„Emma schovala puzdro na husle do sarkofágu. Sarkofág bol oveľa vyšší ako Emma – Jimmy dokonca musel svoju sestru zdvihnúť, aby naň dosiahla. Bol to staroveký rímsky mramorový sarkofág s krásnymi rezbami a bez veka.“ („Z archívu pani Basil E. Frankweilerovej, najmätúcejšieho na svete,“ E. Konigsburg.) Sarkofág daroval Abdullah Debbas, americký vicekonzul, ktorý netušil, že sa v New Yorku otvára múzeum. York, ale určite chcel dať poklad Amerike. Šestnásť obrovských býkov odvlieklo nález do najbližšieho prístavu, odtiaľ ho poslali po mori do Nového sveta.
Zadná stena a veko pokryté vzorom v tvare listu zostali nedokončené. Na tanieri nie je žiadny nápis, čo naznačuje, že sarkofág sa nikdy nepredával. Prednú stenu zdobí girlanda z dubových listov, podopretá dvoma Erosmi a bohyňou víťazstva Viktóriou v rohoch. Vpravo a vľavo nad girlandami sú hlavy Medúz.
Pozdĺž spodnej časti veka loví šesť erotov divokú zver, dva eroty zdobia rohy veka.
Sarkofág s girlandami a výjavmi mýtu o Theseovi a Ariadne 
Vyrobené z mramoru Lunsky a Pentelic. 130-150 n. e. Múzeum ho získalo predplatným v roku 1890.
Dekor veka je vyhotovený v nízkom detailnom reliéfe. Zobrazuje okrídlené erotesy, ako jazdia na vozoch zapriahnutých za zvieratami, ktoré symbolizujú štyri ročné obdobia: medvede - jar, levy - leto, býky - jeseň, diviaky - zima.
Na čelnom reliéfe sarkofágu držia štyri Eros girlandy zodpovedajúce ročným obdobiam, do ktorých sú votkané kvety, klasy obilnín, strapce hrozna, plody granátového jablka a vavrínové listy.
Nad girlandami sú tri epizódy z mýtu o gréckom hrdinovi Theseovi. S pomocou krétskej princeznej Ariadny sa Théseovi podarilo zabiť Minotaura - obludného väzňa napoly muža a napoly býka v labyrinte, kde požieral aténskych mladíkov a dievčatá, ktoré mu každoročne obetovali.
Ariadna podáva Théseovi pri vchode do labyrintu vodiacu niť;
Theseus zabije Minotaura;
Theseus opúšťa spiacu Ariadnu na ostrove Naxos, kde ju následne prebudí Dionýz a urobí z nej svoju nesmrteľnú manželku.
Sarkofág zobrazujúci hudobnú súťaž medzi múzami a sirénami. Vyrobené z mramoru. Tretia štvrtina 3. storočia. n. e. Získané od Rogersovej nadácie v roku 1910.
Sirény boli spočiatku symbolmi duchov posmrtného života – nie nadarmo sa im hovorilo aj „Múzy podsvetia“. Túto funkciu nám pripomínajú obrázky sirén na náhrobných kameňoch a sarkofágoch. Jedna verzia mýtu je známa z krátkej zmienky o sirénach v Pausaniasovom Opise Hellas (2. storočie nášho letopočtu): „Príbeh hovorí, že Héra presvedčila Akeloyove dcéry, aby súťažili s múzami v speve. Múzy vyhrali, vytrhali pierka zo sirén... a vyrobili si z nich korunky.“
Na ľavom okraji reliéfu môžete vidieť Dia, Aténu a Héru, ktorí posudzujú súťaž medzi múzami a sirénami. Múzy, zosobňujúce vrcholy intelektu a umenia, prevládajú nad sirénami – napoly ženy, napoly vtáky, ktoré svojimi očarujúcimi piesňami privádzali na smrť mužov.
Kresbu sarkofágu si objednal Cassiano dol Pozzo (1588 - 1657), jeden z najznámejších mecenášov umenia a vzdelanosti v Ríme v druhej polovici 17. storočia. Cassiano dol Pozzo patril do skupiny vysoko vzdelaných talianskych aristokratov, ktorí sa vážne zaoberali zbieraním kultúrnych, historických a umeleckých pamiatok dávnej minulosti i súčasnosti, k vedcom, vydavateľom, antikvariátom a bibliofiliám. Spolu s bratom Carlom Andreom dal Pozzo pripravil a spracoval zbierku dokumentov a dôkazov, ktoré pokrývali všetky aspekty života, každodenného života, kultúry a politiky starovekého Ríma. Vedec na tomto projekte pracoval 40 rokov a poveril umelcov, aby nakreslili náčrty prežívajúcich starovekých rímskych a ranokresťanských pamiatok.
V tom čase patril sarkofág rodine del Nero, ktorá ho zrejme premenila na truhlicu. Na prednom paneli zostala kľúčová dierka a na bočných plochách sú erby rodu s vyobrazením vzpínajúceho sa psa.
Sarkofág zobrazujúci hudobnú súťaž medzi múzami a sirénami (detail).
Sarkofág zobrazujúci hudobnú súťaž medzi múzami a sirénami (detail).
Sarkofág-lenos s mýtom o Selene a Endymionovi. Mramor. Začiatok 3. stor n. e.
V strede hrobového priestoru mali stáť reliéfmi zdobené oválne sarkofágy-lenos (oválne lisy na kade na hrozno), ale ako to bolo v skutočnosti, nevedno... V Metropolitnom múzeu umenia sa nachádza tzv. sarkofág-lenos s mýtom o Selene a Endymionovi. Sarkofág bol objavený neporušený a vo výbornom stave v roku 1825 v pohrebnej komore v Ostii. Čoskoro ho získala nákupná komisia pruského kráľa a vyviezla ho do Nemecka. Predpokladalo sa, že ho zničil požiar hradu Warwick v roku 1871; Carl Robert ho zahrnul do svojho oblúka sarkofágov ako stratený a známy len zo starých rytín. Sarkofág sa objavil na londýnskom trhu s umením v roku 1913. Do zbierky Metropolitného múzea umenia sa dostal v roku 1947.
Endymion bol lovec alebo pastier na hore Latmus v Caria. Jeho krása upútala pozornosť Selene, bohyne mesiaca, keď vo svojom voze prechádzala oblohou. V túžbe urobiť z neho svojho milenca dosiahla svoj cieľ po tom, čo bol Endymion ponorený do večného spánku. Tento sarkofág ukazuje moment, keď Selene pristúpi k Endymionovi, aby ho posadla. Leží nahý, mierne naklonený doprava, oblečený v zvyčajnom odeve poľovníka, s pravou rukou prehodenou za hlavou – typická póza, v ktorej sa v gréckom umení zobrazoval spiaci človek. Selene zostupuje z nebeského voza na Zem, opraty drží ženská postava v krátkych šatách. Ďalšia ženská postava s príjemnou tvárou pripomínajúcou samotnú Selenu, sklonená nad Endymionom. V ruke má stonku s makovými hlavami, leje na mladíka elixír, zrejme je zosobnením večného spánku.
Čelný reliéf.
Účel a význam zobrazenia mýtu o Endymionovi Rimanmi na sarkofágoch z 2. – 3. storočia. n. e. vyvoláva veľa kontroverzií. Relevantnosť tejto témy pre pohrebný pamätník je zrejmá, pretože vo svojej čistej podstate ilustruje miznutie bariér medzi božstvom a smrteľníkom a zároveň predstavuje lásku a spánok ako alternatívu smrti. V gréčtine aj latinčine výraz „spať Endymionov spánok“ slúžil ako idióm pre hlboký dlhý spánok, doslovné alebo metaforické označenie smrti a rodina zosnulého mohla jeho odchod vnímať práve takto. Ak by výber sarkofágu bol určený takýmito úvahami, potom sa zdá, že na pohlaví zosnulého nezáleží, pretože v sarkofágoch boli pochovaní ženy aj muži, ako aj manželské páry a deti s mýtom o Selene a Endymionovi.
Sochári pracujúci v dielňach Ríma a jeho okolia vyrábali sarkofágy s mýtom o Endymionovi viac ako päť generácií, od 130. do 4. storočia. n. dokonca aj v najnovších vzorkách demonštrujúcich pochopenie zápletky a nie v jednoduchej reprodukcii vzorky. Sarkofág z Metropolitného múzea umenia, vyrobený okolo roku 160, zdôrazňuje pastoračné pozadie scény. Najvýraznejším sa ukazuje Selenin krok. Oblečenie pod poryvmi vetra jej sťahuje nohy, chitón sa dvíha, pláštenka sa jej nad hlavou vlní a vytvára polmesiac, zosobňujúci Selenu ako Mesiac. Zostúpi z voza a vloží nohu medzi Endymionove prekrížené nohy.
