusza nad nimi pierzastą trawę”. Epitety jak zawsze kolorują tekst: las jest „ciemny”, wioska jest „jasna”, morze jest „niebieskie”, strzemię „pozłacane”, loki „białe”, wstążka węża „czarna” ”. W tekście pieśni dwukrotnie powtarza się scena uczty z Olegiem i już bez niego: „wojownicy pamiętają minione dni i bitwy, w których wspólnie toczyli”. Słowo „pamiętaj” ma dwa znaczenia: pożegnać się (aby uczcić przebudzenie) i pamiętać.
Pamiętali proroczą wizję Olega z XIX wieku i pamiętają ją nadal.
„Pieśń proroczego Olega” została napisana przez Puszkina w okresie jego twórczego rozkwitu, w 1822 r. Nad powstaniem niezbyt długiego wiersza poeta pracował prawie cały rok, nawiązując do historii zawartej w V tomie twórczości Karamzina. To tam opowiedziana jest biografia Olega, księcia kijowskiego, który dotarł do Konstantynopola i przybił swoją tarczę do bram miasta.
Wiersz ujrzał światło dzienne w 1825 roku: został opublikowany w almanachu „Kwiaty Północy” wydawanym przez Delviga.
Główny temat wiersza
Głównym wątkiem, na którym tak naprawdę opiera się fabuła, jest temat z góry determinowanego losu i wolności wyboru. Ta ogólna koncepcja ma wiele złożonych odcieni, które wymagają konsekwentnych badań.
Głównym wydarzeniem, punktem zwrotnym w życiu proroczego Olega, jest spotkanie z magiem, który przepowiada jego śmierć „z konia”. Ten epizod zdaje się dzielić całe istnienie księcia na dwie części: jeśli wcześniej postępował zgodnie ze swoim wyobrażeniem o świecie, zajmował się zwykłymi sprawami państwowymi - na przykład zamierzał „zemścić się na głupich Chazarach” - teraz jest zmuszony liczyć się z otrzymanymi informacjami. I Oleg podejmuje decyzję, która wydaje mu się jedyną słuszną: porzuca swojego wiernego konia, który był towarzyszem wielu bitew, i zmienia się na innego.
To uderzający epizod, w którym Puszkin swoim charakterystycznym geniuszem zwraca uwagę czytelnika na nieskończoną liczbę znaczących drobnych szczegółów. Wizerunek Olega to wizerunek osoby, którą pomimo wysokiej pozycji charakteryzują zupełnie zwyczajne uczucia i emocje. Nie chce przedwcześnie umrzeć, ale w imię samoobrony podejmuje kroki, które nie są dla niego najprzyjemniejsze. Widać, że kocha swojego konia, każe się nim opiekować na wszelkie możliwe sposoby, jest mu smutno z powodu konieczności rozstania się z wiernym przyjacielem, ale chęć życia jest o wiele silniejsza.
Środki ostrożności okazują się niepotrzebne: Oleg zgodnie z przewidywaniami umiera „od konia”: wąż wypełzający z czaszki już martwego zwierzęcia użądla księcia w nogę, a ten umiera.
Kryje się w tym subtelna i gorzka ironia: przepowiednia czarnoksiężnika w ten czy inny sposób się sprawdza. Gdyby Oleg wiedział, jaka czeka go śmierć, jak by się wtedy zachował? Czy zrezygnowałby ze swojego przyjaciela? Jak przepowiednia czarnoksiężnika (nawiasem mówiąc, o którą go poprosił - na jego własne nieszczęście) zmieniła jego życie? Puszkin pozostawia te pytania bez odpowiedzi, pozostawiając czytelnika do samodzielnego przemyślenia. Jednocześnie ciekawe jest to, że książę Oleg w tekście nazywany jest „proroczym” - kompetentnym, zdolnym do samodzielnego przewidywania przebiegu wydarzeń. Można odnieść wrażenie, że przepowiednia czarnoksiężnika, której książę nie potrafił rozwikłać, jest rodzajem ironii złego losu.
Analiza strukturalna wiersza
Nie bez powodu utwór nosi nazwę „Pieśń”. Należy do kategorii ballad – wierszy lirycznych opartych na postaci lub wydarzeniu historycznym. Aby odtworzyć odpowiednią atmosferę, Puszkin wykorzystuje melodyjny rytm amfibracha ze złożonym wzorem rymów (połączenie krzyża i sąsiednich) oraz wielkoformatowe zwrotki składające się z sześciu wersetów. Liczne archaizmy wzmacniają poczucie historyczności i skupiają na niej uwagę czytelnika. Wiersz charakteryzuje się głęboką intensywnością emocjonalną.
Liczne epitety i niezwykłe porównania nadają tekstowi pewną lepkość, czytelnik nie jest już w stanie muskać oczami oczu, obrazy, hojnie podsycane oryginalnymi personifikacjami (na przykład podstępnym sztyletem), dosłownie pojawiają się przed oczami. Ponadto Puszkin używa przestarzałych struktur składniowych i zmienia kolejność słów.
Wniosek
„Pieśń proroczego Olega” to jasne, różnorodne dzieło. Poeta mówi o predestynacji i możliwości uniknięcia złego losu, mówi o ludzkiej chęci przeciwstawienia się losowi i o błędach popełnianych w drodze do tego celu. Postawione przez Puszkina pytania o los, o ludzkie słabości, o poświęcenia w imię własnego życia są ważne i każdy czytelnik samodzielnie znajduje na nie odpowiedź.