Sarkofág nesie husto obývanú scénu plnú pohybu, drámy a erotiky. Noha koňa fyzicky vyčnieva z reliéfu a nachádza sa pred ženskou postavou, ktorá drží opraty, a personifikácia Zeme, ženská postava ležiaca pri nohách koňa s hadom v ruke, položila lakeť doslova vedľa. sediacu pastiersku nohu. Scéna je plná pohybu: kone sa otáčajú, žena s opratami sa rúti vpred pri pohľade dozadu, pastier sa skláňa, aby pohladil psa. Koleso vozíka, dokonalý kruh, sa nachádza presne v strede základne kompozície a slúži ako os, okolo ktorej dochádza k pohybu.
Kŕdeľ amorov odlietajúcich od Seleny napĺňa priestor, ktorý ju obklopuje, predtuchou lásky a osvetľuje jej cestu fakľami, ako bola cesta osvetlená novomanželom na rímskych svadbách. Selene je zobrazená tak, ako to bolo v grécko-rímskom erotickom umení zvykom, s odhaleným pravým prsníkom a ponechaním malej časti Endymionovho rúcha umocňuje zmyselnosť jeho postavy. Poloha, v ktorej leží, je typická pre obrázky na sarkofágoch, no v celoobjemovej soche sa nenachádza a na spanie je nevhodná. Možno sa umelec otočil telom k divákovi, aby sa so Selenou podelil o potešenie z tejto podívanej.
Zvyšné postavy predstavujú prírodné javy a dopĺňajú prostredie. Po okrajoch panelov sú amorky s ovocím a zvieratami - atribúty ročných období - zosobňujúce plodnosť a hojnosť Zeme. Helios Slnko poháňa svoj voz ťahaný štyrmi koňmi, ktorý letí nad zosobnením Oceánu a na ľavej strane sa Selene pohybuje vo svojom voze nad zosobnením Zeme. Akoby sa naháňali, v mýte symbolizujú pohyb priestoru a plynutie času.
Úľava na pravom konci.
Odľahčenie ľavého konca.
Okrem hlavnej scény – mýtu o Selene a Endymionovi – zdobí sarkofág ešte niekoľko; všetky majú čo do činenia s láskou.
Vlys veka.
Jeden z desiatich panelov vlysu, ktorý sa nachádza naľavo od nápisu, zobrazuje záverečnú časť romantického stretnutia Selene a Endymiona: sedia na skale; Endymion je otočený chrbtom k Selene a ona sa snaží otočiť jeho tvár k sebe, možno aby ho pobozkala. Takáto zápletka sa nikde inde na rímskych sarkofágoch nenachádza; Sichtermann ukázal, že jeho zdrojom boli obrazy Venuše a jej smrteľného milenca Adonisa, zranených a umierajúcich v jej náručí. V oboch prípadoch mladíkovo odmietavé gesto možno zdôrazňuje rozdiel medzi bohmi a smrteľníkmi, zatiaľ čo gesto bohyne naopak slúži ako pokus tento rozdiel zmazať.
Ďalší panel viečka zobrazuje Amora a Psyché – zápletku vizuálne porovnateľnú s predchádzajúcou, no v podstate jej opak. Psyché sa dotkne brady Amora, ktorý sa od nej odvráti, no tu je on boh a ona smrteľníčka. Najúplnejšia verzia mýtu pochádza z druhého storočia a je obsiahnutá v Apuleiových Metamorfózach, kde stará žena rozpráva príbeh, aby upokojila dievča, ktoré sa prebúdza zo zlého sna. Na rozdiel od mýtov o Endymionovi a Adonisovi s nejednoznačným koncom má mýtus o Psyché šťastný koniec: bohovia ju prebúdzajú z magického spánku a robia z nej večnú nevestu Amora.
Pod levou protomou leva (obrázok prednej časti tela zvieraťa alebo mytologického tvora) sa znovu objaví Amor a Psyché; objímajú sa, zjavne prekonali rozdiely, ktoré existovali v hornej scéne.
Tri ďalšie panely na veku sú venované Venuši: na jednom je polonahá a stojí obklopená amormi a v ruke drží jablko; v ďalšej scéne (vpravo) je úplne nahá a sedí na skale vedľa stromu, zatiaľ čo okolo poletujú amorky.
Protagonista týchto scén je zobrazený na samostatnom paneli na ľavej strane veka: nahý, s prilbou, s kopijou a mečom, hľadí na dva obrazy Venuše. Dá sa predpokladať, že ide o Marsa, ktorý bol v rímskom umení často zobrazovaný ako milenec bohyne. Ďalšie postavy zosobňujú prírodné javy a tvoria prostredie, v ktorom sa zápletky vyvíjajú. Vonkajšie panely veka zobrazujú mužské postavy na krajinnom pozadí, ktoré slúžia ako pokračovanie pastoračných scén hlavného reliéfu a sú zosobnením miesta (prípadne Mount Latmos), kde podľa mýtu žil Endymion. Na priľahlých paneloch môžete vidieť amorov s ovocím a zvieratami - atribúty ročných období alebo Dionýza, boha vína.
Tieto dekorácie pokračujú na zadnom reliéfe sarkofágu, kde sa medzi stromami pasú kone a iné hospodárske zvieratá a mužské a ženské postavy ležia v uvoľnených pózach. A hoci po uložení sarkofágu do hrobky mohla byť zadná stena skrytá pred zrakmi divákov, jej obraz vyjadroval všeobecnú idylicko-romantickú náladu hlavných reliéfov.
Sarkofág je obzvlášť zaujímavý, pretože je na ňom nápis, ktorý nám umožňuje identifikovať zosnulého aj zákazníka. Na viečku môžete vidieť portrét zosnulej s účesom, ktorý prišiel do módy vďaka cisárovnej Júlii Domnej. Vedľa portrétu je nápis: ANINIA HILARA / CL * ARRIAE MARI / * INCONPARABILE / FECIT * VIXIT * / ANN * L * MEN / * X. Preklad nápisu: „Aninia Ilara vyrobila (tento sarkofág) pre svoju neporovnateľnú matku Claudia Arria, ktorá žila 50 rokov a 10 mesiacov."
Bustový portrét Claudie Arriovej sa javí ako umiestnený v okne, čo z nej robí diváka sledujúceho fiktívne milostné príbehy; prísny výraz jej tváre nevylučuje jej záujem o predstavenie. Zákazníčka, jej dcéra Aninia Ilara, si bezpochyby vybrala tento sarkofág z niekoľkých kópií s rôznymi námetmi. Štandardné gesto a odev Claudie Arriovej, ako aj rezáky okolo jej hlavy naznačujú, že jej portrét bol vyrezaný z hrubého polotovaru, ktorý bol vopred ponechaný. Že bol sarkofág špeciálne vybraný, naznačuje skutočnosť, že portrét zosnulého bol dokončený; na niekoľkých podobných sarkofágoch zostali nespracované prírezy na portréty.
Nič nenaznačuje, do akej triedy spoločnosti tieto ženy patrili; dá sa len povedať, že luxusný sarkofág stál Aniniu Ilaru väčšinu jej majetku. Zdroj jej príjmu zostáva neznámy a nespomínajú ju ani ďalšie nápisy z Ostie, s výnimkou jedného, v ktorom je istá slobodná žena označovaná len menom „Aninia“: ide o skromnú smútočnú dlaždicu od jej manžela a majster. Skutočnosť, že v nápise na matkinom sarkofágu je uvedená ako jediná zákazníčka pamätníka, svedčí o tom, že manžel Claudie Arria zomrel skôr ako ona, alebo že Aninia Ilara bola jej jedinou dedičkou, alebo že jej dcéra mala nejaký dôvod konať sama.
Krycí vlys: nápis a portrét zosnulého.
Sarkofág s portrétom zosnulého v medailóne podoprenom lietajúcimi erotami. Mramor. OK. 190-200 n. e.
Dar Josepha Noble, 1956
Centrálny portrét vo vnútri medailónu držia dvaja lietajúci Erovia. Dole je znázornená ležiaca Zem s rohom hojnosti a oceán.
Portrét vojaka vo vojenskom plášti je umiestnený vo vnútri okrúhleho rámu alebo štítu, odtiaľ pochádza jeho názov „portrét štítu“.
Pozdĺž okrajov sarkofágu sú Cupid a Psyche.
Lenos sarkofág zobrazujúci Dionýza na panterovi, známy ako „Badmintonský sarkofág“. Biely mramor. 260-270 n. e. Vraj z Ríma. Od kardinála Giulia Alberoniho ho získal tretí vojvoda z Beaufortu. Od roku 1727 sa nachádzal v Badminton House, rezidencii vojvodov z Beaufortu (Gloucestershire). V roku 1955 ho získala Nadácia Josepha Pulitzera a darovala ho Metropolitnému múzeu umenia.
Na troch stranách tohto veľkého oválneho sarkofágu možno napočítať štyridsať postáv ľudí a zvierat, z ktorých najvyššie sú vyobrazené v polovičnej životnej veľkosti. Výška reliéfu na niektorých miestach dosahuje 12,7 cm, väčšina takmer úplne vyčnieva nad rovinu. Figúrky sú vyrobené v dvoch kontrastných mierkach: veľké a miniatúrne. Prvé sa vyznačujú vyhladeným svalnatým reliéfom a zaberajú veľké plochy, miniatúrne figúrky, závesy a zariadenie sú zoskupené okolo veľkých postáv, ktoré vypĺňajú celú plochu. Rovnováha medzi skupinami a smery viacerých pohľadov sú tak umne naplánované, že viacfigurálna kompozícia navodzuje pocit jednoty a pokoja.
Všetky bytosti na reliéfe sa zišli, aby chválili svojho boha Dionýza a štedrosť prírody. Boh sa nachádza v strede, z oboch strán je obklopený ročnými obdobiami.
Reliéf znie takto: Dionýz sedí na levici (s chvostom so strapcami), niekedy označovanej ako panter, s thyrsusom (drevená palica prepletená listami brečtanu a viniča, vyrobená zo stonky obrovského fenikla, zakončená šiška) v jednej ruke a hlboký džbán v druhej. Zdobí ju girlanda z hrozna; Cez plece má prehodenú koziu kožu s hlavou a kopytami, hoci podľa tradície jeho kultu by to mala byť koža mladého jeleňa. Pri jeho nohách ležia atribúty mystérií, ako napríklad košík s hadom prikrytým vekom. Obklopuje ho satyr, maenad a Pan. Satyr (z profilu je viditeľná len jeho tvár) drží v rukách tamburínu a palicu. Maenad, odetý v kozej koži, hrá na činely (pár bicích hudobných nástrojov, predchodca moderných činelov). Pan drží na pleci mech s vínom a v ruke roh, ktorý Dionýz napĺňa z pohára.
Štyri ročné obdobia reprezentujú okrídlení mladíci. Jar je zobrazená s rohom hojnosti a zajacom; Leto - s košíkom klasov, kosákom (zlomeným) a vencom z klasov; Napravo od Jara je Boh oceánu, ležiaci na okraji oválu a vylievajúci vodu z džbánu na zem;
Napravo od Dionýza je jeseň - s košíkom plným fíg a figovníkovým konárom v ruke; Zima - s pár kačkami, vodnou rastlinou a trsom.
Riečny boh, fúzatý a s kozími rohmi, drží roh hojnosti a vodnú rastlinu. Na okraji River God, na konci oválneho oblúka, stoja dvaja okrídlení mladíci, jeden s kačicou a plnou misou, druhý s košíkom na ovocie a konárom.
Na pravej koncovej strane, tiež v ležiacej polohe, je Tellus, bohyňa Zeme, v ruke má tiež roh hojnosti. Vedľa Zeme stoja dvaja satyri. Jeden z nich zroloval vrecúško na ovocie z kozej kože, druhý s natiahnutým krkom ako kačica drží košík a palicu. Vedľa neho stráži košík panter. Telus aj Oceán a mladíci, ktorí predstavujú ročné obdobia, spolu s Bohom dávajú úrodu, uľahčujú zber hrozna a menia vodu na víno.
Medzi miniatúrne figúrky, ktoré vypĺňajú prázdne miesta v kompozícii, patrí asi tucet malých stvorení, ktoré sa správajú ako eroti, hladkajú alebo dráždia zvieratká, hrajú hudbu, žobrú o ovocie alebo ho kradnú. Niektorí z nich majú úplne dospelé telo, s dobre vyvinutým svalstvom, tváre trochu pripomínajúce prasa, nemajú krídla, jeden má chvost, ďalší má na ruke koziu kožu. Inými slovami, niektorí z nich sú miniatúrni dospelí satyri, zatiaľ čo iní pripomínajú erotov. Vtisnú sa medzi nohy veľkých postáv alebo sa usadia medzi hlavami všade tam, kde je voľný priestor. Od svojich veľkých príbuzných sa líšia nielen veľkosťou, ale aj správaním.
V porovnaní s mladými Seasons, ktorých jemné a zamyslené pohľady smerujú do diaľky, sú Eros prefíkaní, energickí a plní odhodlania. Ich aktivita dopĺňa celkovú tému, podobne ako nepokoj mladých spevákov vo veľkom zbore. Postavy oboch typov spája spoločná vlastnosť - absencia rozpakov, ktoré sa v našej dobe častejšie vyskytujú u zvierat ako u ľudí, ktorí stratili svoju vrodenú prirodzenosť. Všetci sú zapojení do jednej činnosti – oslavy tajomstva striedania ročných období.
Úplne dole, na zemi, môžete vidieť miniatúrne dospelé zvieratá - býky s ovisnutými záhybmi krku, psa, dvoch jeleňov, kačicu a diviaka. Veko sarkofágu sa nezachovalo, a preto z nápisu nemožno identifikovať jeho majiteľa. Zadná stena sarkofágu, ktorá nenesie reliéf, smerovala k stene hrobky; jeho horná časť zostala nespracovaná a zachovala si vzhľad, ktorý mala, keď pochádzala z lomu; spodná časť bola vytesaná a hladená, zrejme podľa tvaru steny hrobu. Na ňom sú početné kruhy nakreslené kompasmi v staroveku: niektoré sú sústredné, iné sa pretínajú: sú umiestnené v náhodnom poradí a ich účel je nejasný. Možno boli použité na vyrovnanie.
Tento nádherný sarkofág s obrázkami ročných období bol privezený do Anglicka na začiatku 18. storočia a až donedávna sa mu nevenovala pozornosť archeológov. Jeho kompletnú fotografiu publikoval v roku 1942 Sir Osborne Sitwell, ktorý preskúmal miestnosť pamätníkov v Badminton House v Gloucestershire a prvýkrát opísal sarkofág. Sarkofág bol súčasťou veľkej zbierky, ktorú získal tretí vojvoda z Beauforta na svojej veľkej ceste v rokoch 1726-1729, pravdepodobne v Ríme, za asistencie kardinálov Albaniho a Alberoniho. Mladý vojvoda spôsobil, že bol inštalovaný vo veľkej sále Bedminton House, kde zostal vo vlastníctve vojvodov z Beaufortu až do jeho nedávneho premiestnenia do Metropolitného múzea umenia; Ozdobné prostredie pre sarkofág vytvoril William Kent. Na zadnej stene je nápis „1733 hic pos“. Pravdepodobne v tom čase bol reliéf zbavený intarzie, ktorá stále pokrýva chrbát a spodok sarkofágu. Nosy niektorých postáv, odlomených v staroveku, boli zreštaurované, niektoré z mramoru, iné zo sadry. Tie boli odstránené po vstupe sarkofágu do múzea. Sarkofág bol predstavený mladému vojvodcovi ako „Augustov kúpeľ“ a je celkom možné, že tejto legende vďačíme za stratu veka s epitafom, ktorý bol zjavne nepotrebným predmetom kúpeľa.
Bedmintonový dom. Bedminton, Gloucestershire, Spojené kráľovstvo. (okolo roku 1740)
Kult boha lásky, ktorého Rimania nazývali Cupid (Amor), a Gréci Eros, existoval už v staroveku, bol považovaný za jedno z najstarších božstiev. Zosobňuje tú mocnú silu, ktorá priťahuje jednu živú bytosť k druhej a vďaka ktorej sa rodí všetko živé a ľudská rasa pokračuje. Nie je len bohom lásky medzi rôznymi pohlaviami, ale je aj bohom priateľstva medzi mužmi a chlapcami. V mnohých mužských telocvičniach (zápasníckych školách) stál jeho obraz vedľa sôch Hermesa (Merkúra) a Herkula.
Podľa prastarých legiend je jeho pôvod neznámy a nikto nevie, kto je jeho otec, no neskôr básnici a umelci začali uznávať Venušu a Marsa ako jeho rodičov. Narodenie Amora alebo Erosa slúžilo ako námet pre mnohé maľby, z ktorých Lezuerov obraz zobrazujúci Venušu obklopenú Tromi gráciami je považovaný za jeden z najlepších; jeden z nich jej podáva milé dieťa.
Eros-Cupid bol vždy zobrazovaný ako chlapec, ktorý sotva dosiahol pubertu. Venus, keď videla, že jej syn takmer nerastie, spýtala sa Thetis, aký je na to dôvod. Odpovedala, že dieťa vyrastie, keď bude mať kamaráta, ktorý ho bude milovať. Venuša mu potom dala Anterotu („zdieľanú lásku“) ako spoločníka; keď sú spolu, Eros rastie, ale stane sa opäť malým, len čo ho Anterot opustí. Význam tejto alegórie je, že lásku alebo priateľstvo musí zdieľať iná osoba, aby mohla rásť a rozvíjať sa.
Pestovanie Amora Venušou bolo veľmi často zobrazované na kamejách a rytých kameňoch. Matka sa s ním hrá, berie mu luk či šípy, dráždi ho a frčí s ním. Hravé dieťa však nezostáva matkiným dlhom a často zažíva účinky jeho šípov.
Amor je podľa mytológie civilista, ktorému sa podarilo zmierniť hrubosť primitívnych mravov. Art využil túto myšlienku a chcel ukázať neodolateľnú silu Amora a začal ho zobrazovať ako krotiteľa divokých a divokých zvierat. Mnohé kameje a ryté kamene zobrazujú Amora jazdiaceho na levovi, ktorého skrotil a premenil na krotkú šelmu. Často je zobrazovaný ako jazdí na voze zapriahnutom k divým zvieratám.
Cupid je hrozný nielen pre ľudí, ale aj pre bohov. Jupiter, ktorý tesne pred jeho narodením predvídal všetky problémy, ktoré bude robiť, nariadil Venuši, aby ho zabila, ale bohyňa ukryla svojho syna v lese, kde ho kŕmili divé zvieratá. Básnici a spisovatelia neustále hovoria o krutosti Amora, že nepozná zľutovanie, že spôsobuje nevyliečiteľné rany, núti ľudí páchať tie najbezohľadnejšie činy a vedie k zločinu.
Cupid pozemský a nebeský. Umelec G. Baglione, 1602
Anacreon má na túto tému niekoľko pôvabných básní; tu je jeden z nich: „Uprostred noci, v hodine, keď všetci smrteľníci tvrdo spia, sa objaví Amor a zaklope na moje dvere. „Kto tam klope?" zvolám. „Kto prerušuje moje sny plné šarmu?" ,,Otvor!" odpovedá mi Amor. ,,Neboj sa, som malý, som celý mokrý od dažďa, mesiac kamsi zmizol a ja som zablúdil v tme noci." Keď počujem jeho slová, ľutujem úbohého, rozsvietim svoju lampu, otvorím dvere a vidím pred sebou dieťa; má krídla, luk, tulec a šípy; Prinesiem ho ku krbu, zohrejem jeho studené prsty v rukách, utriem mu mokré vlasy. Ale sotva sa stihol trochu spamätať, keď vzal do ruky luk a šípy. „Chcem,“ hovorí, „skontrolovať, či je tetiva luku vlhká. Vytiahne ho, šípom mi prebodne srdce a povie mi a prepuká v zvonivý smiech: „Môj pohostinný hostiteľ, raduj sa, môj luk je úplne zdravý, ale tvoje srdce je choré.
V umení má Cupid dva úplne odlišné typy: je zobrazený buď ako očarujúce okrídlené dieťa, ktoré sa hrá so svojou matkou, alebo ako mladý muž. V múzeu Pio-Clementine je krásny typ Amor mládeže. Žiaľ, prežila len hlava a ramená.
Praxiteles prvý dal ideálny typ Amora, ktorý slúžil ako prototyp pre všetky nasledujúce sochy tohto boha. Tento slávny sochár bol veľkým obdivovateľom krásnej hetaery Phryne, ktorá ho požiadala, aby jej dal to najlepšie zo svojich diel. Praxiteles súhlasil so splnením jej prosby, no stále sa nevedel rozhodnúť uviesť, ktorú zo svojich sôch považuje za najlepšiu. Potom sa Phryne uchýlila k nasledujúcemu triku: nariadila jednému zo svojich otrokov, aby prišiel povedať Praxitelesovi, že jeho dielňa horí; vystrašený umelec sa rútil k dverám a kričal, že všetky plody jeho dlhoročnej práce sú stratené, ak plamene neušetrili jeho dve sochy - Satyra a Amora. Phryne ho upokojila a povedala, že to bol len test a že teraz vie, ktoré diela považuje za najlepšie, a vybrala si Amora. Sochu priniesla ako dar do svojho rodného mesta Thespia, ktoré práve zdevastoval Alexander Veľký. Socha bola umiestnená v chráme zasvätenom bohu lásky a ľudia z rôznych krajín tam začali prichádzať len preto, aby obdivovali toto veľké umelecké dielo. „Thespiu,“ hovorí pri tejto príležitosti Cicero, „premenil Alexander na nič, ale objavil sa v nej Praxitelov „Amor“ a niet cestovateľa, ktorý by sa neobrátil do tohto mesta, aby sa pozrel na túto krásnu sochu. Caligula ju vzal do Ríma a Claudius ju vrátil Thespianom, Nero ju opäť odviedol a zomrela pri požiari, ktorý zničil väčšinu Ríma.
Slávny sochár Lysippos tiež vytesal sochu Amora; bol umiestnený v tom istom chráme, kde sa nachádzalo dielo Praxiteles. V chráme Venuše v Aténach sa nachádzal slávny Zeuxisov obraz zobrazujúci boha lásky korunovaného ružami. Pred rímskou nadvládou bol Amur naďalej zobrazovaný ako mladý muž, majestátny a pôvabný, a až po tejto ére sa objavuje na umeleckých pamiatkach v podobe okrídleného a zdravého dieťaťa. Jeho charakteristickým znakom sú krídla, luk a tulec so šípmi.
Nedávne umenie často zobrazovalo Amora. V jednej z miestností Vatikánu to Rafael namaľoval na voze ťahanom motýľmi a labuťami; Takmer všetky múzeá obsahujú obrazy tohto umelca zobrazujúce malého boha lásky a Venuše. Correggio a Tizian maľoval Amora v rôznych pózach a podobách, ale nikto nezobrazoval boha lásky tak často ako Rubens: takmer vo všetkých umeleckých galériách nájdete jeho bacuľaté, ryšavé a veselé amorky.
Na francúzskej škole Poussin, Lezuer, a najmä Boucher, sú umelci, ktorí sa špecializujú na zobrazovanie amorov, šarmantných a veselých, no v žiadnom prípade nepripomínajú Praxitelov ideálny typ. Umelec Vien namaľoval zaujímavý obraz, ktorého zápletka bola vypožičaná zo starodávneho obrazu - nazýva sa „The Cupid Trader“. Prudhon tiež zanechal mnoho obrazov, ktorých námetmi boli rôzne dobrodružstvá Cupida.
Tento boh často vystreľuje svoje šípy náhodne, ako slepec, ktorý nevidí cieľ, a preto básnici nazývajú lásku slepou. Correggio a Titian, ktorí chceli túto myšlienku zosobniť, zobrazili Venušu, ako dáva svojmu synovi pásku na oči.
Cupid je malý okrídlený tyran s tulcom šípov za sebou, ktoré zasahujú až do samotného srdca. Jeho obraz sa nachádza na obrazoch z rôznych období a legenda o bohu lásky má korene v antickej mytológii.
Príbeh o pôvode
Cupid má niekoľko mien. Božská bytosť sa tiež nazýva Cupid, v starogréckej verzii - Eros. Postava zo starovekých rímskych mýtov, je patrónom lásky. Bábätko, ktoré sa narodilo z bohyne, sa zjavuje v podobe zlomyseľného anjela, ktorý sa zo žartu snaží prebodnúť srdce prvého hrdinu, ktorého stretne alebo ho nemá rád, šípom lásky. Sprevádzajú ho dôležité atribúty: tulec, luk a šípy, ktorými udiera, vďaka čomu sa zamilujete. Amorovým šípom podliehali obyčajní smrteľníci aj bohovia.
Táto postava je známa svojím dojímavým milostným príbehom, ktorý ho spája s jednoduchým pozemským dievčaťom menom. Amorova matka, bohyňa Venuša, prikázala svojmu synovi potrestať krásu, ktorá sa jej nepáčila. Syn bol však zvedený Psyche a po zaľúbení sa stal jej manželom. Dievča nevedelo, kto sa stal jej vyvoleným, pretože obyčajní smrteľníci si nedovolili vzhliadať k bohom. Rodinná idylka sa zdala rozkošná, kým sestry nevyprovokovali Psyche, aby špehovala Amora. Keď dievča poslúchlo svojich príbuzných, nahnevalo Cupida. Opustil svoju milovanú a zničil všetko, čo mali v manželstve.
Psyche bola zlomená pre svojho manžela a v zúfalstve išla do chrámu Venuše. Modlila sa k svojej svokre za odpustenie a odvážila sa prejsť cez prekážky, ktoré pred ňou stáli v podobe ťažkých úloh. Venuša myslela na to, že dievča zabije a zbaví sa jej, no Psyché ťažkosti prekonala pomocou lásky.
Posledným testom bolo presunutie krabice do podsvetia. V jeho vnútri ležala krása manželky boha Pluta. Dôležitou podmienkou úlohy bol zákaz otvárania škatule. Psychika opäť neodolala pokušeniu. Vo vnútri krabice bol mŕtvy sen, ktorý zasiahol krásu. Amor našiel svoju milovanú a pomohol jej dostať sa k rozumu. Hrdina dievčaťu odpustil. Bohovia, ktorí videli silu lásky mladých ľudí, urobili z Psyché bohyňu.
Staroveká grécka mytológia odhaľuje podobnú zápletku. Stal sa zdrojom inšpirácie pre umelcov, a tak bol obraz Amora, alias Cupida, alias Erosa, oslavovaný v literatúre, výtvarnom umení, sochárstve a architektúre.
Mytologická postava sa objavuje v podobe svetlovlasého anjela, ktorý zosobňuje vznešené pocity. Tváričku malého chlapca zdobí rumenec a hravý úsmev a často sú okolo neho krásne kvety v pastelových odtieňoch. Je zvláštne, že ženské pery sú často porovnávané s Cupidovou zbraňou kvôli podobnosti tvaru.
Na Dni je obraz Amora mimoriadne populárny, hoci rímske božstvo, ako aj grécky boh Eros, boli pre svoju slobodu milujúcu povahu považovaní za stvorenie chaosu. Sviatok svätého Valentína je sprevádzaný tematickým príslušenstvom, ktoré zvyčajne zobrazuje malých anjelov strieľajúcich šípy smerom k beznádejným skeptikom.
Amor v kultúre
Pomocník v gréckej kultúre a syn Venuše v rímskej kultúre nebol považovaný za kľúčovú postavu v mytológii. Ale často sa spieval v helenistickom období a počas renesancie. Uchýlili sa k jeho obrazu pomocou hrdinu ako symbolu. Na to, aby bol prítomný na plátne alebo v súsoší, nepotrebuje byť aktívnou postavou. Amor bol zobrazený, aby naznačil prítomnosť milostného leitmotívu v opísanom sprisahaní.
Mladý muž je často zobrazovaný na obrazoch, ktoré opisujú zvádzanie krásnych panien. Amor sa tiež objavuje pred verejnosťou v scénach, kde sa stretávajú Venuša a Adonis. Posol lásky sa hrá s náradím a kyjakom, čo vyvoláva asociáciu s odzbrojujúcimi pocitmi.
Tí, ktorí sa z chlapca sklamali, ho prísne potrestali. Rovnako aj Minerva, ktorej obrázky zosobňujú cudnosť.
Obraz Cupida bol oslavovaný počas renesancie. Sochy, ktoré mu boli venované, sa často stávali ozdobou náhrobných kameňov a rodinných krýpt. Cupid (alebo Cupid v alternatívnej interpretácii) je hrdinom obrazu umelca Lezuera. Zobrazuje Venušu obklopenú tromi gráciami, z ktorých jedna podáva bohyni malého Amora.
Podľa legendy Eros nevyrástol, kým nemal priateľa schopného milovať ho. To bol Anterot, ktorý bol na rozdiel od Erosa zodpovedný za vzájomnú lásku.
Básnik Anacreon venoval niekoľko básní populárnej legende, že Jupiter prikázal Amorovi zabiť jeho matku. Venuša ukryla dieťa v lese, kde ho vychovávali divé zvieratá. Táto legenda je opísaná v obrazoch Prudhona. Na plátne zachytil aj ľúbostné dobrodružstvá Amora.
Mýty a legendy * Cupid (Eros, Eros, Cupid)Cupid (Eros, Eros, Cupid)
Cupid (Chaudet Antoine Denis)
Materiál z Wikipédie
Eros(Eros, starogrécky. Ἔρως
, tiež Eros, Cupid, medzi Rimanmi Cupid) - boh lásky v starovekej gréckej mytológii, stály spoločník a asistent Afrodity, zosobnenie milostnej príťažlivosti, ktorá zabezpečuje pokračovanie života na Zemi.
Pôvod
Lorenzo Lotto - Cupid
Pre pôvod Erosu bolo veľa možností:
* Hesiodos ho považuje za samostvorené božstvo po Chaose, Gaii a Tartarovi, jednom z najstarších bohov.
* Podľa Alcaea, syna Zephyra a Iris.
* Podľa Sapfó, syna Afrodity a Urána.
* Podľa Simonidesa, syna Aresa a Afrodity.
* Podľa Akusilaa, syna Erebusa a Nyx.
* Podľa orfickej kozmogónie sa narodil z vajíčka zneseného Nocou alebo vytvoreného Chronosom. Volal sa veľký démon.
* Podľa Pherecydes sa Zeus stal Erosom ako demiurg.
* Podľa Parmenida stvorenie Afrodity.
* Podľa Euripida, syna Dia, alebo Dia a Afrodity.
* Podľa Pausaniasa, syna Ilithyie.
* Platón má syna Porosa a Penia.
*Syn chaosu.
* Podľa niektorých verzií syn Gaie.
* Jeho otec sa tiež volal Kronos, Orfeus atď.
Diana odzbrojuje Amora
(Pompeo Batoni, Metropolitné múzeum)
Podľa Cottovho prejavu boli tri:
* Syn Hermesa a prvej Artemis.
* Syn Hermesa a druhá Afrodita.
* Syn Ares a tretia Afrodita, známa ako Anteros.
Podľa Nonnusa sa narodil neďaleko mesta Beroi.
Základné mýty
Všetko sa podriaďuje láske (Amor)
Caravaggio, 1602 (Amor Vincit Omnia)
Eros- svetové božstvo, ktoré spája bohov v manželských pároch, bolo považované za produkt Chaosu (tmavej noci) a jasného dňa alebo Neba a Zeme. Ovláda vonkajšiu prírodu aj morálny svet ľudí a bohov, ovláda ich srdcia a vôľu. Vo vzťahu k prírodným javom je blahodarným bohom jari, ktorý oplodňuje zem a prináša nový život do existencie. Bol reprezentovaný ako krásny chlapec s krídlami, v dávnejších dobách s kvetom a lýrou, neskôr so šípmi lásky či horiacou fakľou.
V Thespiae sa každé štyri roky konal festival na počesť Eros - Erotidia, sprevádzaný gymnastickými a hudobnými súťažami.
Mladé dievča, ktoré sa bráni pred Erosom
(Adolphe William Bouguereau, 1880)
Okrem toho bol Eros ako boh lásky a priateľstva, ktorý spájal chlapcov a dievčatá, uctievaný v telocvičniach, kde boli sochy Erosa umiestnené vedľa obrazov Hermesa a Herkula. Sparťania a Kréťania zvyčajne pred bitkou obetovali Erosovi. Jeho oltár stál pri vchode do Akadémie.
Erostasia. Afrodita a Hermes vážia lásku (Eros a Anteros)
na zlatých váhach osudu
Vzájomná láska k mladosti našla symbolický obraz v skupine Erosa a Anterota (inak Anterot, Anteros), nachádzajúcej sa v eleatskom gymnáziu: reliéf s touto skupinou zobrazoval Erosa a Anterota, ktorí si navzájom napádajú palmu víťazstva. Ovídius spomína „obaja Eros“. Ošetrovatelia Erosu, Charites, išli do Delphi do Themis s otázkou o jeho nízkej postave.
V umení
Amor v podobe dieťaťa
(otrok Etienna Mauricea Falconeta, po roku 1757, Ermitáž)
Eros slúžil ako jeden z obľúbených námetov pre filozofov, básnikov a umelcov, bol pre nich večne živým obrazom serióznej svetovládnej sily a osobného srdečného citu, ktorý zotročuje bohov a ľudí. Jemu je venovaný orfický hymnus LVIII. Do neskoršej doby patrí vznik skupiny Erós a Psyché (čiže ňou uchvátená Láska a duša) a z tohto stvárnenia sa vyvinula slávna ľudová rozprávka.
Obraz Cupida v podobe nahého dieťaťa sa používa pri maľovaní stropov a nábytok je zriedka zdobený obrazom Cupida.
Eros (Amor, Cupid)
Eros (Musei Capitolini) 
Tento boh lásky („Eros“ - láska) je zvyčajne zobrazovaný ako hravý, hravý chlapec, vyzbrojený lukom a šípom. Rany, ktoré spôsobí, nie sú smrteľné, ale môžu byť bolestivé a mučivé, hoci často vyvolávajú slastný pocit alebo blaženosť uhasenej vášne.
Venuša, Cupid a Satyr (Bronzino)
Starí Gréci považovali Erosa za nenarodeného boha, ale večného boha na rovnakej úrovni ako Chaos, Gaia a Tartarus. Zosobnil mocnú silu, ktorá priťahuje jednu živú bytosť k druhej, poskytuje potešenie, bez ktorého nemôžu existovať a kopulovať, rodí stále nových a nových jedincov, ani bohov, ani ľudí, ani zvieratá. Eros je veľká sila príťažlivosti medzi dvoma pohlaviami, sila univerzálnej gravitácie lásky.
Ale existovala aj iná verzia jeho pôvodu, neskoršia. Podľa tejto verzie je Eros synom Afrodity a Hermesa alebo Aresa, či dokonca samotného Dia. O Erosových rodičoch existovali aj iné domnienky. Básnici sa zhodli na jednom: boh lásky vždy zostáva dieťaťom a svoje zlaté ničivé šípy posiela svojvoľne, bez ohľadu na argumenty rozumu.
Hesiod napísal:
A spomedzi všetkých bohov je najkrajší Eros. Sladký jazyk - dobýva dušu všetkých bohov a ľudí narodených na Zemi v hrudi a všetkých zbavuje rozumu.
Filozofi neobmedzovali oblasť Erosovej nadvlády na bohov, ľudí a zvieratá. Staroveký grécky mysliteľ Empedokles veril, že v prírode striedavo prevláda buď Láska, alebo Nepriateľstvo a prvé zjednocuje všetko a poráža nepriateľstvo. Eros sa tak stáva zosobnením kozmických síl jednoty, túžby po splynutí. Vďaka nemu nie je prerušená štruktúra života a je zachovaná jednota vesmíru.
V starovekých textoch sa však Eros často objavuje ako sila, ktorá prebúdza primitívnu „zvieraciu“ vášeň. Podľa Platóna je Eros „vždy chudobný a na rozdiel od všeobecného presvedčenia vôbec nie je pekný ani nežný, ale je hrubý, neudržiavaný, bosý a bez domova; leží na holej zemi pod holým nebom, pri dverách, na ulici...“ Nasleduje však odmietnutie zodpovednosti: ukáže sa, že Eros to ťahá ku krásnemu a dokonalému, je odvážny a silný; je to múdry aj blázon, bohatý aj chudobný.
Podľa Diogena Laertia stoici tvrdili: „Chtíč je neprimeraná túžba... Láska je túžba, ktorá nie je vhodná pre hodných ľudí, pretože ide o zámer zblížiť sa s niekým kvôli nápadnej kráse.“ A Epikuros jasne rozdelil: „Keď hovoríme, že rozkoš je konečným cieľom, nemáme na mysli rozkoše, ktoré spočívajú v zmyslovej rozkoši... ale máme na mysli oslobodenie od telesného utrpenia a duševných úzkostí. Nie, nie je to neustále pitie a radovánky, nie pôžitok z chlapcov a žien..., čo vedie k príjemnému životu, ale triezve uvažovanie, skúmanie dôvodov každej voľby... a vyháňanie [falošných] názorov, ktoré produkujú najväčší zmätok v duši."
Amor a Psyché 
V Starovekom Ríme Eros (Amor) dostal meno Cupid ("Láska") a stal sa obzvlášť populárnym. Apuleius vytvoril legendu, ktorá hovorí o túžbe ľudskej duše v obraze Psyché („psyché“ - duša) nájsť lásku. „S pomocou Zephyra,“ píše A.F. Losev, rozprávajúc legendu, Cupid dostal za manželku kráľovskú dcéru Psyche. Psyche však porušila zákaz nikdy neuvidieť tvár svojho tajomného manžela. V noci, horiaca zvedavosťou, zapáli lampu a obdivne hľadí na mladého boha, pričom si nevšíma horúcu kvapku oleja, ktorá padla na Amorovu jemnú pokožku. Cupid zmizne a Psyche ho musí získať späť po tom, čo prešiel mnohými testami. Psyché, ktorá ich prekonala a dokonca zostúpila do Hádesu po živú vodu, po bolestnom utrpení opäť nájde Amora, ktorý požiada Dia o povolenie vziať si svoju milovanú a zmieri sa s Afroditou, ktorá kruto prenasledovala Psyché.
Aký je skrytý význam tohto príbehu? Dá sa predpokladať, že hovorí o „slepote“ prvotnej milostnej príťažlivosti spôsobenej nevedomými emóciami. Pokus mysle pochopiť podstatu lásky vedie k jej zmiznutiu. Vznikajú bolestivé pochybnosti, obavy, konflikty: takto sa city pomstia rozumu za napadnutie ich kráľovstva. Ale pravá láska prekonáva tieto prekážky a víťazí - navždy.
Pred viac ako dvetisíc rokmi rímsky básnik Publius Ovid Naso opísal triumf Amora takto:
Ach, prečo sa mi posteľ zdá taká tvrdá,
A moja deka neleží dobre na pohovke?
A prečo som strávil takú dlhú noc bez spánku,
A keď sa nepokojne otáčate, vaše telo je unavené a bolí vás?
Myslím, že by som sa cítil, keby ma mučil Amor,
Alebo sa k vám vkradla prefíkaná osoba, ktorá vám ublížila skrytým umením?
Áno, je. Tenké ostré šípy už sedia v srdci;
Po dobytí mojej duše divoký Amor mučí...
Áno, priznávam, Amor, stal som sa tvojou novou korisťou,
Som porazený a odovzdávam sa tvojej moci.
Bitka vôbec nie je potrebná. Prosím o milosť a pokoj.
Nemáš sa čím chváliť; Ja, neozbrojený, porazený...
Tvoj čerstvý úlovok som ja, ktorý som dostal nedávnu ranu,
V zajatej duši ponesiem bremeno nezvyčajných okov
Zdravá myseľ za tebou s rukami v reťaziach ťa povedie,
Hanba a všetko, čo škodí mocnej Láske...
Vašimi spoločníkmi budú Šialenstvo, Pohladenie a Vášne;
Všetci vás budú vytrvalo nasledovať v dave.
S touto armádou neustále pokorujete ľudí a bohov,
Ak túto podporu stratíte, stanete sa bezmocnými a nahými...
Amor (Amor, Eros) básnici spievali v každej dobe; Filozofi o tom diskutovali. Ukázalo sa, že toto božstvo nemá jeden alebo dva, ale mnoho podôb, hoci vysoký Eros, ako každý vrchol, nie je prístupný každému: človek musí byť toho hodný.
Séria správ „ “:
Časť 1 - Mýty a legendy * Cupid (Eros, Eros, Cupid)
Amor a Psyché
Počas tých istých rokov „sladkej mytológie“ žil kráľ, ktorého tri dcéry boli známe po celom svete svojou neporovnateľnou krásou. Psyché, najmladšia zo sestier, bola taká krásna, že poddaní jej otca vyhlásili, že bohyňou krásy by sa mala nazývať ona a nie Venuša, a ponúkli jej, že jej vzdajú všetky pocty. Urazená týmto návrhom, ktorý bystrá Psyche odmietla, sa Venuša rozhodla ukázať drzým ľuďom, že dievča je smrteľné a nemôže byť uctievané ako bohyňa. Povedala svojmu synovi Amorovi, aby ju zabil.
Amor si vzal luk a šípy natreté smrtiacim jedom a vydal sa splniť rozkazy svojej matky a do súmraku sa dostal do paláca. Potichu sa prikradol okolo spiacich stráží, prešiel prázdnymi chodbami a keď sa dostal do Psychéninej izby, nepozorovane tam vkĺzol. Opatrne pristúpil k posteli, na ktorej kráska spala, a zohol sa, aby ju zabil.
Ale v tom momente jej mesačné svetlo dopadlo na tvár a Amor, zasiahnutý krásou dievčaťa, cúvol. Práve v tom momente sa nešťastnou náhodou zranil vlastným šípom – táto rana mu neskôr priniesla veľa utrpenia.
Amor však ešte nevedel, ako vážne to myslí. Naklonil sa k spiacemu dievčaťu, aby zachytil jej krásne črty vo svojom srdci, a potom potichu odišiel z izby a prisahal, že nikdy neublíži jej nevinnosti a kráse.
Prišlo ráno. Venuša, ktorá očakávala, že uvidí mŕtvolu svojej rivalky osvetlenú slnkom, si všimla, že sa ako zvyčajne hrá v záhrade paláca, a uvedomila si, že Cupid nedodržal jej príkaz. Potom začala dievča otravovať menšími problémami a zabezpečila, aby úbohá Psyche utiekla z domu s pevným úmyslom ukončiť svoj život, ktorý si už nemohla užívať.
Psyche s ťažkosťami vyliezla na strmú horu a keď sa priblížila k samotnému okraju útesu, vrhla sa z neho rovno na ostré kamene viditeľné dole. Ale Amor, ktorý s rozhorčením sledoval, ako sa matka dievčaťu vysmieva a pochopila, že jej nemôže pomôcť, nasledoval Psyché neviditeľnú, a keď videl, že sa rozhodla spáchať samovraždu, zavolal Zephyr (južný vietor) a požiadal ho, aby zdvihol dievča svojimi silnými, ale jemnými rukami a odneste ju na vzdialený ostrov.
A tak namiesto rýchleho pádu a bolestivej smrti Psyché pocítila, ako ju vietor unáša ponad polia a hory a ponad trblietavé vody mora. A skôr, než sa stihla zľaknúť, ľahko ju položil na kvetinami pokrytý breh v samom strede nádhernej záhrady.
Vyľakaná sa pomaly postavila, pretrela si krásne oči, aby sa uistila, že to nie je sen a začala sa zvedavo obzerať po záhrade. Čoskoro uvidela začarovaný palác, ktorého dvere sa pred ňou dokorán otvorili a jemné hlasy ju vyzývali, aby vstúpila. Neviditeľné ruky ju preniesli cez prah a začali jej slúžiť.
Keď padla noc a tma zahalila zem, Amor sa objavil pred Psyché. Vo vlahom súmraku jej vyznal lásku a nežne ju prosil, aby ho neodmietala.
A hoci jej slabnúce svetlo nedovolilo vidieť črty neznámeho mladíka, Psyché s neskrývaným potešením počúvala jeho slová a čoskoro súhlasila, že sa s ním spojí. Amor požiadal, aby sa nepokúšal zistiť jeho meno alebo vidieť jeho tvár, pretože v tomto prípade by ju musel navždy opustiť.
Budem s tebou do
Moja tvár je pred tebou skrytá
Ale ak ho niekedy uvidíš,
Potom odídem - pretože bohovia prikázali,
Aby Láska bola priateľská s Verou.
Hodilo sa pre ňu utiecť pred Poznaním.
Lewis Morris
Psyché úprimne prisahala, že bude rešpektovať priania svojho tajomného milenca, a oddávala sa radosti z komunikácie s ním. Rozprávali sa celú noc, a keď sa nad obzorom objavili prvé záblesky úsvitu, Amor sa rozlúčil s Psyche a sľúbil, že sa vráti za súmraku. Celý deň naňho Psyche myslela, čakala naňho a len čo zapadlo slnko, ponáhľala sa do záhrady plnej vtáčieho spevu a so zatajeným dychom začala čakať, kým sa objaví jej milenec.
A tu na krídlach z kráľovského neba
Cupid zostúpil do krajiny Cypru.
Otváram svoju náruč nežnej Psyche
Tlačí si to k srdcu.
Denné hodiny strávené osamote sa Psyche zdali nekonečné, no noc v spoločnosti Lásky preletela bez povšimnutia. Amor okamžite splnil všetky jej želania a uchvátená jeho túžbou potešiť ju všetkými možnými spôsobmi, priznala, že naozaj chcela stretnúť svoje sestry a porozprávať sa s nimi. Horlivý milenec jej túto žiadosť nemohol odmietnuť, ale Psyché si všimla, že po určitom váhaní dal svoj súhlas neochotne.
Nasledujúce ráno, keď sa Psyché prechádzala záhradou, zrazu uvidela svoje sestry. Ponáhľali sa objať a navzájom sa bombardovali otázkami, potom si sadli a začali sa rozprávať. Psyché rozprávala o tom, ako sa pokúsila spáchať samovraždu, ako zázračne utiekla, ako ju previezli vzduchom do tohto nádherného paláca, ako sa zamilovala do tajomného mladého muža, ktorý k nej v noci prišiel - jedným slovom o všetkom čo sa jej stalo po odchode z domu.
Staršie sestry vždy žiarlili na Psychinu mimoriadnu krásu, a keď videli luxusný palác, v ktorom teraz žila, a počuli o krásnom mladom mužovi, ktorý sa do nej zamiloval, rozhodli sa pokaziť jej šťastie, ktoré nemuseli. skúsenosti. A začali svoju sestru presviedčať, že sa zamilovala do nejakého monštra, keďže sa jej milenec neodvážil pred ňu objaviť na dennom svetle. Pravdepodobne je taký strašidelný, že sa ju bojí vystrašiť svojím vzhľadom a dodali, že ak sa nebude starať, zje ju.
A odporučili úbohej, vystrašenej Psyche, aby skryla lampu a dýku v izbe svojho milovaného a keď zaspal, aby ich tajne preskúmala. Ak svetlo lampy odhalí – o čom vôbec nepochybovali – škaredé črty netvora, potom ho musí bodnúť dýkou. Potom, potešené, že sa im podarilo zasiať pochybnosti do duše Psyche, sestry odišli a nechali ju samu.
Sestry sa vrátili domov, no príbeh, ktorý im Psyche rozprávala, nedokázali dostať z hlavy a v nádeji, že nájdu rovnaké luxusné paláce a rovnako krásnych milencov, tajne vyliezli na vysokú horu, hodili sa z útesu a havarovali. .
Prišla noc a objavil sa Amor, na ktorého Psyché tak netrpezlivo čakala. Ale sužovaná podozreniami mala problém ich skrývať. Amor sa ju neúspešne pokúsil rozveseliť a potom si ľahol do postele a hneď ako jeho rovnomerný dych informoval Psyche, že jej milovaný zaspal, opatrne zapálila lampu, schmatla dýku a pomaly sa blížila k posteli a sklonila sa nad spiacimi. muž. Zdvihla lampu vyššie a uvidela pred sebou mladého muža s krásnou tvárou a telom.
Psyche srdce radostne bilo, keď videla, že sa nezaľúbila do netvora, ale do pôvabného mladíka, a zabudla na opatrnosť. Náhodou naklonila lampu a jedna kvapka vriaceho oleja padla na Amorovo holé rameno.
V úzkosti a zmätku, Psyché
Potom sa zrazu rozhodnúť, potom sa znova báť,
Pokojne berie jasnú lampu
A vytiahne dýku a ide do postele,
Rozhodnúť sa zabiť toho, kto tam leží.
Ale vo svetle lampy naše dievča vidí,
Že pred ňou leží sám boh lásky.
Apollonius
Amora prebudila ostrá bolesť. Keď videl horiacu lampu, iskrivú dýku a chvejúcu sa Psyché, hneď všetko pochopil. Vyskočil z postele, schmatol svoj luk a šípy a hodil posledný smutný, vyčítavý pohľad na Psyché, vyletel z otvoreného okna a zvolal:
Zbohom! Bez viery niet lásky,
A ty mi neveríš.
Zbohom! Nečakaj na mňa!
Lewis Morris
Kým stihol zmiznúť v nočnej tme, tichý vánok vystriedal taký hurikán, že úbohá, vystrašená Psyché sa bála zostať v paláci sama a vybehla do záhrady, kde čoskoro stratila vedomie. Keď sa prebudila, hurikán utíchol, slnko bolo vysoko a palác a záhrada zmizli.
Úbohá Psyche tu strávila nasledujúce a mnohé ďalšie noci a márne dúfala, že sa k nej Amor vráti. Trpko plakala, preklínala sa, že počúva sestry. Napokon sa opäť rozhodla spáchať samovraždu a vrhla sa do rieky, no božstvo tejto rieky ju chytilo a vytiahlo na breh, kde ju jeho dcéry, riečne nymfy, priviedli späť k životu. Bezútešná Psyche, násilne privedená späť k životu, putovala pri hľadaní Amora a pýtala sa každého, koho cestou stretla – nymfy, Pana a Ceresa, ktorí so súcitom počúvali jej príbeh a jej vyznania lásky k manželovi.
Ceres sa často stretával s Cupidom a počul, že ranu na ramene mu vyliečila Venuša. Poradil Psyché, aby išla k bohyni krásy, vstúpila do jej služieb a ochotne vykonávala všetky svoje úlohy. To bol jediný spôsob, ako dúfať v stretnutie a zmierenie medzi milencami.
Psyché poďakovala Ceres za radu a vstúpila do služieb Venuše a začala pracovať od rána do neskorého večera, aby potešila svoju prísnu milenku. Venuša jej dala také ťažké úlohy, že by ich dievča nikdy nedokázalo splniť, keby jej nepomáhali zvieratá a hmyz, ktorí ju mali veľmi radi.
Venuša donekonečna skúšala jej oddanosť a vytrvalosť a nakoniec sa ako posledný test rozhodla poslať ju do Háda s úlohou priniesť škatuľku s elixírom, ktorý by prinavrátil krásu každému, kto sa ním namaže. Recept na túto drogu mala iba Proserpina. Pod vedením Zephyra, svojho starého priateľa, Psyché neprekážala všetkým hrôzam Háda, odovzdala Venušinu žiadosť Proserpine a dostala malú škatuľku. Brány Hádesu sa za ňou už zavreli a takmer dokončila zverenú úlohu, keď ju zrazu napadlo natrieť si tvár čarovnou masťou, aby zničila stopy bezsenných nocí a sĺz.
Nevedela však, že v krabici je uväznený duch Spánku, ktorý ju uspával priamo na ceste. Amor, ktorý prechádzal okolo, videl na Psycheinej tvári stopy utrpenia, spomenul si na svoju lásku k nej a na všetko jej trápenie a poháňajúc ducha spánku späť, prebudil Psyche nežným bozkom.
Otvor oči, láska, hneď.
Vidíš ma. Nikdy
neopustím ťa. Som tvoj manžel.
Lewis Morris
A držiac sa za ruky odleteli na Olymp, kde Amor predstavil Psyché, svoju nevestu, zhromaždeným bohom a prisľúbili účasť na ich svadbe. A aj Venuša, zabudnúc na svoju závisť, pozdravila červenajúcu sa nevestu, ktorá konečne našla svoje šťastie.
Starovekí ľudia, pre ktorých bol Amor symbolom srdca, považovali Psyché za zosobnenie duše a udelili jej motýlie krídla - tento hmyz bol tiež symbolom duše, ktorá nikdy neumiera.
V rodine nesmrteľných je najmladšia -
Ale zázračnejšie ako samotná príroda,
Krajšie ako Slnko a Mesiac,
A Vesper, žiariaci červ neba.
Najkrajšie zo všetkých! - aj keď nemá chrám,
Žiadny oltár s kvetmi,
Nie zbor panien, pod baldachýnom uličiek
Spievanie po večeroch
Žiadna flauta, žiadna cithara, žiadny dym
Z vonných živíc;
Žiadny háj, žiadna svätyňa, žiadni kňazi,
Z kúziel opilcov.
Oh, svetlý! Možno je už neskoro
Pokus o vzkriesenie minulého sveta.
Les je plný tajomstiev a obloha je plná hviezd,
Ale teraz, aj keď je to všetko preč,
Ďaleko od pôžitkov, teraz rezervovaných,
Vidím, ako medzi bledými olympionikmi
Toto svetlé krídlo sa leskne.
Dovoľte mi teda byť vaším kňazom
Opitý z kúziel;
Kifhara, flauta, kučeravý dym -
Voňavý dymom,
Svätyňa, háj a spevák,
A prorocký idol!
Áno, stanem sa vaším prorokom
A postavím odľahlý chrám
V lese tvojej duše, takže myšlienky sú borovice,
Rastie tam so sladkou bolesťou,
Natiahli sa nahor, husté a pokojné.
Z rímsy na rímsu, za svahom svah
Pokryjú skalnaté hrebene,
A tam, za zvuku vtákov, potokov a včiel,
Strašidelné dryády zaspávajú v tráve.
A v tejto koncentrácii, v tichu
Nevídané, nádherné kvety,
Girlandy a jasné hviezdy -
Na všetko, čo bolo sotva vidieť vo sne
Fantázie pre bláznivého záhradníka -
Vyzdobím chrám - a aby som vás potešil
Nechám tam kľúče pre všetky radosti,
Aby ste nikdy nevyzerali pochmúrne,
A jasná pochodeň a okno v noci,
Odhalené pre chlapca Cupida!
Keats (preložila G. Kružková)
Jedným z posledných mýtov spojených s Venušou bol mýtus o Berenike, ktorá v obave o život svojho manžela požiadala bohyňu, aby ho chránila v boji, a sľúbila, že daruje svoje luxusné vlasy, ak sa vráti domov zdravý a zdravý. Prosba bola splnená a krásne vlasy Bereniky ležali na oltári Venuše, odkiaľ zrazu zmizli. Astrológ, ktorého sa pýtali, kto ich mohol ukradnúť, ukázal na blížiacu sa kométu a vyhlásil, že bohovia sa rozhodli umiestniť Berenikine vlasy medzi hviezdy, aby navždy svietili ako spomienka na obetu, ktorú v jej mene priniesla. manžel.
Venuša, bohyňa krásy, bola znázornená buď úplne nahá, alebo mala oblečený krátky odev nazývaný „Pás Venuše“. Sedela vo voze v tvare perlovej mušle, ťahanom snehobielymi holubicami, obľúbenými vtákmi bohyne, jazdila od oltára k oltáru a samoľúbo obdivovala luxusné ozdoby z drahých kameňov a kvetov, ktoré jej priniesli jej obdivovatelia. Najviac sa jej páčili obete mladých milencov.
Početné staroveké a niekoľko moderných sôch tejto bohyne zdobia rôzne umelecké galérie, ale medzi nimi je najdokonalejšia svetoznáma Venuša de Milo.
Oslavy na počesť Venuše boli vždy veľmi pestré a jej kňazi sa na nich objavovali s vencami z čerstvých voňavých kvetov, symbolom prírodnej krásy.
Z knihy Mýty a legendy Grécka a Ríma od Hamilton Edith Z knihy Encyklopédia klasickej grécko-rímskej mytológie autor Obnorsky V.Cupid (Amor) Cupid je boh lásky. Je zobrazený ako nahé okrídlené dieťa s lukom a tulcom plným šípov. Jeho rodičia sú zvyčajne považovaní za Afroditu a Aresa. Amor sa často nazýva Eros alebo (v rímskej verzii) Amor Obľúbeným motívom v starovekých mýtoch je láska
Z knihy autoraAmor V starovekej rímskej mytológii je Amor (Cupido) latinské meno pre boha lásky Erosa (pozri); niekedy odlišný od Amora. V dávnych dobách bol reprezentovaný ako krásny chlapec s krídlami - s kvetom a lýrou, neskôr - so šípmi lásky alebo horiacou pochodňou. Cicero v op.
Z knihy autoraPsyché V starogréckej mytológii je Psyché, Psyché alebo Psyché (grécky ????, „duša“, „dych“) zosobnením duše, dychu; bol zastúpený v podobe motýľa alebo mladého dievčaťa s motýlími krídlami. V mýtoch ju prenasledoval Eros, potom sa mu pomstila za prenasledovanie, potom medzi nimi
